Предлагаем вашему вниманию небольшой обзор наиболее значимых, с нашей точки зрения, концертов, которые состоятся в июне 2023 года в Москве и Санкт-Петербурге.
Мы выбрали 11 концертов и расположили их в календарном порядке. Конечно, отразить все, даже проходящее только в российских столицах, увы, невозможно, поэтому мы просим вас следить за новыми публикациями на нашем сайте и на страницах в соц.сетях.
Если вы захотите посетить событие не из этого списка, дайте, пожалуйста, знать и мы постараемся подтвердить для вас места.
№1
Игорь Бутман, Лариса Долина и Московский джазовый оркестр 2 июня 2023, Большой зал консерватории, Москва
2 июня 2023
Большой зал консерватории
«Игорь Бутман. Лариса Долина. Московский джазовый оркестр»
https://www.binoculars-travel.ru/butman-dolina-bzk/
2 июня 2023 в Большом зале Московской консерватории им. П.И. Чайковского состоится совместный концерт двух джазовых грандов – Игоря Бутмана и Ларисы Долиной в сопровождении Московского джазового оркестра – ведущего джазового коллектива страны.
Творческой дружбе прославленного саксофониста, композитора и продюсера Игоря Бутмана и одной из самых ярких российских джазовых вокалисток, Ларисы Долиной более двух десятков лет. Их первые совместные выступления датированы началом «нулевых». Тогда Бутман уже имел за плечами сотрудничество с Оркестром Олега Лундстрема, мировыми звездами джаза – Рэнди Брекером, Билли Кобэмом, Полом Болленбеком, носил титул «посла российского джазового искусства» и являлся основателем собственного бэнда – Московского джазового оркестра. В 2001 году коллектив услышала Лариса Долина, находящаяся на пике своей карьеры, и предложила сделать совместную программу «Карнавал джаза».
Фирменный стиль творческого альянса Бутмана и Долиной, проявивший себя с первых выступлений, – безупречная виртуозность, высочайшая музыкальная эрудиция и экспрессивность исполнения – сделали музыкантов желанными гостями на ведущих джазовых сценах планеты.
Для концерта в Большом зале консерватории – легендарной площадке, известной своей превосходной акустикой, артисты подготовили программу из сольных композиций и дуэтов, многие из которых обещают удивить искушенную публику. Музыка, которая прозвучит в этот вечер, будет призвана продемонстрировать не только блестящее мастерство двух знаменитых исполнителей, но и богатый эмоциональный диапазон самого джаза – от светлой ностальгии и чувственной лирики до заразительного оптимизма и несокрушимого жизнелюбия.
№2
Сольный концерт Дениса Мацуева в Концертном зале Зарядье, Москва
3 июня 2023
Концертный зал «Зарядье»
Сольный концерт Дениса Мацуева (фортепиано)
https://www.binoculars-travel.ru/denis-macuev-zal-tchaikovsky-2023/
3 июня в Зале «Зарядье» выступит знаменитый пианист Денис Мацуев. Концерт состоится в рамках Первого Московского летнего музыкального фестиваля «Зарядье» – главного музыкального события сезона Зала «Зарядье». Праздник музыки пройдет с1 июня по 2 июля 2023 года.
Откроет вечер фортепианная сюита «Картинки с выставки» Модеста Мусоргского – яркий образец программной музыки. Композитор написал серию музыкальных картин в память о друге – русском художнике, сценографе, архитекторе Викторе Гартмане. Художественные работы (рисунки, акварели, архитектурные проекты, эскизы театральных декораций и костюмов, эскизы изделий), представленные на посмертной выставке мастера произвели сильнейшее впечатление на Модеста Мусоргского.
Цикл фортепианных пьес «Картинки с выставки» – это музыкальная «прогулка» по воображаемой выставочной галерее. В основе «выставки» – «заграничные» рисунки, эскизы костюмов к балету и 2 эскиза на русскую тематику Виктора Гартмана.
На концерте Денис Мацуев представит программу «На бис – от Генделя до Рахманинова», составленную из произведений, которые часто исполняет на бис – это сочинения Георга Фридриха Генделя, Сергея Рахманинова, Франца Шуберта, Фредерика Шопена, Петра Чайковского и других композиторов.
Денис Мацуев: «Исполнение на бис – это «третье отделение» концерта. Отдельная история, непредсказуемая, незапланированная, потому что зависит как от реакции публики, так и от настроения, в котором я находился в тот момент, когда садился играть».
№3
Эмир Кустурица и группа The No Smoking Orchestra. «Прощальный концерт». Московский международный Дом музыки, Москва
5 июня 2023
Московский международный Дом музыки, Светлановский зал
«Прощальный концерт» в Москве
Эмир Кустурица
The No Smoking Orchestra
В программе концерта
Популярные композиции из репертуара группы
https://www.binoculars-travel.ru/emir-kusturitsa-koncert-v-moskve/
5 июня в Московском международном Доме музыки состоится «Прощальный концерт» Эмира Кустурицы и группы The No Smoking Orchestra. Триумфальное завершение концертной деятельности легендарного режиссера. На концерте музыканты исполнят самые зажигательные композиции из своего репертуара.
Эмир Кустурица – выдающийся сербский кинорежиссер, музыкант, сценарист, актер и продюсер, лауреат премий крупнейших международных кинофестивалей, в числе которых «Золотая пальмовая ветвь» Каннского кинофестиваля (1985, 1995), «Серебряный лев» Венецианского кинофестиваля (1998), «Сезар».
Известен широкой публике по таким картинам, как «Аризонская мечта», «Время цыган», «Андеграунд», «Чёрная кошка, белый кот». К 3 фильмам режиссера музыку написал композитор и музыкант Горан Брегович.
Эмир Кустурица завершает концертную деятельность. Знаменитый режиссер, для которого музыкальные проекты были не менее важны, чем создание фильмов, решил посвятить себя только кинематографу. В ближайшее время, сербский режиссер планирует экранизировать произведения Николая Гоголя.
The No Smoking Orchestra – сербская фолк-рок-группа, ведущая свою историю с 1978 года. В своей музыке группа использует традиционные цыганские мотивы, разбавляя их со звуками аккордеона, скрипки, перкуссии, саксофона, ритм-гитары и бас-гитары. Эмир Кустурица выступает с коллективом в качестве гитариста и вокалиста с 1986 года. Группа принимала участие в записи музыки к фильмам Эмира Кустурицы «Чёрная кошка, белый кот» и «Жизнь как чудо», а также к рок-опере «Время цыган» по мотивам культового фильма режиссера.
На концертах группы можно услышать, как кинематографическую, так и рок-н-ролльную классику. Музыкантов называют «самыми неутомимыми гастролерами Восточной Европы». Каждый номер – динамичный, захватывающий мини-спектакль. Пресса пишет о группе: «…The No Smoking Orchestra способен превратить любое живое выступление в безбашенный балаган с характерным балканским колоритом».
№4
Ильдар Абдразаков выступит и Валерий Гергиев на Фестиваль «Звезды белых ночей» на сцене Мариинский-2, Санкт-Петербург
8 июня 2023
XXXI Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей»
Мариинский-2 / Санкт-Петербург
Дирижер: Валерий Гергиев
Солист: Ильдар Абдразаков (бас)
Симфонический оркестр Мариинского театра
https://www.binoculars-travel.ru/ildar-abdrazakov-zvezdy-belyh-nochej/
8 июня на сцене Мариинский-2 в рамках XXXI Музыкального фестиваля «Звезды белых ночей» всемирно известный оперный певец Ильдар Абдразаков выступит с Симфоническим оркестром Мариинского театра. За пульт оркестра встанет маэстро Валерий Гергиев.
Ильдар Абдразаков – выдающийся оперный певец, один из самых востребованных басов современности, двукратный лауреат премии «Грэмми». Ильдар Абдразаков выступал на сценах крупнейших оперных театров мира. В обширной дискографии певца – десятки записей с ведущими оркестрам мира и знаменитыми дирижерами.
«Его мощный и вместе с тем чистый голос в сочетании с неотразимым сценическим обаянием и артистизмом завоевал восхищение критиков, назвавших его “замечательным басoм… в голосе которого есть всё – запоминающийся тембр, прекрасное легато и необыкновенное мастерство”» (The Independent).
Валерий Гергиев – выдающийся дирижер, который уже более 30 лет является художественным руководителем и директором Мариинского театра. Творческие заслуги Валерия Гергиева отмечены десятками национальных и международных наград. Маэстро является пятикратным лауреатом премии «Золотая маска» и четырехкратным лауреатом премии «Золотой софит».
Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей» – один из самых популярных и грандиозных по замыслу и масштабу проведения музыкальных форумов России, созданный в 1993 году по инициативе художественного руководителя Мариинского театра Валерия Гергиева. Ежегодно фестивальную программу составляют лучшие оперные и балетные спектакли театра, грандиозные симфонические полотна, шедевры камерной музыки и новые театральные премьеры.
№5
Камерный ансамбль «Солисты Москвы», Юрий Башмет и Константин Хабенский в Концертном зале им. П.И. Чайковского, Москва
9 июня 2023
Концертный зал имени П.И. Чайковского
Дирижер: Юрий Башмет
Художественное слово: Константин Хабенский
Камерный ансамбль «Солисты Москвы»
https://www.binoculars-travel.ru/jurij-bashmet-konstantin-habensky-kz-chaikovskogo/
9 июня в Концертном зале имени П.И. Чайковского Константин Хабенский, Юрий Башмет и Камерный ансамбль «Солисты Москвы» представят программу, в которой соединились сцены из пьесы «Калигула» Альбера Камю и музыка Франца Шуберта – Густава Малера, Камиля Сен-Санса.
Фрагменты из пьесы «Калигула» Альбера Камю прозвучат в исполнении народного артиста России Константина Хабенского. Роль императора Калигулы Константин Хабенский играл в течение нескольких лет в одноименном спектакле Юрия Бутусова на сцене театра имени Ленсовета.
«Музыкальный нерв и музыкальные интонации позволяют некоторые слова из пьесы Камю приложить к Шуберту. Мы попробовали сначала десять минут на большую аудиторию. Это произвело шок, и мы поняли, что мы идем в правильном направлении», – рассказывал о программе Константин Хабенский.
Камерный ансамбль «Солисты Москвы» под управлением маэстро Юрия Башмета исполнит струнный квартет Франца Шуберта «Смерть и девушка» в оркестровом переложении, сделанном Густавом Малером спустя 70 лет после его появления.
«Переложение для оркестра сделал Густав Малер, таким образом, он прибавил экспрессию и усилил какие-то черты. Это не тот случай, когда квартет почему-то, зачем-то переделали для оркестра, это другой гений прикоснулся… Это общее отношение к истории смерти и девушки, гениальная красивая музыка», – отмечал Юрий Башмет о произведении.
Также в программе – сюита для камерного ансамбля «Карнавал животных» Камиля Сен-Санса, наполненная юмором, иронией, музыкальными цитатами, аллюзиями и звукоизобразительными приёмами.
«Карнавал животных» – это 14 пьес, выстроенные по принципу контраста, представляющие собой небольшую энциклопедию музыкальной пародии. Музыкальные портреты изображают различные характеры людей и похожих на них животных. Инструменты (две скрипки, альт, виолончель, контрабас, флейта, кларнет, ксилофон, стеклянная гармоника и два фортепиано) ярко характеризуют персонажей карнавала с помощью особенностей тембров своих голосов. Камиль Сен-Санс создал «большую зоологическую фантазию» в Австрии в 1886 году. Музыка сюиты часто используется в кинематографе и театре. Знаменитая хореографическая миниатюра «Умирающий лебедь» была поставлена Михаилом Фокиным для Анны Павловой на музыку пьесы «Лебедь».
№6
Ильдар Абдразаков, Юрий Башмет– концерт к 150-летию со дня рождения Фёдора Шаляпина в Зале «Зарядье», Москва
14 июня 2023
Первый Московский летний музыкальный фестиваль «Зарядье»
Концертный зал «Зарядье», Большой зал
«К 150-летию со дня рождения Фёдора Шаляпина»
Дирижер: Юрий Башмет
Солист: Ильдар Абдразаков (бас)
Камерный хор Московской государственной консерватории
Государственный симфонический оркестр «Новая Россия»
В программе концерта
Арии русских и зарубежных композиторов, романсы и русские народные песни
https://www.binoculars-travel.ru/koncert-shalyapin150/
14 июня в Зале «Зарядье» состоится концерт к 150-летию со дня рождения Фёдора Шаляпина. В концерте примут участие всемирно известный оперный певец Ильдар Абдразаков, маэстро Юрий Башмет, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», а также Камерный хор Московской государственной консерватории.
В программе – арии русских и зарубежных композиторов, романсы и русские народные песни.
В 2023 году исполнилось 150 лет со дня рождения Фёдора Шаляпина, одного из величайших представителей русской вокальной школы и реалистического исполнительского искусства. Фёдор Шаляпин создал галерею разнохарактерных образов, сочетая дар певца и драматического актера. Легендарный артист покорил крупнейшие сцены России, Европы и Америки, в числе которых Большой театр, Мариинский театр, «Ла Скала», «Метрополитен Опера». Выдающийся бас считался лучшим исполнителем партий в операх русских композиторов, шедеврах французского и итальянского оперного репертуара («Борис Годунов» Модеста Мусоргского, «Фауст» Шарля Гуно, «Мефистофель» Арриго Бойто, «Псковитянка» Николая Римского-Корсакова, «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила» Михаила Глинки, «Алеко» Сергея Рахманинова, «Дон Кихот» Жюля Массне, «Дон Карлос» Джузеппе Верди и других). Многогранный талант Фёдора Шаляпина проявился также в камерно-вокальном исполнительстве, режиссерских работах, киноролях, скульптуре, живописи и графике, литературе.
Ильдар Абдразаков – выдающийся оперный певец, один из самых востребованных басов современности, двукратный лауреат премии «Грэмми». Ильдар Абдразаков выступал на сценах крупнейших оперных театров мира. В обширной дискографии певца – десятки записей с ведущими оркестрам мира и знаменитыми дирижерами.
«Его мощный и вместе с тем чистый голос в сочетании с неотразимым сценическим обаянием и артистизмом завоевал восхищение критиков, назвавших его “замечательным басoм… в голосе которого есть всё – запоминающийся тембр, прекрасное легато и необыкновенное мастерство”» (The Independent).
Юрий Башмет – выдающийся альтист и дирижер. Он выступал с ведущими музыкальными коллективами мира – Венским филармоническим оркестром, Берлинским симфоническим оркестром, Нью-Йоркским филармоническим оркестром и Оркестром Парижа. Многогранный талант Юрия Башмета отмечен множеством российских и международных наград, в их числе – премии «Грэмми» и Sonnings Musikfond. Маэстро является художественным руководителем и главным дирижером Государственного симфонического оркестра «Новая Россия», Камерного ансамбля «Солисты Москвы» и Всероссийского Юношеского симфонического оркестра.
№7
Гала-концерт звёзд оперы и балета на сцене Михайловского театра, Санкт-Петербург
15 июня 2023
Михайловский театр
«Гала-концерт звёзд оперы и балета»
Дирижеры: Павел Сорокин, Александр Соловьев
Симфонический оркестр и хор Михайловского театра
https://www.binoculars-travel.ru/gala-koncert-mihailovsky-teatr-2/
В Санкт-Петербурге с 14 по 17 июня пройдёт одно из самых масштабных и значимых событий в мире экономики — Петербургский международный экономический форум.
Специально для гостей и участников форума 15 июня на сцене Михайловского театра состоится Гала-концерт звёзд оперы и балета в рамках. На вечере выступят знаменитые артисты балета Большого театра и Михайловского театра, ведущие солисты оперной труппы Михайловского театра и приглашённые гости.
Владислав Лантратов, Денис Родькин, Мария Александрова, Иван Васильев, Анжелина Воронцова, Анастасия Соболева, Анастасия Смирнова, Виктор Лебедев, Эрнест Латыпов представят фрагменты произведений классической и современной хореографии.
Дмитрий Головнин, Ирина Шишкова, Светлана Москаленко, Виктория Войтенкова, Александра Сенникова, Дамир Закиров, Семен Антаков исполнят арии из опер Жоржа Бизе, Джузеппе Верди, Лео Делиба, Петра Чайковского.
В концерте примут участие пианистка Анастасия Махамендрикова, Симфонический оркестр и хор Михайловского театра. За дирижерским пультом – заслуженный артист России, дирижер Большого театра Павел Сорокин и музыкальный руководитель, главный дирижер Михайловского театра Александр Соловьев.
№8
Юрий Башмет и Константин Хабенский в музыкальном спектакле «Не покидай свою планету» в МХТ им. А. П. Чехова, Москва
18 июня 2023
Московский Художественный театр имени А. П. Чехова, Основная сцена
Спектакль «Не покидай свою планету»
По мотивам повести Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц»
Режиссер: Виктор Крамер
Дирижер и солист: Юрий Башмет (альт)
При участии Камерного ансамбля «Солисты Москвы»
В главной роли Константин Хабенский
https://www.binoculars-travel.ru/ne-pokidaj-svoju-planetu/
В июне МХТ им. А. П. Чехова приглашает зрителей на музыкальный спектакль «Не покидай свою планету» с участием народного артиста Константина Хабенского и блистательного маэстро Юрия Башмета.
«Не покидай свою планету» представляет собой сценическую фантазию, которая объединила драматического артиста, классических музыкантов, кинетические объекты и возможности видео-арта. Режиссером и сценографом спектакля стал Виктор Крамер.
Основой для спектакля стала повесть Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц». Однако главным героем постановки стал не всем известный мальчик с золотыми волосами, а летчик, самолет которого потерпел крушение в пустыне. Все его силы направлены на единственную цель – починить самолет. Жара, песок и жажда делают свое дело, и герой постепенно погружается в мир грез.
«Мы не проповедуем истины, известные нам с детства, не транслируем цитаты из «Маленького принца». Спектакль посвящен бесконечному поиску. И человеку, уходящему из жизни – его фантазиям, мыслям, воспоминаниям», – рассказывает Юрий Башмет.
Музыка является важной частью постановки – в спектакле прозвучат произведения Иоганнеса Брамса, Густава Малера и Кузьмы Бодрова в исполнении камерного ансамбля «Солисты Москвы». За его пульт встанет Юрий Башмет, который в этом проекте выступает одновременно в качестве дирижера и солиста.
Главную роль в спектакле «Не покидай свою планету» исполнит Константин Хабенский – один из самых знаменитых российских драматических актеров современности.
Юрий Башмет – выдающийся альтист и дирижер. Многогранный талант Юрия Башмета отмечен множеством российских и международных наград, в их числе – премии «Грэмми» и Sonnings Musikfond».
Камерный ансамбль «Солисты Москвы» был создан Юрием Башметом в 1986 году. Сегодня этот коллектив является желанным гостем ведущих концертных залов и музыкальных фестивалей мира. На обширной гастрольной карте ансамбля – более 50 стран Европы, Азии, Австралии, Северной и Латинской Америки. С «Солистами Москвы» сотрудничали выдающиеся музыканты – Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Максим Венгеров, Ефим Бронфман и многие другие.
№9
Российский национальный оркестр и Александр Рудин исполнят Симфонию №1 Густава Малера в Зале «Зарядье», Москва
23 июня 2023
Концертный зал «Зарядье», Большой зал
Авторский цикл Зала Зарядье #малер
Дирижер: Александр Рудин
Российский национальный оркестр
В программе концерта
Густав Малер, Симфония № 1 ре мажор («Титан»)
https://www.binoculars-travel.ru/alexander-rudin-rno-simfoniya-1-gustava-malera/
23 июня в Зале «Зарядье» состоится выступление Российского национального оркестра под управлением дирижера Александра Рудина. Концерт откроет новый авторский цикл Зала Зарядье #малер, позволяющий зрителям в течение одного концертного сезона услышать все симфонии великого австрийского композитора Густава Малера.
В программе концерта – Симфония № 1 Густава Малера. Первая симфония считается одним из самых исполняемых малеровских произведений. Работу над первой редакцией симфонии Густав Малер окончил в 1888 году. Премьера состоялась 20 ноября 1889 года в Будапеште под управлением композитора. Позже Малер внес изменения и отказался от названия, которое дал своему первому симфоническому произведению – «Титан». Важные для композитора ассоциации, объединяющие с героем одноименного романа немецкого писателя Жана Поля «не считывались» слушателями. Композитор сопроводил симфонию программными пояснениями, но потом исключил и их. В симфонии выражены идеи гармонии наивного юноши с природой, тема трагического столкновения с действительностью. Утраченная гармония возникает в результате мучительной борьбы. Самоутверждение героя, обретение душевной силы связанно с возвращением к природе.
Александр Рудин – виолончелист и дирижер, более 30 лет является художественным руководителем Камерного оркестра «Musica Viva». Александр Рудин регулярно выступает с ведущими российскими коллективами, в числе которых Российский национальный оркестр, Госоркестр России им. Е. Ф. Светланова и Большой симфонический оркестр им. П. И. Чайковского.
Российский национальный оркестр по праву считается одним из лучших симфонических коллективов России и мира. Российский национальный оркестр был создан Михаилом Плетневым в 1990 году. С оркестром выступали знаменитые дирижеры – Пааво Ярви, Владимир Спиваков, Семен Бычков, Кент Нагано, Владимир Юровский и другие. В 2004 году РНО стал первым российским оркестром, завоевавшим премию «Грэмми».
№10
Сольный концерт всемирно известного тенора Рамона Варгаса пройдет в Большом зале КЗ «Зарядье», Москва
28 июня 2023
Концертный зал «Зарядье», Большой зал
Рамон Варгас (тенор)
Мзия Бахтуридзе (фортепиано)
В программе концерта
Романсы Сергея Рахманинова, арии из известных опер, испанские, неаполитанские и мексиканские песни
https://www.binoculars-travel.ru/ramon-vargas-kz-zaryadye/
28 июня знаменитый енор Рамон Варгас приглашает на свой сольный вечер в Концертный зал «Зарядье».
Выступление певца состоится в сопровождении фортепиано — аккомпанировать будет известная пианист и концертмейстер из миланского La Scala Мзия Бахтуридзе. В программу войдут арии из опер Моцарта, Чилеа, Пуччини, Чайковского, романсы Сергея Рахманинова, «Испанские классические песни» Фернандо Обрадорса, неаполитанские и мексиканские песни.
Рамон Варгас — оперный певец с мировым именем, признанный мастер репертуара бельканто, наделенный неповторимым обаянием и ярким темпераментом. Обладает теплым, «медовым» голосом и великолепной вокальной техникой. Лауреат множества наград, среди которых премия «ECHO Klassik» и Приз журнала «Opera News».
Рамон Варгас родился в Мехико в 1960 году, в возрасте девяти лет начал петь в хоре. В 1986 году победил в миланском конкурсе теноров имени Энрико Карузо и продолжил обучение вокальному искусству в школе Венской государственной оперы. Международная карьера Варгаса началась с исполнения партии Эдгардо в спектакле «Лючия де Ламмермур» нью-йоркского театра «Метрополитен-Опера». Певец был приглашен на замену легендарному тенору Лучано Паваротти. В следующем, 1993 году Варгас дебютировал в театре «Ла Скала», в 1994-м открыл в Метрополитен-Опере сезон партией Герцога в «Риголетто».
В настоящее время Рамон Варгас с большим успехом выступает на главных сценах мира: в Венской, Баварской и Парижской опере, в театрах «Ковент-Гарден» в Лондоне, «Реал» в Мадриде и др. На его счету — более 50 оперных ролей.
Мзия Бахтуридзе — замечательная пианистка, востребованный камерный музыкант. Обучалась в Тбилисской и Московской консерваториях. С 1990 года Мзия Бахтуридзе живет и работает в Италии. В стенах миланского театра «Ла Скала» она сотрудничала с прославленными солисами и дирижерами. Пианистка прекрасно чувствует певцов и в совершенстве владеет искусством концертмейстера.
Концерт пройдет в рамках серии #рахманинов150, организованной залом «Зарядье» в честь 150-летия со дня рождения Сергея Рахманинова. Цикл стартует 19 февраля и продлится до мая. Запланированы выступления многих известных коллективов и исполнителей.
№11
Вечер Людмилы Максаковой в Арт-кафе Театра имени Евгения Вахтангова, Москва
29 июня 2023
Арт-кафе, Государственный Академический Театр имени Евгения Вахтангова
Вечер Людмилы Максаковой
При участии Натальи Туриянской (фортепиано), Андрея Чернышова (гитара)
В программе вечера
Романсы из спектаклей Рубена Симонова и Петра Фоменко («Живой труп», «Без вины виноватые», «Бесприданница»);
поэма Александра Пушкина «Граф Нулин» и стихи поэтов XX века
https://www.binoculars-travel.ru/vecher-ljudmily-maksakovoj-teatr-vahtangova/
29 июня в Арт-кафе – сценической площадке Театра имени Евгения Вахтангова состоится вечер народной артистки России Людмилы Максаковой.
В исполнении Людмилы Максаковой прозвучат знаменитые романсы из спектаклей выдающихся режиссеров – «Живой труп» Рубена Симонова, «Без вины виноватые» и «Бесприданница» Петра Фоменко. Также в программе вечера – поэма Александра Пушкина «Граф Нулин» и стихи поэтов XX века.
В вечере примут участие музыканты Наталья Туриянская (фортепиано) и Андрей Чернышов (гитара).
Людмила Максакова – народная артистка России, актриса театра и кино, певица, профессор кафедры мастерства актёра в Театральном институте имени Бориса Щукина, ведущая артистка Театра имени Евгения Вахтангова с 1961 года. Любимица нескольких поколений зрителей нашей страны, Людмила Максакова обладает яркими сценическими данными, выразительным и запоминающимся голосом, впечатляюще убедительным актерским мастерством.
Петр Фоменко: «Людмила Максакова – моя любимая актриса. Она мастер. С ней легко, в работе она бесстрашна, любит эксперименты, мгновенно откликается на любой самый авантюрный сумасшедший режиссёрский проект, если доверяет режиссёру. Тогда она открыта, восприимчива, включает свой абсолютный слух, свою необыкновенную пластику и может стать одновременно блистательной, победительной королевой и шутом, клоуном, паяцем, блудницей и святой, очаровательно капризной и романтически нежной».
В репертуаре актрисы более 50 разноплановых ролей, Людмила Максакова исполняла роли в спектаклях Рубена Симонова, Александры Ремизовой, Евгения Симонова, Александра Белинского, Мирослава Беловича, Романа Виктюка, Петра Фоменко, Римаса Туминаса. Принимала участие в съемках более 70 кинокартин, в том числе таких режиссеров, как Григорий Чухрай, Иосиф Хейфиц, Юлий Райзман, Станислав Говорухин, Пётр Тодоровский, Юрий Грымов, Сергей Соловьёв. Людмила Максакова лауреат Государственной премии России, лауреат театральной премии «Хрустальная Турандот» и премии им. К.С. Станиславского.
При использовании материала ссылка на источник обязательна
