Предлагаем вашему вниманию небольшой обзор наиболее значимых, с нашей точки зрения, концертов, открывающих новый музыкальный сезон в сентябре 2022 года в Москве.
Мы выбрали 10 концертов и расположили их в календарном порядке. Конечно, отразить все, даже проходящее только в Москве, увы, невозможно, поэтому мы просим вас следить за новыми публикациями на нашем сайте и на страницах в соц.сетях.
Если вы захотите посетить событие не из этого списка, дайте, пожалуйста, знать и мы постараемся подтвердить для вас места.
№1
Концерт Ильдара Абдразакова и Валерия Гергиева в КЦ «Зарядье»
3 сентября (сб) 2022
Концертный зал «Зарядье», Большой зал / Москва
Дирижер: Валерий Гергиев
Солист: Ильдар Абдразаков (бас)
Солисты и Симфонический оркестр Мариинского театра
https://www.binoculars-travel.ru/ildar-abdrazakov-gergiev-kz-zaryadye-03-09-2022/
3 сентября в Концертном зале «Зарядье» состоится выступление всемирно известного оперного певца Ильдара Абдразакова с Симфоническим оркестром и солистами Мариинского театра. За пульт оркестра встанет блистательный россиский дирижер Валерий Гергиев.
В программе концерта произведения Николая Римского-Корсакова, фрагменты из музыки балета «Конёк-Горбунок» Родиона Щедрина, арии из опер «Евгений Онегин» и «Иоланта» Петра Чайковского, оперы «Алеко» Сергея Рахманинова.
Интересно построена программа концерта — вечер откроет сюита из музыки к опере «Сказка о царе Салтане» Николая Римского-Корсакова. А в завершении вечера прозвучит другое сочинение этого же композитора – симфоническая сюита «Шехеразада».
Ильдар Абдразаков – выдающийся российский бас, двукратный лауреат премии «Грэмми». «Замечательный бас… у которого есть абсолютно все: великолепный звук, прекрасное легато и мастерство», – такую характеристику исполнительскому искусству Ильдара Абдразакова дает британское издание «The Independent».
Валерий Гергиев – прославленный россиский дирижер, который уже более 30 лет является художественным руководителем и директором Мариинского театра. Творческие заслуги Валерия Гергиева отмечены десятками национальных и международных наград. Маэстро является пятикратным лауреатом премии «Золотая маска» и четырехкратным лауреатом премии «Золотой софит».
№2
Теодора Курентзиса и оркестр musicAeterna выступят на открытии концертного сезона в зале «Зарядье
4 сентября 2022
Концертный зал «Зарядье», Большой зал / Москва
Дирижер: Теодор Курентзис
Оркестр musicAeterna
В программе концерта прозвучат произведения Петра Чайковского:
https://www.binoculars-travel.ru/musicaeterna-teodor-currentzis-kz-zaryaadye/
4 сентября 2022 Концертный зал «Зарядье» откроет Пятый концертный сезон выступлением оркестра musicAeterna под управлением маэстро Теодора Курентзиса. Концертная программа составлена из произведений Петра Чайковского.
Теодор Курентзис – один из самых неординарных и востребованных дирижеров современности, художественный руководитель оркестра и хора musicAeterna, Дягилевского фестиваля, главный дирижер Симфонического оркестра Юго-Западного радио Германии (SWR Symphonieorchester).Дирижер сотрудничает с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Госоркестром России имени Е.Ф. Светланова, оркестром Парижской национальной оперы, Венским симфоническим оркестром и другими известными российскими и зарубежными коллективами. Теодор Курентзис многократно награжден премией «Золотая маска».
Оркестр musicAeterna был основан Курентзисом в 2004 году на базе Новосибирского государственного академического театра оперы и балета. Каждый музыкант в оркестре – профессионал высокого класса, владеющий многообразием технических приемов и искусством сольного исполнительства. Репертуар коллектива включает произведения разных эпох и направлений, от музыки барокко до творчества композиторов ХХ и ХХI веков.
№3
Евгений Миронов и Юрий Башмет в спектакле-концерте Марины Брусникиной «Ван Гог. Письма к брату» в Московском доме музыки
10 сентября 2022
Московский международный дом музыки, Светлановский зал / Москва
Спектакль-концерт «Ван Гог. Письма к брату»
Художественное слово: Евгений Миронов
Дирижер: Юрий Башмет
Режиссер: Марина Брусникина
Камерный ансамбль «Солисты Москвы»
https://www.binoculars-travel.ru/van-gog-pisma-k-bratu-2021/
10 сентября в Московском доме музыки состоится спектакль-концерт режиссера Марины Брусникиной «Ван Гог. Письма к брату». Знаменитый актер театр и кино Евгений Миронов прочтет фрагменты переписки легендарного художника Винсента Ван Гога со своим младшим братом Теодору. Произведения Альфреда Шнитке, Людвига ван Бетховена, Эдварда Грига, Кузьмы Бодрова, Иоганнеса Брамса и Густава Малера прозвучат в исполнении Камерного ансамбля «Солисты Москвы», за пульт которого встанет маэстро Юрий Башмет.
Послания, которые Винсент Ван Гог писал на протяжении многих лет своему младшему брату Теодору, представляют собой удивительную и трагическую летопись жизни великого голландского художника. Эти письма – длинный рассказ о невероятной душевной силе человека, который живет ради свой мечты, покорно принимая любые удары судьбы. Брат был единственным человеком, который действительно понимал Ван Гога, и художник в своих посланиях делился с ним всем – взлетами и падениями, тоской и любовью, отчаянием и робкой надеждой на лучшее.
«Ван Гог был светлым, чистым и глубоким философом, хрупкой и нежнейшей натурой. Он был предан своей идее учиться и делал это до самой своей смерти, буквально уничтожая этим себя. Он писал, что взять ту «резко-желтую ноту» невозможно, не раздирая себя. Ван Гог достиг высшего уровня мастерства, но тем самым себя и разрушил», – рассказывает Евгений Миронов.
Марина Брусникина – театральный режиссер и педагог, художественный руководитель театра «Практика». Спектакли Марины Брусникиной идут на сценах ведущих московских театров, среди которых Театр им. А. С. Пушкина, МХТ им. А. П. Чехова, Московский театр Олега Табакова, театр «Практика», театр «Сатирикон» им. Аркадия Райкина и театр «Современник».
Камерный ансамбль «Солисты Москвы» был создан Юрием Башметом в 1986 году. Коллектив выступает на сценах ведущих концертных залов и лучших музыкальных фестивалей мира, с ним сотрудничали выдающиеся музыканты – Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Максим Венгеров, Ефим Бронфман, Гидон Кремер и многие другие.
№4
Литературно-музыкальная композиция «Роман в письмах» – Евгений Миронов и Ксения Раппопорт прочтут фрагменты переписки Петра Чайковского и Надежды фон Мекк в сопровождении Национального филармонического оркестра России. Дирижер – Владимир Спиваков
11 сентября 2022
Московский международный дом музыки, Светлановский зал / Москва
Литературно-музыкальная композиция «Роман в письмах»
Художественное слово: Евгений Миронов, Ксения Раппопорт
Дирижер: Владимир Спиваков
Национальный филармонический оркестр России
В программе концерта
Фрагменты переписки Петра Чайковского и Надежды фон Мекк в сопровождении произведений Петра Чайковского
https://www.binoculars-travel.ru/koncert-spektakl-roman-v-pismah/
11 сентября в Московском доме музыки состоится концерт-спектакль «Роман в письмах». В основу этой литературно-музыкальной композиции легли произведения Петра Чайковского и его переписка с меценатом Надеждой фон Мекк, которая стала для композитора не только покровительницей, но и близким другом. Избранные фрагменты переписки Чайковского и Надежды фон Мекк прочтут народные артисты России – Евгений Миронов и Ксения Раппопорт. Музыкальные произведения Чайковского прозвучат в исполнении Национального филармонического оркестра России, за пульт которого встанет маэстро Владимир Спиваков.
Владимир Спиваков – художественный руководитель и главный дирижер Национального филармонического оркестра России. Владимир Спиваков – основатель и художественный руководитель камерного оркестра «Виртуозы Москвы» и художественный руководитель французского Музыкального фестиваля в Кольмаре.
Национальный филармонический оркестр России – один из ведущих коллективов России. Оркестр был создан в 2003 году и объединил наиболее ярких и талантливых музыкантов. Коллектив регулярно проводит гастроли как в России, так и рубежом. С оркестром сотрудничали знаменитые дирижеры разных поколений – Кшиштоф Пендерецкий, Владимир Ашкенази, Джеймс Конлон, Ян Латам-Кёниг. В концертных программах оркестра участвуют всемирно известные музыканты: Евгений Кисин, Рамон Варгас, Марта Аргерих, Вадим Репин и многие другие.
На предстоящем вечере в исполнении Национального филармонического оркестра прозвучат фрагменты из нескольких произведений Чайковского – оперы «Евгений Онегин», балетов «Лебединое озеро» и «Щелкунчик», увертюры-фантазии «Ромео и Джульетта» и цикла «Детский альбом».
№5
Выступление Николая Луганского и Юрия Симонова в Концертном зале имени П.И. Чайковского
13 сентября 2022
Концертный зал имени П.И. Чайковского / Москва
Дирижер: Юрий Симонов
Солист: Николай Луганский (фортепиано)
Академический симфонический оркестр Московской филармонии
В программе концерта прозвучат произведения Петра Чайковского и Сергея Рахманинова
https://www.binoculars-travel.ru/lugansky-simonov-kz-chajkovskogo-2022/
13 сентября в Концертном зале имени П.И. Чайковского состоится концерт Симфонического оркестра Московской филармонии, в котором примут участие знаменитые музыканты – пианист Николай Луганский и маэстро Юрий Симонов.
На вечере прозвучит Симфония № 3 Петра Чайковского и два произведения Сергея Рахманинова – Концерт №3 для фортепиано с оркестром, Скерцо для оркестра.
Симфония № 3 ре мажор, соч. 29 (1985) Петра Чайковского – единственная симфония композитора, написанная в мажоре. В ней преобладают светлые, красочные художественные образы. «По силе содержания, по разнообразному богатству формы, по благородству стиля, запечатленному самобытным, индивидуальным творчеством, и по редкому совершенству техники симфония г. Чайковского составляет одно из капитальных явлений музыки последних лет…», – писал музыкальный критик, композитор Герман Ларош.
Концерт №3 для фортепиано с оркестром ре минор, соч. 30 является одним из наиболее часто исполняемых произведений Сергея Рахманинова. Этот концерт стал вершиной рахманиновского творчества второй половины 1900-х годов. Музыковед Юрий Келдыш описывает это произведение как «могучий взлет светлого чувства радости и полноты жизни».
Николай Луганский – один из самых ярких пианистов современности. «Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку…», – так охарактеризовала исполнительское искусство Луганского газета «The Daily Telegraph».
Академический симфонический оркестр Московской филармонии – один из ведущих симфонических коллективов России. За пультом этого оркестра стояли выдающиеся дирижеры и композиторы, с коллективом выступали самые яркие музыканты второй половины XX века.
За дирижерский пульт на предстоящем концерте встанет Юрий Симонов. Маэстро уже более 20 лет является художественным руководителем и главным дирижером Симфонического оркестра Московской филармонии.
№6
Хибла Герзмава выступит в Концертном зале имени П.И. Чайковского
16 сентября 2022
Концертный зал имени П.И. Чайковского / Москва
Солистка: Хибла Герзмава (сопрано)
Дирижер: Антон Гришанин
Российский национальный оркестр
Программа концерта будет объявлена позднее
https://www.binoculars-travel.ru/hibla-gerzmava-rno-anton-grishanin-kz-chajkovskogo-2022/
16 сентября в Концертном зале имени П.И. Чайковского состоится выступление знаменитой российской оперной певицы Хиблы Герзмава. В концерте примет участие Российского национального оркестра под управлением дирижера Антона Гришанина.
Хибла Герзмава – народная артистка России, обладательница выразительного сопрано и яркой сценической индивидуальности. Много лет певица служит в Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Также Хибла Герзмава является приглашенной солисткой оперных постановок крупнейших театров мира.
Российский национальный оркестр (РНО) по праву считается одним из лучших симфонических коллективов России и мира. Оркестр был создан Михаилом Плетневым в 1990 году. С коллективом выступали самые знаменитые дирижеры и музыканты. В 2004 году РНО стал первым российским оркестром, завоевавшим премию «Грэмми».
За пульт оркестра встанет Антон Гришанин – дирижер Большого театра. Антон Гришанин лауреат премии «Золотая маска», сотрудничал с известными российскими и зарубежными коллективами, в числе которых Национальный филармонический оркестр России, оркестр Михайловского театра, оркестр Баварской оперы, Шанхайский симфонический оркестр и оркестр Английской национальной оперы.
№7
Юбилейный концерт Владимира Федосеева с участием Дениса Мацуева, Юрия Башмета, Владимира Спивакова, Александра Рудина и известных музыкальных коллективов в зале Зарядье
19 сентября 2022
Концертный зал «Зарядье», Большой зал / Москва
«Владимир Федосеев – 90»
Юбилейный концерт Владимира Федосеева
Дирижер: Владимир Федосеев
Солист: Денис Мацуев (фортепиано)
Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского
Московский камерный оркестр Musica Viva
Камерный оркестр «Виртуозы Москвы»
Камерный ансамбль «Солисты Москвы»
В программе концерта прозвучат произведения Вольфганга Амадея Моцарт, Сергея Рахманинова, а также премьера! Александра Чайковского
https://www.binoculars-travel.ru/koncert-vladimir-fedoseev-90/
19 сентября в Концертном зале «Зарядье» состоится Юбилейный концерт маэстро Владимира Федосеева. Выдающийся дирижер Владимир Федосеев отмечает 90-летие. В свой юбилейный вечер маэстро встанет за пульт Большого симфонического оркестра им. П.И. Чайковского.
В концерте примет участие знаменитый пианист Денис Мацуев и известные всемирно музыкальные коллективы и музыканты – Московский камерный оркестр Musica Viva, Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» и Камерный ансамбль «Солисты Москвы».
Владимир Федосеев ‒ выдающийся дирижер, уже более 40 лет возглавляет Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского. Маэстро сотрудничал со многими прославленными зарубежными коллективами, осуществил ряд успешных оперных постановок на сценах музыкальных театров Милана, Вены, Цюриха, Парижа.
Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского был основан в 1930 году как первый оркестр отечественного радио. «Игра БСО отличается совершенно неповторимым звучанием, своеобразным «певучим колоритом», – писал о коллективе композитор Георгий Свиридов. Выступления Большого симфонического оркестра имени П.И. Чайковского проходили в крупнейших концертных залах мира.
Денис Мацуев ‒ выдающийся пианист, известный всем ценителям классической музыки не только в России, но и далеко за ее пределами.
Московский камерный оркестр «Musica Viva» – яркий музыкальный коллектив, стремящийся к исторически достоверному исполнению произведений различных эпох. Художественный руководитель камерного оркестра «Musica Viva» знаменитый российский виолончелист, пианист, дирижёр Александр Рудин.
Камерный оркестр «Виртуозы Москвы» был создан Владимиром Спиваковым в 1979 году. Коллектив отличает высочайшее исполнительское мастерство. «Виртуозы Москвы» выступали в Венской филармонии, Концертгебау, Карнеги-Холле, Театре Елисейских Полей, Альберт-Холле и других концертных залах Европы, США, Японии, Латинской Америки.
Камерный ансамбль «Солисты Москвы» был создан Юрием Башметом в 1986 году. Выступления коллектива проходили на ведущих мировых сценах. С «Солистами Москвы» сотрудничали выдающиеся музыканты – Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Максим Венгеров, Ефим Бронфман и многие другие.
№8
Юрий Башмет и Константин Хабенский представят литературно-музыкальною композицию «Евгений Онегин» в Концертном зале имени П.И. Чайковского
21 сентября 2022
Концертный зал имени П.И. Чайковского, Москва
Литературно-музыкальная композиция «Евгений Онегин»
Художественное слово: Константин Хабенский, Ольга Литвинова
Дирижер: Юрий Башмет
Режиссер: Илья Ильин
Государственный симфонический оркестр «Новая Россия»
При участии солистов Большого театра
В программе концерта
Фрагменты из романа в стихах «Евгений Онегин» Александра Пушкина и арии из одноименной оперы Петра Чайковского
https://www.binoculars-travel.ru/evgenij-onegin-proekt-bashmeta/
21 сентября в Концертном зале имени П.И. Чайковского состоится литературно-музыкальный спектакль «Евгений Онегин» – авторский проект Юрия Башмета. В постановке примут участие знаменитые артисты театра и кино – Константин Хабенский и Ольга Литвинова, а также солисты оперной труппы Большого театра. За пульт Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» встанет его художественный руководитель и главный дирижер Юрий Башмет.
Премьера литературно-музыкальной композиции «Евгений Онегин» состоялась в 2010 году в рамках Ярославского музыкального фестиваля. Режиссером постановки стал заместитель генерального директора театра «Геликон-Опера» Илья Ильин. Основой для спектакля стали фрагменты поэмы Александра Пушкина «Евгений Онегин», а также арии и дуэты из одноименной оперы Петра Чайковского. Постановка получила восторженные отзывы у критиков и публики и во все последующие сезоны стала пользоваться неизменным успехом у зрителей.
«Соединить фрагменты оперы и романа было не так просто, это была большая работа и огромная ответственность. Ведь в «Евгении Онегине» всё интересно – и музыка, и стихи. Однако проект получился живучим, зрители его просят», – рассказывает Юрий Башмет.
Юрий Башмет – выдающийся музыкант, который сочетает в себе талант дирижера и альтиста. Достижения музыканта отмечены множеством российских и международных наград, в их числе – премии «Грэмми» и Sonnings Musikfond».
Константи́н Хабе́нский – один из самых знаменитых российских драматических актеров нашего времени. Согласно аналитическому обзору крупнейшего русскоязычного интернет-сервиса «КиноПоиск», Константин Хабенский назван самым популярным актёром в России за первые 15 лет XXI века.
№9
Теодор Курентзис и оркестр musicAeterna исполнят сочинения Дмитрия Шостаковича в КЗ «Зарядье»
26 сентября 2022
Концертный зал «Зарядье», Большой зал / Москва
Дирижер: Теодор Курентзис
Солисты: Надежда Павлова (сопрано), Алексей Тихомиров (бас), Елене Гвритишвили (сопрано)
Оркестр musicAeterna
В программе концерта прозвучат произведения Дмитрия Шостаковича:
https://www.binoculars-travel.ru/teodor-currentzis-musicaeterna-zarjade-2022/
26 сентября в зале Зарядье в Москве состоится выступление оркестра musicAeterna под управлением маэстро Теодора Курентзиса» с участием известных солистов – Надежды Павловой (сопрано), Алексея Тихомирова (бас), Елене Гвритишвили (сопрано).
Концертная программа составлена из симфонических и камерных сочинений Дмитрия Шостаковича. В программе: Симфония № 14, Струнный квартет № 13, «Семь стихотворений Александра Блока». Центральная тема произведений – постижение смысла жизни, размышления о смерти.
Симфония № 14, op.135 Дмитрия Шостаковича для сопрано, баса и камерного оркестра, созданная в 1969 году, посвящена композитору Бенджамину Бриттену, содержит 11 частей – самостоятельных вокально-симфонических сцен, проникнута общим скорбным настроением музыки. В произведении использованы стихи поэтов – испанского поэта Федерико Гарсиа Лорки, французского поэта Гийома Аполлинера, русского поэта Вильгельма Кюхельбекера и австрийского поэта Райнера Мариа Рильке.
Струнный квартет № 13 си-бемоль минор, op. 138 (1970) посвящён альтисту Вадиму Борисовскому. Впервые исполнен Квартетом имени Бетховена 11 декабря 1970 года в Москве.
«Семь стихотворений Александра Блока» (1967) – сюита для голоса, скрипки, фортепиано и виолончели. Одно из высочайших достижений камерно-вокальной музыки Дмитрия Шостаковича посвящено Галине Вишневской. Произведение написано на семь избранных стихотворений раннего периода Александра Блока. Это рассуждения о жизни, любви, смерти и бессмертии.
Эмоциональная и структурная близость позволила назвать «Семь стихотворений Александра Блока» «прямым предшественником 14 симфонии, симфонизированной вокально-инструментальной драмой нового типа, но драмой лирической», – писала Марина Сабинина, крупнейший исследователь симфонического творчества Шостаковича.
№10
Екатерина Мечетина выступит в Концертный зал имени П.И. Чайковского
28 сентября 2022
Концертный зал имени П.И. Чайковского / Москва
Дирижер: Валерий Полянский
Солистка: Екатерина Мечетина (фортепиано)
Государственная академическая симфоническая капелла России
https://www.binoculars-travel.ru/abonement-mos-filarmonii-pyataya-simfoniya/
28 сентября в Концертном зале имени П.И. Чайковского состоится концерт заслуженной артистки России Екатерины Мечетиной с участием Государственной капеллы России под управлением маэстро Валерия Полянского.
В программе вечера прозвучат:
Рапсодия на тему Паганини относится к позднему периоду творчества Сергея Рахманинова, состоит из 24 вариации на темы из двух произведений – знаменитого Каприса №24 Никколо Паганини и средневекового католического песнопения «Dies Irae». «Обе темы, неся в себе шлейф «старых» смыслов и значений, встречаются в Рапсодии Рахманинова и начинают свое загадочное путешествие во времени и пространстве – жанров, стилей, эпох», – пишет музыковед Владимир Горячих.
Симфония №5 Дмитрий Шостаковича. Произведение, написанное в 1937 году, являлось художественным изображением времени, отражением жизни людей и трагедий тех лет. Впервые симфония была исполнена Ленинградским филармоническим оркестром 21 ноября 1937 года в Ленинградской филармонии, дирижировал Евгений Мравинский. Премьера прошла с грандиозным успехом. «Мне хотелось показать в симфонии, как через ряд трагических конфликтов большой внутренней душевной борьбы утверждается оптимизм как мировоззрение», – говорил композитор перед московской премьерой в 1938 году.
«…Тема моей симфонии – становление личности. Именно человека со всеми его переживаниями я видел в центре замысла этого произведения, лирического по своему складу от начала до конца. Финал симфонии разрешает трагедийно-напряженные моменты первых частей в жизнерадостном, оптимистическом плане», – писал Дмитрий Шостакович.
Екатерина Мечетина –пианистка, педагог, лауреат международных конкурсов, выступает с ведущими оркестрами и дирижерами.
«…Ярчайший, блистательный талант! Она – просто чудо! Сенсация!» – говорил о Екатерине Мечетиной композитор Родион Щедрин.
Валерий Полянский – народный артист России, дирижер, профессор Московской консерватории, основатель, художественный руководитель и главный дирижер Государственной академической симфонической капеллы России – коллектива, объединяющего хор, оркестр и солистов-вокалистов, насчитывающий более 200 артистов. Репертуар капеллы составляет русская и западная классика XVIII – XX века, музыка современных композиторов.
При использовании материала ссылка на источник обязательна
