Предлагаем вашему вниманию обзор нескольких значимых концертов, проходящих в Москве и Санкт-Петербурге в мае 2022 года.
Конечно, отразить в одном обзоре все проходящее в российских столицах, увы, невозможно, поэтому мы просим вас следить за новыми публикациями на нашем сайте и на страницах в соц.сетях.
№1
Теодор Курентзис, оркестр musicAeterna и Полина Осетинская в Москве и Санкт-Петербурге
В Москве:
30 апреля 2022
Концертный зал «Зарядье», Большой зал / Москва
В Санкт-Петербурге
1 мая 2022
Дом радио, Санкт Петербург
Государственная академическая Капелла
Программа «Медленная музыка»
Дирижер: Теодор Курентзис
Солистка: Полина Осетинская (фортепиано)
Оркестр musicAeterna
https://www.binoculars-travel.ru/teodor-currentzis-polina-osetinskaya-medlennaya-muzyka/
30 апреля в Москве в Концертном зале «Зарядье» и 1 мая в Санкт Петербурге в Доме радио оркестр musicAeterna под управлением маэстро Теодора Курентзиса и известная российская пианистка Полина Осетинская представят концертную программу «Медленная музыка».
«Медленная музыка» – коллекция Adagio и Andante из концертов для фортепиано с оркестром и сочинений для струнного оркестра. Музыкальный коллаж составлен из медленных частей произведений, созданных композиторами в разное время, от эпохи барокко до ХХ века. Программа концерта включает в себя части сочинений Иоганна Себастьяна Баха, Людвига ван Бетховена, Иоганнеса Брамса, Вольфганга Амадея Моцарта, Мориса Равеля, Петра Чайковского, Дмитрия Шостаковича, Сэмюэла Барбера и Арво Пярта.
Полина Осетинская – одна из ярчайших пианисток своего поколения. Первый сольный концерт Полина Осетинская дала в возрасте шести лет, а двумя годами позднее состоялся ее дебют с Камерным оркестром Литвы. Полина Осетинская выступает с ведущими российскими коллективами, в числе которых Госоркестр России им. Е.Ф. Светланова, Симфонический оркестр Мариинского театра, Симфонический оркестр «Новая Россия», Камерный ансамбль «Солисты Москвы». Пианистка участвует в таких престижных фестивалях, как Зальцбургский фестиваль, «Декабрьские вечера Святослава Рихтера», «Звезды белых ночей» и Дягилевский фестиваль.
Теодор Курентзис – один из самых неординарных и востребованных дирижеров современности, художественный руководитель оркестра и хора musicAeterna, Дягилевского фестиваля, главный дирижер Симфонического оркестра Юго-Западного радио Германии (SWR Symphonieorchester).
Теодор Курентзис получил образование в Национальной консерватории Греции, продолжил обучение в Афинской консерватории, а также в Санкт-Петербургской консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (дирижерский класс профессора Ильи Мусина, учениками которого в разное время были Юрий Темирканов, Валерий Гергиев и Семен Бычков). Дирижер сотрудничает с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Госоркестром России имени Е.Ф. Светланова, оркестром Парижской национальной оперы, Венским симфоническим оркестром и другими известными российскими и зарубежными коллективами. Теодор Курентзис многократно награжден премией «Золотая маска».
Оркестр musicAeterna был основан Курентзисом в 2004 году на базе Новосибирского государственного академического театра оперы и балета. Каждый музыкант в оркестре – профессионал высокого класса, владеющий многообразием технических приемов и искусством сольного исполнительства. Репертуар коллектива включает произведения разных эпох и направлений, от музыки барокко до творчества композиторов ХХ и ХХI веков.
На гастрольной карте musicAeterna – ведущие концертные залы Германии, Франции, Италии, Испании, США, Японии. Коллектив регулярно выступает на престижных музыкальных фестивалях – Зальцбургском фестивале, Люцернском фестивале, фестивале в Экс-ан-Провансе. Записи оркестра отмечены премиями «Echo Klassik», «BBC Music» и «Edison Klassiek». Творческая лаборатория musicAeterna, объединяющая все виды искусства, авторские экспериментальные, исследовательские проекты и образовательные программы находится в Доме Радио в Санкт-Петербурге.
№2
Хибла Герзмава представит в Москве концертную программу, посвященную Дню Победы
8 мая 2022
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Москва
Концерт, посвященный Дню Победы «Где-то далеко, в памяти моей»
Солистка: Хибла Герзмава (сопрано)
Партия фортепиано: Олег Аккуратов
В программе концерта Песни 1940-1970-х годов
https://www.binoculars-travel.ru/hibla-gerzmava-gde-to-daleko-v-pamjati-moej/
8 мая на сцене Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко состоится концерт «Где-то далеко, в памяти моей», посвященный Дню Победы. Всемирно известная оперная певица Хибла Герзмава исполнит композиции 1940-1970-х годов. Аккомпанировать певице будет российский пианист Олег Аккуратов.
Над постановкой концерта работал главный режиссер театра Александр Титель и режиссер Алексей Смирнов. В подготовке концерта принимал участие известный театральный художник Владимир Арефьев, оформивший более сотни спектаклей в Музыкальном театре имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Московском театре оперетты, театре «Современник» и Театре им. Моссовета.
Программа концерта состоит из песен 1940-1970-х годов. Название концерта «Где-то далеко, в памяти моей» – строчка из песни на музыку композитора Микаэла Таривердиева и стихи поэта Роберта Рождественского. Композиция «Песня о далёкой Родине» послужила музыкой к военной кинокартине «Семнадцать мгновений весны» режиссера Татьяны Лиозновой.
№3
Концерт Дениса Мацуева в Санкт-Петербурге
11 мая 2022
Санкт-Петербургская академическая филармония имени Д.Д. Шостаковича, Большой зал / Санкт-Петербург
Фортепианный вечер Дениса Мацуева
К 100-летию Филармонии
Денис Мацуев (фортепиано)
https://www.binoculars-travel.ru/denis-matsuev-filarmoniya-spb/
11 мая в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии имени Д.Д. Шостаковича состоится сольный концерт выдающегося пианиста Дениса Мацуева к 100-летию Филармонии.
В программе фортепианного вечера: цикл «Детские сцены» Роберта Шумана, Соната № 32 Людвига ван Бетховена, Два экспромта Франца Шуберта, сочинения Сергея Рахманинова – Этюд-картина, соч. 39 № 2 и Соната № 2 во второй редакции 1931 года.
«Детские сцены» ‒ фортепианный цикл Роберта Шумана, состоящий из 13 пьес, еще одно музыкальное признание в любви композитора Кларе Вик. «Это был словно отзвук на слова, которые ты мне как-то написала: Порою я могу показаться тебе ребенком, – … я был поистине окрылен и написал 30 маленьких забавных вещей, из которых отобрал около дюжины и назвал их Детскими сценами», ‒ объяснял идею цикла Кларе Вик Шуман. «Как много заключено в твоих звуках, как понимаю я их! Весь твой мир открывается в этих пьесах», ‒ писала Клара Вик в ответ композитору. Наиболее известна из пьес седьмая ‒ «Грезы» (Träumerei).
Фортепианные сонаты Людвига ван Бетховена занимают важнейшее место в творческом наследии композитора. К этому жанру он обращался на протяжении всей жизни – с юных лет и до самой смерти. Для Бетховена эти произведения стали одновременно и дневником сокровенных переживаний, и своеобразной творческой лабораторией. В тридцати двух сонатах можно проследить длинный и тернистый творческий путь композитора – от юношеской дерзости и оптимизма до мистического слияния с самим мирозданием. В последних своих сонатах Бетховен предстает уже не мятежным воителем, а мудрым творцом и философом, главная сила которого заключается в созидательном интеллекте. В сонатах позднего периода композитор показывает, что невзирая на сокрушительные поражения и пережитые трагедии, свет, разум и воля торжествуют над страданиями и земной суетой. Соната № 32 написана в период с 1821 по 1822 год, посвящена эрцгерцогу Рудольфу Австрийскому.
№4
Концерт Элисо Вирсаладзе выступит в Москве
26 мая 2022
Концертный зал имени П.И. Чайковского / Москва
Вечер фортепианной музыки
Солистка: Элисо Вирсаладзе (фортепиано)
В программе концерта
Произведения Людвига ван Бетховена и Роберта Шумана
https://www.binoculars-travel.ru/eliso-virsaladze-v-kz-chajkovskogo-2022/
26 мая в Концертном зале имени П.И. Чайковского состоится вечер фортепианной музыки – выдающаяся пианистка Элисо Вирсаладзе исполнит произведения немецких композиторов Людвига ван Бетховена и Роберта Шумана.
Элисо Вирсаладзе – всемирно известная пианистка, профессор Московской Консерватории и Высшей школы музыки в Мюнхене. Элисо Вирсаладзе выступала с ведущими мировыми оркестрами и прославленными маэстро – Геннадием Рождественским, Евгением Светлановым, Риккардо Мути, Юрием Темиркановым. В дискографии пианистки – многочисленные записи, выпущенные звукозаписывающими компаниями «Мелодия», «Live Classics» и «BMG Classics».
Исполнительское искусство Элисо Вирсаладзе высоко ценили выдающиеся музыканты XX столетия – Святослав Рихтер, Александр Гольденвейзер, Генрих Нейгауз, Мария Гринберг и многие другие. «Это артистка большого масштаба, может, самая сильная сейчас пианистка… Она очень честный музыкант, и в то же время ей присуща настоящая скромность», – отзывался Святослав Рихтер о творчестве Элисо Вирсаладзе.
Элисо Вирсаладзе также зарекомендовала себя как блестящий педагог. Среди ее учеников – такие известные пианисты, как Борис Березовский, Яков Кацнельсон, Алексей Володин и другие. Мастер-классы Элисо Вирсаладзе проводятся в многих странах мира. Пианистка является членом жюри международных музыкальных конкурсов, в числе которых Конкурс им. П.И. Чайковского в Москве, Конкурс им. королевы Елизаветы в Брюсселе и Конкурс пианистов им. Бузони в Больцано.
№5
Вечер Людмилы Максаковой в Арт-кафе Театра имени Евгения Вахтангова, Москва
26 мая 2022
Арт-кафе, Государственный Академический Театр имени Евгения Вахтангова Вечер Людмилы Максаковой
При участии Натальи Туриянской (фортепиано), Андрея Чернышова (гитара)
В программе вечера
Романсы из спектаклей Рубена Симонова и Петра Фоменко («Живой труп», «Без вины виноватые», «Бесприданница»);
поэма Александра Пушкина «Граф Нулин» и стихи поэтов XX века
https://www.binoculars-travel.ru/vecher-ljudmily-maksakovoj-teatr-vahtangova/
26 мая в Арт-кафе – сценической площадке Театра имени Евгения Вахтангова состоится вечер народной артистки России Людмилы Максаковой.
В исполнении Людмилы Максаковой прозвучат знаменитые романсы из спектаклей выдающихся режиссеров – «Живой труп» Рубена Симонова, «Без вины виноватые» и «Бесприданница» Петра Фоменко. Также в программе вечера – поэма Александра Пушкина «Граф Нулин» и стихи поэтов XX века.
В вечере примут участие музыканты Наталья Туриянская (фортепиано) и Андрей Чернышов (гитара).
Людмила Максакова – народная артистка России, актриса театра и кино, певица, профессор кафедры мастерства актёра в Театральном институте имени Бориса Щукина, ведущая артистка Театра имени Евгения Вахтангова с 1961 года. Людмила Максакова обладает яркими сценическими данными, тончайшим чувством ритма, богатыми оттенками голоса и необычайным мастерством.
Петр Фоменко: «Людмила Максакова – моя любимая актриса. Она мастер. С ней легко, в работе она бесстрашна, любит эксперименты, мгновенно откликается на любой самый авантюрный сумасшедший режиссёрский проект, если доверяет режиссёру. Тогда она открыта, восприимчива, включает свой абсолютный слух, свою необыкновенную пластику и может стать одновременно блистательной, победительной королевой и шутом, клоуном, паяцем, блудницей и святой, очаровательно капризной и романтически нежной».
В репертуаре актрисы более 50 разноплановых ролей, Людмила Максакова исполняла роли в спектаклях Рубена Симонова, Александры Ремизовой, Евгения Симонова, Александра Белинского, Мирослава Беловича, Романа Виктюка, Петра Фоменко, Римаса Туминаса. Принимала участие в съемках более 70 кинокартин, в том числе таких режиссеров, как Григорий Чухрай, Иосиф Хейфиц, Юлий Райзман, Станислав Говорухин, Пётр Тодоровский, Юрий Грымов, Сергей Соловьёв. Людмила Максакова лауреат Государственной премии России, лауреат театральной премии «Хрустальная Турандот» и премии им. К.С. Станиславского.