Предлагаем вашему вниманию небольшой обзор наиболее значимых, с нашей точки зрения постановок, которыми музыкальные театры Москвы завершают в июне текущий сезон.
Мы выбрали события, проходящие на главных оперных сценах столицы – в Большом театре, в Музыкальном театре им. Станиславского и Немировича-Данченко, в Новой Опере и в Геликон-опере.
Конечно, отразить все, даже проходящее только в российской столице, увы, невозможно, поэтому мы просим вас следить за новыми публикациями на нашем сайте и на страницах в соц. сетях.
Если вы захотите посетить событие не из этого списка, дайте, пожалуйста, знать и мы постараемся подтвердить для вас места.
Большой театр
Опера «Севильский цирюльник» / Джоаккино Россини
04.06, 05.06 и 06.06 в 19:00 Новая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/sevilskij-cirjulnik-bolshoi-teatr/
Дирижер-постановщик: Пьер Джорджо Моранди. Режиссер-постановщик: Евгений Писарев. Сценограф: Зиновий Марголин. Художник по костюмам: Ольга Шаишмелашвили.
По замыслу режиссера-постановщика Евгения Писарева, действие разворачивается в двух пространствах. Первое – это «сцена», стилизованный театр времен Бомарше, пространство «хореографическое» и в буквальном смысле – возвышенное. Ниже расположено «закулисье», решенное как театр современный. Пока артисты находятся в приземленном, «бытовом» пространстве, они ведут себя как обычные люди. Кто-то сидит в спортивном костюме, кого-то гримируют, кого-то осматривает врач… Но поднимаясь на «подмостки», они надевают другие, театральные, костюмы, меняют пластику и способ общения друг с другом. И все, что затем происходит на «сцене» – драматическое или комедийное, это уже и есть «настоящий театр» (в театре), откровенная буффонада, комедия дель арте, в том числе, конечно, и на реальной сцене Большого.
Опера «Травиата» / Джузеппе Верди
07.06 в 19:00, 08.06 в 12:00 и 19:00 Историческая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/traviata-bolshoi-teatr/
Дирижер-постановщик: Лоран Кампеллоне. Режиссер-постановщик: Франческа Замбелло. Художник-постановщик: Питер Джон Дэвисон. Художник по костюмам: Таня МакКаллин.
«Травиата» – одна из первых в мировой оперной литературе лирико-психологических опер – интимная драма сильных и глубоких чувств. Современный сюжет, простота и обыденность интриги позволили Верди создать подлинно реалистическое произведение, поражающее своей правдивостью, трогающее человечностью.
Опера «Кармен» / Жорж Бизе
10.06 и 11.06 в 19:00, 12.06 в 12:00 и 19:00 Историческая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/opera-karmen-bolshoi-teatr/
Дирижер-постановщик: Туган Сохиев. Режиссер-постановщик: Алексей Бородин. Сценограф: Станислав Бенедиктов. Художник по костюмам: Валентина Комолова.
«Кармен» – один из шедевров оперного искусства. В основе оперы лежит одноименная новелла Проспера Мериме, написанная в 1845 году. Учитывая консервативность парижской публики, это был очень смелый выбор. И сюжет, и персонажи (цыгане, контрабандисты и воры) казались совершенно неподходящими для оперной сцены. А главную героиню и вовсе посчитали непристойной – недаром от этой роли отказались многие певицы.
Балет «Анюта» / Валерий Гаврилин
11.06 в 19:00, 12.06 в 12:00 и 19:00 Новая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/balet-anjuta-bolshoi-teatr/
Хореограф-постановщик: Владимир Васильев. Художник-постановщик: Белла Маневич. Автор новой сценографической редакции (сценография и костюмы) — Виктор Вольский.
Первое знакомство зрителей с «Анютой» случилось не в театре: уникальность биографии этого балета в том, что он был создан для телевидения, став едва ли не единственным в истории случаем переноса с экрана на сцену, а не наоборот.
Создание сценической версии «Анюты» потребовало большого труда: был переработан сценарий, добавлена музыка Гаврилина, появились новые сцены. Но и в сценической версии балета осталось главное: это лирико-драматическое действо, переданное языком хореографии, где каждая мизансцена, каждое движение драматургически мотивированы.
Балет «Дон Кихот» / Людвиг Минкус
14.06 и 15.06 в 12:00 и 19:00 Историческая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/don-kihot-bolshoi-teatr/
Хореография: Мариус Петипа, Александр Горский. Новая хореографическая редакция – Алексей Фадеечев. Художник-постановщик: Валерий Левенталь. Художник по костюмам: Елена Зайцева.
Красочный, звонкий, непосредственный, стихийный – все эти эпитеты можно применить к «Дон Кихоту», но ни один не передаст в полной мере то ощущение счастья, которое балет неизменно вызывает у зрителей. Красные плащи тореадоров, переборы гитарных струн, стук кастаньет, кокетливые взгляды из-под распахнутых вееров – на сцену выплескивается очаровательное легкомыслие «балетной Испании».
Опера «Свадьба Фигаро» / Вольфганг Амадей Моцарт
14.06 в 19.00, 15.06 в 12:00 и 19:00 Новая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/svadba-figaro-bolshoj-teatr/
Дирижер-постановщик: Уильям Лейси. Режиссер-постановщик: Евгений Писарев. Сценограф: Зиновий Марголин. Художник по костюмам: Виктория Севрюкова.
До сих пор «Свадьба Фигаро» остается одной из самых любимых опер во всем мире. Лихо закрученная интрига, стремительно развивающееся действие, обаятельные персонажи, постоянные переодевания… «Свадьбу» переполняет радостная стихия игры, карнавала, но есть в ней и лирические моменты, и глубокий драматизм.
Благотворительный Гала-концерт номинантов Приза «Бенуа де ла данс»–2025 и Церемония награждения победителей
17.06 в 19:00 Историческая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/benois-de-la-danse-ceremony/
На Исторической сцене Большого театра в 33-й раз состоится вручение Международного приза «Бенуа де ла данс». Приз «Бенуа де ла данс» вручается ежегодно. Он имеет большой авторитет в мире танца – неслучайно его называют балетным «Оскаром». Отбор номинантов, объявление лауреатов, сопровождаемые грандиозными благотворительными концертами, неизменно привлекают самое пристальное внимание мировой прессы. А по завершении этой красочной церемонии, как всегда, последует гала-концерт, в ходе которого можно будет получить представление о самых ярких работах минувшего года в области танца.
Гала-концерт «Звёзды «Бенуа де ла данс» — лауреаты разных лет»
18.06 в 19:00 Историческая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/gala-benua-de-la-dans/
На Исторической сцене Большого театра пройдёт гала-концерт, в котором выступят звёзды мирового балета, удостоенные в разные годы этой высокой награды. В числе участников – Светлана Захарова, Фарух Рузиматов, Люсия Лакарра, Мэтью Голдинг, Владислав Лантратов и другие выдающиеся артисты.
Балет «Светлый ручей» / Дмитрий Шостакович
17.06, 18.06 и 19.06 в 19:00 Новая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/balet-svetlyj-ruchej-bolshoi-teatr/
Художник-постановщик: Борис Мессерер
Группа советских артистов едет на Кубань, где она встречается с кубанскими колхозниками. Эта встреча происходит впервые. Колхозники, полагая сперва в артистах людей какой-то иной, незнакомой сферы, не знают, как и с какой стороны к ним подойти. И артисты не сразу находят с колхозниками общий язык. Очень скоро, впрочем, обе стороны выясняют массу общих точек соприкосновения. Те и другие строят социалистическую жизнь: первые – в колхозе, другие – на фронте искусства. Любовные перипетии, возникшие на лоне кубанской природы, еще больше сближают обе бригады – колхозную и актерскую.
Сюжет, хоть и незатейливый, если и послужил поводом для насмешки, то очень доброй, проникнутой симпатией ко всем героям. Пусть даже некоторую ироничность и отстранение в какой-то мере обеспечил сам композитор.
Балет «Баядерка» / Людвиг Минкус
20.06 в 19:00, 21.06 в 12:00 и 19:00, 22.06 в 12:00 Историческая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/bajaderka-bolshoi-teatr/
Хореография: Мариус Петипа. Новая хореографическая редакция – Юрий Григорович. Использованы фрагменты постановок Вахтанга Чабукиани, Константина Сергеева, Николая Зубковского. Костюмы и декорации Николая Шаронова.
«Баядерка» – один из самых популярных балетов классического наследия. Высокая простота классики и экзотическая роскошь магараджей гармонично соединились в балете, история которого насчитывает более полутора веков. Древняя Индия стала блистательным фоном для истории любви храмовой танцовщицы и прекрасного воина, которым не суждено быть вместе.
Опера «Богема» / Джакомо Пуччини
21.06 и 22.06 в 12.00 и 19:00 Новая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/bogema-bolshoi-teatr/
Дирижер-постановщик: Эван Роджистер. Режиссер-постановщик: Жан-Роман Весперини. Сценограф: Бруно де Лавенер. Художник по костюмам: Седрик Тирадо.
Взволнованное чувство, непосредственность, искренность и теплота, с какими Пуччини воплотил в музыке трогательные, забавные и скорбные события из жизни бедных художников, поэтов и их подруг, во многом обусловлены тем, что композитор хорошо знал своих героев: когда-то, в пору занятий в Миланской консерватории, он нередко сам голодал, как они. Опера эта, едва ли не самая задушевная в его наследии, в значительной мере навеяна воспоминаниями юности.
Симфонический концерт
Дирижер Валерий Гергиев
22.06 в 19:00 Историческая сцена
Премьера! Балет «Дягилев» / Музыка Мориса Равеля, Клода Дебюсси
Показы пройдут в рамках фестиваля «Нам нужен Дягилев»
24.06 и 25.06 в 19:00 Новая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/balet-dyagilev-bolshoi-teatr/
Хореограф-постановщик: Алессандро Каггеджи. Художник: Игорь Чапурин.
Мировая премьера балета о величайшем импресарио, уникальной фигуре в истории русского искусства конца XIX – начала ХХ века. Постановщики представляют «балет в балете». Создание балета «Дафнис и Хлоя» перекликается с сюжетной линией главных героев Вацлава Нижинского, Тамары Карсавиной, Михаила Фокина, Мориса Равеля, Льва Бакста. Авторы спектакля постараются показать сложный внутренний мир Сергея Дягилева, атмосферу в которой он жил, думал, создавал гениальные вещи. Балет в хореографии Алессандро Каггеджи содержит классические и неоклассические картины, картины в современной пластике. В главной роли – Денис Родькин.
Опера «Аида» / Джузеппе Верди
Спектакль Мариинского театра
25.06 в 19:00; 26.06, 27.06 и 29.06 в 12:00 и 19:00; 28.06 в 11:00, 15:00 и 20:00 Историческая сцена
Музыкальный руководитель: Валерий Гергиев. Режиссер: Джанкарло дель Монако. Художник по декорациям: Антонио Ромеро. Художник по костюмам: Габриела Салаверри.
В «Аиде» сосредоточено огромное музыкальное богатство и высочайший накал страстей. Опера на сюжет из эпохи правления фараонов, созданная для театра в Каире к торжествам по случаю открытия Суэцкого канала, признана безоговорочным шедевром. На фоне славных завоеваний древней империи разворачивается история любви египетского военачальника Радамеса и дочери царя враждующих с Египтом эфиопов Аиды, пребывающей в рабстве при египетском дворе. Эта любовь оказывается сильнее обещания славы и власти, сильнее верности родине и даже в некотором смысле сильнее смерти.
Опера «Тоска» / Джакомо Пуччини
02.07, 03.07, 04.07 в 19:00; 05.07 и 06.07 в 12:00 и 19:00 Новая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/bolshoj-teatr-opera-toska/
Дирижер-постановщик: Даниэле Каллегари. Режиссер-постановщик, художник-постановщик, художник по свету: Стефано Пода.
«Тоска» – одна из кульминаций в истории оперного искусства, сочинение редкой красоты и эмоциональной силы. Джакомо Пуччини нашел сюжет в пьесе, которую драматург Викторьен Сарду написал специально для Сары Бернар. События развиваются стремительно, действие подобно отпущенной пружине. Флория Тоска – известная певица, красивая и страстная женщина. Она легко поддается чувствам, будь то любовь, ревность или гнев. Попав в эпицентр политических интриг, Тоска становится жертвой коварного Скарпиа и невольно губит своего возлюбленного – художника Марио Каварадосси. Музыка Пуччини – чувственная, выразительная, глубокая – сглаживает избыточный пафос литературного первоисточника и обращается напрямую к сердцу слушателей, которые сопереживают главным героям, как если бы провели рядом с ними долгие годы.
Балет «Лебединое озеро» / Петр Чайковский
03.07, 04.07 в 19:00; 05.07 в 12:00 и 19:00 Историческая сцена
https://www.binoculars-travel.ru/lebedinoe-ozero-bolshoi-teatr/
Хореограф-постановщик: Юрий Григорович (редакция 2001). Использованы фрагменты хореографии Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского. Сценография и костюмы: Симон Вирсаладзе.
«Лебединое озеро» в редакции Юрия Григоровича и сценографии Вирсаладзе — неувядающая классика, по праву считается одним из символов русского балета во всем мире. Это тот случай, когда постановку можно смотреть бессчетное количество раз. Неизменно в каждом показе участвуют звезды балета Большого театра.
Музыкальный театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Премьера! Опера «Андре Шенье» / Умберто Джордано
28.05 и 29.05 в 19:00
https://www.binoculars-travel.ru/andrea-chenier-mamt/
Дирижер-постановщик: Пьетро Маццетти. Режиссер-постановщик: Александр Титель. Художник-постановщик: Александр Боровский. Художник по костюмам: Мария Боровская.
Поэт Андре Шенье, очевидец и участник революционных событий во Франции конца XVIII века, стал главным героем одноименной оперы Умберто Джордано. Молодой поэт, с вдохновением воспринявший лозунги Великой французской революции – свобода, равенство, братство, в конечном счете взошел на эшафот, как и тридцать тысяч французов, погибших всего за год революционного террора.
Являясь мощным локомотивом истории, революция в то же время пробуждает и самые темные и опасные инстинкты в обществе. Как ведут себя люди в «минуты роковые» мира? В чем логика процесса трансформации идеалов революции? Почему революция пожирает своих детей? Этими вопросами задаются постановщики спектакля.
Балет «Каменный цветок» / Сергей Прокофьев
30.05 в 19:00, 31.05 в 14:00 и 19:00
Хореография: Юрий Григорович. Сценография и костюмы: Симон Вирсаладзе.
Композитор, которого давно привлекал богатый и прекрасный Урал, увлекся мыслью воплотить в музыке его красоту, его своеобразные предания, с большой поэтической силой воплощенные Бажовым в «Малахитовой шкатулке».
Опера «Пиковая дама» / Петр Чайковский
04.06 и 7.07 в 19:00
Дирижер-постановщик: Александр Лазарев. Режиссер: Александр Титель. Сценография: Сергей Бархин. Костюмы: Мария Данилова.
Опера «Пиковая дама» – это захватывающий музыкально-психологический триллер, отлитый по знаменитой троичной формуле «тройка – семерка – туз», 3 – 7 – 1. Все три ее действия, все семь ее картин пронизаны единой темой, мучившей Чайковского всю жизнь, – темой абсолютного зла, являющего себя как фатум и всепобедительная смерть.
Опера «Мадам Баттерфляй» / Джакомо Пуччини
05.06 в 19:00
Дирижер-постановщик: Ара Карапетян. Режиссер: Людмила Налетова. Сценография и костюмы: Елена Степанова.
История любовной страсти, предательства и материнского самопожертвования завоевала всемирную популярность. Самый яркий образ в опере – мадам Баттерфляй, «госпожа Мотылек», жизнь которой проходит перед зрителем от расцвета ее любви до гибели в финале. Образ раскрыт глубоко, всесторонне, во всем богатстве душевных качеств. Хрупкая, беззащитная, нежная, верная, она обладает духовной силой. В отличие от слабовольного и легкомысленного Пинкертона, она не способна на компромисс. Поэтому ее самоубийство, с большим драматизмом переданное в музыке, – единственно возможный выход.
Премьера! Балет «Стравинский. Куклы. Танцы» / Игорь Стравинский
Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес»
06.06 в 19:00, 07.06 в 14:00 и 19:00
https://www.binoculars-travel.ru/stravinsky-kukly-tancy-mamt/
Хореография («Петрушка»): Константин Семенов. Хореография («Жар-птица»): Кирилл Радев. Режиссер-постановщик: Алексей Франдетти.
Премьера одноактных балетов Игоря Стравинского «Петрушка» и «Жар-птица». «Стравинский. Куклы. Танцы» станет первым опытом сотрудничества МАМТ и Театра кукол имени С.В. Образцова: сценическими партнерами артистов балета на сцене Музыкального театра станут куклы, созданные художником Виктором Никоненко. Они, как и танцовщики, воплотят образы сказочных героев.
Опера «Севильский цирюльник» / Джоаккино Россини
09.06 в 19:00
Дирижер-постановщик: Вольф Горелик. Режиссер: Александр Титель. Сценография и костюмы: Владимир Арефьев.
Джоаккино Россини, определивший жанр своей оперы, как opera buffa, написал гениальное сочинение, полное энергии, «типичных», но от этого не менее жизненных перипетий, а его герои, равно, как и герои Бомарше вполне достоверны. Богатство, многообразие красок отличают образы всех персонажей. Россини щедро использовал в музыке народную песенную и танцевальную мелодику, жанрово-бытовые формы. Гениальная музыка открыла новые пути в истории жанра, в ней сочетаются дерзкая буффонада, лирика, драматизм, искрящееся веселье и сатира.
Опера «Риголетто» / Джузеппе Верди
11.06 в 19:00 и 12.06 в 18:00
https://www.binoculars-travel.ru/opera-rigoletto-vladimir-pankov-mamt/
Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик: Феликс Коробов. Режиссер: Владимир Панков. Художник: Максим Обрезков.
«Риголетто» принадлежит к числу наиболее популярных опер мирового репертуара. Каждый сезон приносит премьеры на сценах ведущих театров мира. Произведение, созданное в середине XIX века, остается живым и актуальным во все эпохи. Яркие образы главных героев, полный драматизма сюжет и гениальная музыка Верди привлекают как искушенных зрителей, так и тех, кто идет в оперный театр впервые.
Балет «Лебединое озеро» / Петр Чайковский
13.06 в 19:00, 14.06 и 15.06 в 12:00 и 19:00
https://www.binoculars-travel.ru/lebedinoe-ozero-mamt/
Хореография: Владимир Бурмейстер. Сценография и костюмы (1992): Владимир Арефьев.
«Лебединое озеро» – одно из самых знаменитых и совершенных творений балетного искусства. Тема борьбы света и тьмы нашла воплощение в истории о прекрасной девушке, превращенной злым волшебником в лебедя. Старинная легенда тронула сердце Петра Ильича Чайковского, а его музыка помогла постановщикам создать по-настоящему запоминающиеся образы героев балета.
«Лебединое озеро» в постановке выдающегося хореографа Владимира Бурмейстера давно уже стало легендой московской сцены. Премьера спектакля состоялась в 1953, однако время не властно над этим шедевром.
Владимир Бурмейстер сохранил в своей постановке замечательный второй акт, поставленный Львом Ивановым еще в XIX веке. Знаменитая картина появления белых лебедей, включая популярный танец маленьких лебедей, вошла в спектакль в первозданном виде. В остальном версия Бурмейстера оригинальна и до сих пор остается непревзойденной. Балет в его постановке обрел четко выстроенную драматургию и глубокое философское звучание.
Новая опера
Опера «Трубадур» / Джузеппе Верди
30.05 в 19:00
Музыкальный руководитель: Ян Латам-Кёниг. Режиссер: Марко Гандини. Сценография: Итало Грасси. Костюмы: Симона Моррези.
«Трубадур» – одна из ярчайших опер Верди, мрачная романтическая драма, полная роковых тайн и любовных страстей. Два брата, трубадур Манрико и Граф ди Луна, не подозревающие о своем родстве, становятся непримиримыми соперниками в борьбе за власть и за любовь герцогини Леоноры. Одержимый ревностью и местью, ди Луна убивает своего брата, которого разыскивал всю жизнь по завету покойного отца.
Опера «Севильский цирюльник» / Джоаккино Россини
07.06 в 19:00
Музыкальный руководитель: Эри Клас. Режиссер: Элайджа Мошински. Сценография и костюмы: Энн Тилби.
Джоаккино Россини, определивший жанр своей оперы, как opera buffa, написал гениальное сочинение, полное энергии, «типичных», но от этого не менее жизненных перипетий, а его герои, равно, как и герои Бомарше вполне достоверны. Богатство, многообразие красок отличают образы всех персонажей. Россини щедро использовал в музыке народную песенную и танцевальную мелодику, жанрово-бытовые формы. Гениальная музыка открыла новые пути в истории жанра, в ней сочетаются дерзкая буффонада, лирика, драматизм, искрящееся веселье и сатира.
Геликон-опера
Опера «Пиковая дама» / Петр Чайковский
16.05, 17.05 в 19:00
Режиссер-постановщик: Дмитрий Бертман. Музыкальный руководитель воссоздания спектакля: Владимир Федосеев. Художники-постановщики: Игорь Нежный, Татьяна Тулубьева.
«… Или я ужасно ошибаюсь, или «Пиковая дама», в самом деле, шедевр…», – писал Петр Ильич Чайковский Великому князю Константину Константиновичу. Что же, время расставило все по своим местам – созданная всего за 44 дня во Флоренции опера приобрела поистине планетарную известность и продолжает удерживать пальму первенства среди всех русских опер в мировом репертуаре.
Опера «Садко» / Николай Римский-Корсаков
30.05, 31.05 и 1.06 в 19:00
Режиссер-постановщик: Дмитрий Бертман. Дирижер-постановщик: Владимир Понькин. Художники-постановщики: Игорь Нежный, Татьяна Тулубьева.
Как композитор-сказочник Римский-Корсаков не знает себе равных; его «волшебные» аккорды, гаммы, оркестровые краски сверкают и переливаются, словно среброчешуйчатые и златоперые рыбки в толще сине-зеленых вод Ильмень-озера.
Опера «Набукко» / Джузеппе Верди
05.06, 06.06, 07.06 в 19.00 и 8.06 в 16:00
Музыкальный руководитель: Евгений Бражник. Режиссер-постановщик: Дмитрий Бертман. Художники-постановщики: Игорь Нежный, Татьяна Тулубьева.
«Набукко» – третья опера Джузеппе Верди и его первый шедевр. Сюжет «Набукко» заимствован из книг Ветхого завета, в которых говорится об осаде Иерусалима ассирийским царем Навуходоносором (по-итальянски – Набукко) и вавилонском пленении народа Израиля. Опера Верди – это битва народов, столкновение религий, личности библейского масштаба и неистовые романтические страсти. «Набукко» славится экстремальной сложностью вокальных партий, сочетающих блеск bel canto с драматической мощью, и великолепными хорами, среди которых знаменитый «Va, pensiero».
Опера «Сказки Гофмана» / Жак Оффенбах
12.06, 13.06 и 14.06 в 19:00
Музыкальный руководитель: Кирилл Тихонов. Режиссер-постановщик: Дмитрий Бертман. Художники-постановщики: Игорь Нежный, Татьяна Тулубьева.
Мы говорим – Оффенбах, подразумеваем – опера-буффа или оперетта. Но великий французский композитор успел создать и настоящую серьезную оперу. Единственная опера Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана» имела нелегкую судьбу. Автор не дожил до того дня, когда его последнее творение впервые было представлено публике и имело огромный успех… Потом был трагический пожар в Вене, где театр сгорел дотла во время второго показа спектакля. Это придало опере славу, приносящей неудачу, но, как птица Феникс, она восстанавливается до сих пор: после Второй мировой войны в архивах были найдены материалы, написанные Оффенбахом для этой оперы. Так и возникают новые фрагменты партитуры.
Опера для исполнителей – не из легких. Но очень ими любима! Вся опера сразу же разошлась на шлягеры для певцов.
Либретто «Сказок Гофмана» основано на трех рассказах Эрнста Теодора Амадея Гофмана, который был и композитором, и юристом, и писателем, и поэтом. Фантастические видения и кошмары гениального художника, страдающего без любви, слепо ищущего сочувствия там, где его нет и не может быть, при этом не замечающего верную Музу, одновременно и развлекают, и ужасают зрителей. Люди и куклы, любовь и мистика. «Сказки Гофмана» – это энциклопедия душевных состояний любого Творца… Таинственный мир автора шаг за шагом раскрывается в прекрасной музыке Оффенбаха.
Желаем вам приятных театральных вечеров и ярких впечатлений!