Обзор наиболее значимых оперных и балетных постановок, проходящих в Москве и Санкт-Петербурге в мае 2021 года

События в Москве

Балет «Лебединое озеро» с участием звезд балетной труппы Большого театра!

1 и 2 мая
Большой театр, Историческая сцена
Балет «Лебединое озеро»

Композитор: Петр Ильич Чайковский
Либретто: Юрий Григорович по мотивам сценария Владимира Бегичева и Василия Гельцера
Хореография: Юрий Григорович (с использованием фрагментов хореографии Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского)
Дирижер: Туган Сохиев
Состав исполнителей
Одетта-Одиллия
– Алена Ковалева, Ольга Смирнова, Юлия Степанова (2 мая)
Принц Зигфрид
Денис Родькин, Артем Овчаренко, Якопо Тисси
https://www.binoculars-travel.ru/balet-lebedinoe-ozero-v-bolshom-teatre-2021/

1 и 2 мая Большой театр приглашает на балет Петра Ильича Чайковского «Лебединое озеро» в постановке Юрия Григоровича с участием известных артистов балета – Дениса Родькина и Артема Овчаренко.

На предстоящих показах зрители увидят редакцию «Лебединого озера» 2001 года выдающегося российского хореографа Юрия Григоровича. Григорович полностью переработал балет, создав собственную версию либретто по мотивам сценария Владимира Бегичева и Василия Гельцера. В спектакле появились две пары двойников: Одетта (белый лебедь) и Одиллия (черный лебедь), Зигфрид и Злой гений. Новую постановку также отличает трагический финал: Злой гений одерживает победу, Одетта гибнет, а принц Зигфрид остается один на пустынном берегу озера своей мечты.

1 мая в роли принца Зигфрида выступит премьер Большого театра заслуженный артист России – Артем Овчаренко. Танцор занят в ведущих партиях основного балетного репертуара. В ноябре 2013 года английский журнал Dansing Times назвал Артема Овчаренко «лучшим танцовщиком», а в 2020 году он получил «Золотую Маску» за исполнение партии Леонта в балете «Зимняя сказка».

2 мая партию принца Зигфрида исполнит премьер Большого театра Денис Родькин. Среди наград Дениса Родькина — премия «Benois de la dance» и звание «Лучший танцовщик 2016 года» (по версии итальянского журнала «DANZA & DANZA»). В репертуаре Дениса Родькина – главные партии в балетах Большого театра.

Балет «Пламя Парижа» с участием звезд балетной труппы Большого театра!

4, 5 и 6 мая
Большой театр, Новая сцена
Балет «Пламя Парижа»

Композитор: Борис Асафьев
Хореография: Алексей Ратманский
Дирижер: Павел Сорокин
Состав исполнителей
Жанна – Екатерина Шипулина, Мария Александрова, Кристина Кретова
Филипп – Игорь Цвирко, Владислав Лантратов, Иван Васильев
Антуан Мистраль – Артемий Беляков, Якопо Тисси, Артем Овчаренко
Мирей де Пуатье – Ксения Жиганшина, Ольга Марченкова, Ангелина Влашинец
https://www.binoculars-travel.ru/balet-plamja-parizha-bolshoi-teatr-2021/

4, 5 и 6 мая Большой театр приглашает зрителей на балет Бориса Асафьева «Пламя Парижа» с участием выдающихся артистов балета ‒ Владислава Лантратова, Ивана Васильева, Екатерины Шипулиной и Марии Александровой.

Историческая премьера балета «Пламя Парижа» прошла в 1932 году на сцене Мариинского театра. Его постановщиком стал прославленный балетмейстер Василий Вайнонен. В 2008 году на сцене Большого театра состоялось возобновление этого спектакля в редакции выдающегося хореографа Алексея Ратманского. За основу Ратманский взял оригинальную хореографию Вайнонена, но главной темой его «Пламени Парижа» стала не победа пролетариата, а судьбы разных людей в эпоху больших перемен.

Владислав Лантратов – премьер Большого театра. Среди наград артиста ‒ премия «Benois de la Danse» за главную роль в балете «Нуреев», а также приз журнала «Балет» в номинации «Восходящая звезда». В 2014 году Владислав Лантратов был назван лучшим танцовщиком года по версии итальянского издания «DANZA & DANZA». Годом позднее, артист стал лауреатом премии «Золотая маска» за исполнение главной партии в балете «Укрощение строптивой».

Иван Васильев – один из самых ярких артистов на мировой балетной сцене. С 2011 года он является премьером Михайловского театра. На протяжении своего творческого пути Иван Васильев был премьером Большого театра и Американского театра балета, а также выступал в качестве приглашенного артиста в театре Ла Скала, Баварской опере, Английском Национальном балете и Римской опере.

Опера «Травиата» с участием Пласидо Доминго и Динары Алиевой и Ирины Лунгу!

5, 6, 7, 8 и 9 мая
Большой театр /Историческая сцена
Опера «Травиата»
Композитор: Джузеппе Верди
Либретто Франческо Марии Пьяве
Режиссер: Франческа Замбелло
Дирижер: Кери-Линн Уилсон
Состав исполнителей:
Виолетта Валери (сопрано) – Зузана Маркова, Ирина Лунгу, Динара Алиева
Альфред Жермон (тенор) – Липарит Аветисян,Артуро Чакон-Крус,Маттео Липпи
Жорж Жермон (баритон) – Эльчин Азизов, Пласидо Доминго
https://www.binoculars-travel.ru/domingo-lungu-alieva-traviata-bolshoi-teatr-2021/

С 5 по 9 мая Большой театр приглашает зрителей на оперу Джузеппе Верди «Травиата». Особый статус предстоящим спектаклям придает то, что в них примут участие звезды мировой оперы – Пласидо Доминго, Ирина Лунгу и Динара Алиева.

«Травиата» – одна из самых репертуарных опер в мире, и ее по праву можно назвать «жемчужиной» творчества Верди. В основу либретто этой оперы лег роман «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, рассказывающий о трагичной истории любви знаменитой парижской куртизанки и небогатого, но страстно влюбленного в нее поклонника.

Большой театр представит зрителям оперу «Травиата» в постановке выдающегося американского режиссера Франчески Замбелло. Она является трехкратным лауреатом Премии Лоренса Оливье – одной из самых престижных театральных наград в мире. «Травиата» стала третьим спектаклем, который Франческа Замбелло создала для Большого театра. Ранее режиссер поставила здесь такие оперы, как «Турандот» Джакомо Пуччини и «Огненный ангел» Сергея Прокофьева.

Главным событием в спектаклях 6 и 9 мая станет участие блистательного Пласидо Доминго, который вступит в роли Жоржа Жермона.

В репертуаре Пласидо Доминго «Травиата» занимает особое место. В 19 лет певец впервые исполнил в этой опере партию Альфредо Жермона, и именно эта роль стала началом его громкого успеха. После того, как Пласидо Доминго перешел на исполнение баритональных партий, «Травиата» осталась в его репертуаре — теперь он исполняет партию Жоржа Жермона, отца Альфредо.      Партию Виолетты Валери в разные дни показа разделят между собой замечательные певицы – Динара Алиева, Ирина Лунгу и Зузана Маркова.

Балет «Орландо» — мировая премьера!

8 и 9 мая
Большой театр, Новая сцена
Балет «Орландо»

На музыку Эдуарда Элгара, Филипа Гласса,
Леры Ауэрбах и Елены Кац-Чернин
Хореография: Кристиан Шпук
Дирижер: Айрат Кашаев (8 мая, дневной показ)
/ Алексей Богорад (8 и 9 мая)
Сценография: Руфус Дидвишус
Состав исполнителей
Орландо – Маргарита Шрайнер, Ольга Смирнова, Мария Виноградова
Елизавета II – Якопо Тисси, Семен Чудин, Артемий Беляков
https://www.binoculars-travel.ru/bolshoj-teatr-balet-orlando-2021/

8 и 9 мая Большой театр приглашает зрителей на мировую премьеру нового балета немецкого хореографа Кристиана Шпука «Орландо». В показах примут участие ведущие артисты Большого театра – Ольга Смирнова, Семен Чудин и Артемий Беляков.

Основой для балета «Орландо» послужил одноименный роман выдающейся британской писательницы Вирджинии Вулф. Сюжетная линия «Орландо» охватывает период в 350 лет – действие начинается в Англии XVI века и заканчивается в начале XX века. Главный герой – нестареющий юноша Орландо, первую половину этого срока проживает мужчиной, а вторую – женщиной. Музыкальной основой для балета стали произведения Эдуарда Элгара, Филипа Гласса, Леры Ауэрбах и Елены Кац-Чернин. Стоит отметить, что «Орландо» стал первым спектаклем, который Кристиан Шпук поставил для Большого театра.

«В «Орландо» Вирджиния Вулф задается поразительными и очень важными вопросами. Как быстро проходит субъективно воспринимаемое время жизни? Что есть пол человека? Сколько разных «я» живет в личности художника? Ответы она предоставляет дать читателю, и это мне нравится», – отмечает хореограф

Кристиан Шпук – знаменитый танцовщик и хореограф, художественный руководитель Цюрихского балета. Его постановки сочетают в себе черты классического балета, неоклассики и современного танца. В своих спектаклях Кристиан Шпук нередко обращается к литературным источникам. В числе самых известных его балетов – «Щелкунчик и Мышиный король», «Анна Каренина», «Зимний путь», «Ромео и Джульетта», «Фауст».

За дирижерский пульт Симфонического оркестра Большого театра в разные дни показа встанут – Алексей Богорад и Айрат Кашаев.

Опера «Отелло» с участием Хиблы Герзмава, постановка Андрея Кончаловского!

12 мая
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Основная сцена /Москва
Опера «Отелло»
Композитор: Джузеппе Верди
Либретто: Арриго Бойто, основанное на одноименной трагедии Уильяма Шекспира
Музыкальный руководитель и дирижер-постановщик: Феликс Коробов
Режиссер-постановщик: Андрей Кончаловский
Художник-постановщик: Мэтт Дили
Выдающийся состав исполнителей
Дездемона – Хибла Герзмава
Отелло – Николай Ерохин
Яго – Антон Зараев
https://www.binoculars-travel.ru/hibla-gerzmava-otello-teatr-stanislavskogo-2021

12 мая Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко приглашает на оперу Джузеппе Верди «Отелло» в постановке Андрея Кончаловского. В роли Дездемоны — блистательная Хибла Герзмава.

«Отелло» — первая постановка Андрея Кончаловского в Театре Станиславского. Помимо работ в кино и театре Андрей Кончаловский также известен своими оперными постановками. В числе его оперных работ: «Борис Годунов», «Бал-маскарад», «Война и мир», «Пиковая дама» и другие.

В роли Дездемоны выступит одна из самых востребованных российских певиц, обладательница сильного и чистого сопрано — Хибла Герзмава. С Московским музыкальным театром имени Станиславского и Немировича-Данченко Хиблу Герзмава связывает многолетняя история сотрудничества– певица является ведущей солисткой театра с 1995 года.

Балет «Баядерка» с участием Светланы Захаровой!

11, 12 и 13 мая
Большой театр, Историческая сцена / Россия, Москва
Балет «Баядерка»

Композитор: Людвиг Минкус
Хореография: Мариус Петипа, в редакции Юрия Григоровича
Дирижер: Павел Клиничев
Состав исполнителей
Никия – Светлана Захарова (12 мая)
https://www.binoculars-travel.ru/bajaderka-bolshoi-teatr-2021/

12 мая Большой театр приглашает зрителей на балет «Баядерка» в постановке Юрия Григоровича с участием блистательной Светланы Захаровой!

В «Баядерке» собраны воедино все характерные для XIX века представления об Индии как о стране таинственных храмов, факиров и заклинателей змей. Основанный на древнеиндийском эпосе, балет представляет собой завораживающую восточную сказку о любви, самоотверженности и коварстве.

Прославленный хореограф Юрий Григорович представил свою редакцию балета «Баядерка» на сцене Большого театра в 1991 году. Редакция Григоровича сочетает в себе два направления – восстановление оригинальной хореографии Мариуса Петипа и создание новых танцев для партии Солора и других персонажей.

В роли Никии выступит Светлана Захарова – прима-балерина театра Ла Скала и Большого театра. Талант балерины отмечен десятками наград, в числе которых премии «Benois de la dance» и «Золотая маска». Партия Никии стала одной из ярчайших в репертуаре балерины. «Я танцевала «Баядерку» во многих редакциях. Этот спектакль – огромная часть моей души и моего сердца», – рассказывает Захарова.

За пульт оркестра Большого театра встанет маэстро Павел Клиничев. Дирижер неоднократно становился лауреатом премии «Золотая Маска». С 2019 года маэстро занимает пост главного дирижера Софийского театра оперы и балета.

Балет «Драгоценности» с участием звезд балета Большого театра!

14, 15 и 16 мая
Большой театр, Историческая сцена / Россия, Москва
Балет «Драгоценности»
Хореография: Джордж Баланчин
Дирижер: Павел Сорокин (14 мая) / Алексей Богорад (15 мая) / Павел Клиничев (16 мая)
«Изумруды»
На музыку Габриэля Форе
«Рубины»
На музыку Игоря Стравинского
«Бриллианты»
На музыку Петра Чайковского
https://www.binoculars-travel.ru/balet-dragocennosti-bolshoi-teatr-2021/

14, 15 и 16 мая Большой театр приглашает зрителей на балет Джорджа Баланчина «Драгоценности» с участием выдающихся артистов балета ‒ Владислава Лантратова, Екатерины Шипулиной, Семена Чудина, Екатерины Крысановой и Артема Овчаренко.

«Драгоценности» – самое знаменитое творение блистательного хореографа Джорджа Баланчина. Музыкальной основой для этого бессюжетного балета в трех частях стали несколько музыкальных произведений. Это сюиты «Пеллеас и Мелизанда» и «Шейлок» Габриэля Форе, Каприччио для фортепиано с оркестром Игоря Стравинского и несколько частей из Третьей симфонии Петра Чайковского. «Изумруды», «Рубины» и «Бриллианты» – это изящные миниатюры, в которых оживают не только драгоценные камни, но и три культуры, три балетных школы. «Изумруды» отражают изысканность и элегантность Франции, «Рубины» напоминают о джазовых, синкопированных ритмах Америки, а «Бриллианты» отдают дань русской балетной школе с ее царственностью и кристальной чистотой.

В спектакле участвуют:

Владислав Лантратов – премьер Большого театра. Среди наград артиста ‒ премия «Benois de la Danse», приз журнала «Балет» в номинации «Восходящая звезда». В 2014 году Владислав Лантратов был назван лучшим танцовщиком года по версии итальянского издания «DANZA & DANZA». Годом позднее, артист стал лауреатом премии «Золотая маска».

Екатерина Крысанова – прима-балерина Большого театра. Талант балерины отмечен множеством наград, среди которых премии «Золотая маска», «Dance Open» и «Душа танца».

Екатерина Шипулина – прима-балерина Большого театра. Артистка является лауреатом балетного конкурса «Приз Люксембурга» и Международного конкурса артистов балета в Москве. Талант балерины отмечен премиями «Душа танца» и «Золотая лира».

Семен Чудин – премьер Большого театра, лауреат премий «Benois de la Danse» и «Душа танца».

Артемий Беляков – премьер Большого театра, хореограф. Исполняет ведущие партии в балетах Большого театра.

Опера «Медея» с участием Хиблы Герзмава!

23 мая
Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Основная сцена / Россия, Москва

Опера «Медея»
Композитор: Луиджи Керубини
Либретто: Франсуа-Бенуа Оффман по одноименной трагедии Пьера Корнеля
Дирижер: Феликс Коробов
Режиссер: Александр Титель
Выдающийся состав исполнителей
Медея – Хибла Герзмава
Ясон – Николай Ерохин
Нерис – Ксения Дудникова
https://www.binoculars-travel.ru/hibla-gerzmava-medea-teatr-stanislavskogo-2021/

23 мая Музыкальный театр им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко приглашает на оперу Луиджи Керубини «Медея». В заглавной партии выступит обладательница восхитительного сопрано Хибла Герзмава.

Опера «Медея» принадлежит к числу шедевров французского оперного искусства рубежа ХVIII – XIX веков. Ее автор – Луиджи Керубини — один из основателей Парижской консерватории, композитор, которого Бетховен называл лучшим среди своих современников, свидетель и летописец французской революции.

«Медея» Луиджи Керубини входит в число великих оперных трагедий и требует от исполнителей вокального мастерства и яркого актерского таланта. В середине ХХ века опера пережила второе рождение благодаря Марии Каллас.

Одной из причин обращения музыкального тетра им. Станиславского к опере Керубини стало присутствие в труппе солистки, обладающей сильным и выразительным голосом и яркой сценической индивидуальностью — Хиблы Герзмава. Певица покорила сцены ведущих оперных домов мира – Венской оперы, Королевского оперного тетра Ковент-Гарден, Парижской оперы, Метрополитен-Опера, Большого тетра, Мариинского тетра.

Хибла Герзмава не однократно становилась обладательницей премии «Золотая Маска», «Золотой Орфей» (2001 год, номинация «Лучшая певица»), премия Casta Diva (2010 год, номинация «Лучшая певица), премия «Триумф (2011 год).

 

События в Санкт-Петербурге

Балет «Кармен-сюита» с участием Дианы Вишневой!

5 мая
Мариинский-2 / Россия, Санкт-Петербург
Вечер одноактных балетов
Балет «Кармен-сюита»

На музыку Жоржа Бизе и Родиона Щедрина
Хореография: Альберто Алонсо
Исполняют: Оксана Скорик, Андрей Ермаков, Евгений Иванченко
Балет «Маргарита и Арман»
На музыку Ференца Листа
Хореография: Фредерик Аштон
Исполняют: Диана Вишнева, Тимур Аскеров
https://www.binoculars-travel.ru/diana-vishneva-karmen-sjuita-mariinskij-may-2021/

5 мая Мариинский театр приглашает зрителей на вечер одноактных балетов с участием всемирно известной балерины Дианы Вишневой. Программа вечера объединила в себе два различных по стилю и настроению балета – это «Кармен-сюита» Альберто Алонсо и «Маргарита и Арман» Фредерика Аштона.

«Кармен-сюита» – легендарный балет, сочетающий в себе новаторскую хореографию Альберто Алонсо и музыку Жоржа Бизе в оркестровке Родиона Щедрина. Балет был создан кубинским хореографом в 1967 году специально для блистательной Майи Плисецкой.

Балет «Маргарита и Арман» был создан выдающимся хореографом Фредериком Аштоном в 1963 году. Аштон посвятил это творение своей музе – прославленной балерине Марго Фонтейн, которая и стала первой исполнительницей главной партии. Ее сценическим партнером стал Рудольф Нуреев. В основу сюжета «Маргариты и Армана» лег роман Александра Дюма-сына «Дама с камелиями». Балет повествует о печальной и возвышенной истории любви знаменитой парижской куртизанки Маргариты Готье и Армана Дюваля – небогатого, но страстно влюбленного в нее поклонника. В качестве музыкальной основы Фредерик Аштон выбрал Сонату си минор Ференца Листа.

Диана Вишнева – прима-балерина Мариинского театра. С огромным успехом выступала на сценах ведущих театров мира, а также сотрудничает с такими выдающимися современными хореографами, как Алексей Ратманский, Андрей Могучий, Петр Зуски и другие. Балерина является двукратным лауреатом премии «Золотая маска», а также обладательницей премий «Benois de la Danse», «Золотой софит» и «Душа танца». В 2013 году балерина основала фестиваль современной хореографии «Context. Diana Vishneva».

Тимур Аскеров – премьер Мариинского театра. Он исполняет ведущие партии театра. Тимур Аскеров является лауреатом Международного конкурса артистов балета в Москве и обладателем премии «Душа танца».

Балет «Пламя Парижа» с участием Ивана Васильева!

5 мая
Михайловский театр / Россия, Санкт-Петербург
Балет
«Пламя Парижа»
Композитор: Борис Асафьев
Хореография: Василий Вайнонен, в редакции Михаила Мессерера
Дирижер: Алексей Репников
Исполнители: Иван Васильев, Анжелина Воронцова
https://www.binoculars-travel.ru/balet-plamja-parizha-v-mihajlovskom-teatre-2020/

5 мая приглашаем в Михайловский театр на балет «Пламя Парижа» с участием Ивана Васильева и Анжелины Воронцовой.
Историческая премьера балета «Пламя Парижа» прошла в 1932 году на сцене Мариинского театра. Его постановщиком стал прославленный хореограф Василий Вайнонен. На сцену Михайловского театра балет «Пламя Парижа» вернулся в 2013 году благодаря Михаилу Мессереру. Выдающийся балетмейстер стремился воссоздать спектакль с уважением к стилю «золотого века» советского балета.

Партию Филиппа в спектакле исполнит Иван Васильев – один из самых ярких артистов на мировой балетной сцене. С 2011 года он является премьером Михайловского театра. На протяжении своего творческого пути Иван Васильев был премьером Большого театра и Американского театра балета, а также выступал в качестве приглашенного артиста в театре Ла Скала, Баварской опере, Английском Национальном балете и Римской опере.

Дуэт Ивану Васильеву составит прима-балерина Михайловского театра Анжелина Воронцова. На протяжении нескольких лет Анжелина Воронцова была ведущей солисткой Большого театра, где ее педагогом-репетитором и партнером в спектаклях был блистательный танцовщик Николай Цискаридзе. К труппе Михайловского театра балерина присоединилась в 2013 году.

Балет «Спартак» с участием Ивана Васильева, Дениса Матвиенко и Фаруха Рузиматова!

9 и 10 мая
Михайловский театр / Санкт-Петербург
Балет «Спартак»

Композитор: Арам Хачатурян
Либретто, хореография и постановка: Георгий Ковтун
Дирижер: Алексей Репнков
Состав исполнителей: Иван Зайцев, Иван Васильев, Денис Матвиенко, Ирина Перрен, Фарух Рузиматов и др.ведущие артисты театра
https://www.binoculars-travel.ru/balet-spartak-mihajlovskij-teatr-2020/

9 и 10 мая Михайловский театр приглашает на балет Арама Хачатуряна «Спартак» в постановке Георгия Ковтуна. Главные партии исполнят знаменитые артисты балета: Иван Васильев, Денис Матвиенко, Ирина Перрен, Иван, Зайцев, Фарух Рузиматов.

Первую постановку «Спартака» осуществил Леонид Якобсон на сцене Мариинского театра в 1956 году. В Михайловском театре спектакль был поставлен в 2008 году и возобновлен в 2018 году. Автором постановки стал Георгий Ковтун Он изменил оригинальное либретто Николая Волкова: ввел новых действующих лиц, дал новые имена некоторым героям. В спектакле также появились хоровые сцены, которых не было в оригинальной партитуре Хачатуряна. Во время действа на сцене дважды появляется живая тигрица.

10 мая заглавную роль в спектакле исполнит один из самых ярких артистов на мировой балетной сцене, премьер Михайловского театра — Иван Васильев. Васильев является обладателем ряда международных наград, в числе которых премия «Benois de la Danse» и премия Британского круга критиков.

Роль римского полководца Красса в показах 9 мая и 10 мая исполнит Денис Матвиенко – знаменитый украинский артист балета и хореограф, премьер Мариинского театра, приглашённый солист Большого театра, миланского театра Ла Скала, парижского театра Гранд Опера и Американского театра балета. Денис Матвиенко является обладателем ряда престижных театральных призов – Гран-При международного конкурса артистов балета, приза Вацлава Нижинского, премии «Душа Танца» в номинации «Звезда» и звания «Человек года 2013» в номинации «Деятель искусств года».

Роль Помпея в показах 9 мая и 10 мая исполнит известный артист балета, премьер Мариинского театра Фарух Рузиматов. Артист является лауреатом престижных театральных премий, среди которых — премия «Золотой софит», премия «Балтика», премия «Золотая Маска».

Балет «Тщетная предосторожность» с участием Николая Цискаридзе!

13 и 14 мая
Михайловский театр / Санкт-Петербург
Балет «Тщетная предосторожность»

Композитор: Луи Жозеф Фердинанд Герольд
Музыка в обработке Джона Ланчбери
Хореография: Фредерик Аштон
Дирижер: Алексей Репников
Состав исполнителей
Лиза – Анжелина Воронцова /Анастасия Соболева
Колен – Иван Зайцев / Виктор Лебедев
Симона – Николай Цискаридзе
https://www.binoculars-travel.ru/tshhetnaja-predostorozhnost-mihajlovskij-teatr-2021/

13 и 14 мая Михайловский театр приглашает зрителей на балет «Тщетная предосторожность» в постановке Фредерика Аштона с участием блистательного Николая Цискаридзе и ведущих артистов балета Михайловского театра – Анжелины Воронцовой и Ивана Зайцева.

Балет «Тщетная предосторожность» – старейший из шедевров хореографического наследия, дошедших до наших дней. Этот балет, созданный выдающимся французским балетмейстером Жаном Добервалем, насчитывает более чем 200-летнюю историю. Музыкальной основой для первоначальной версии балета стали французские народные мелодии.

Михайловский театр представит зрителям постановку классика британского балета Фредерика Аштона. Премьера его версии «Тщетной предосторожности» прошла на сцене театра Ковент-Гарден еще в 1960 году. Специально для этого спектакля британский композитор и дирижер Джон Ланчбери переработал музыку Герольда, а одним из консультантов постановки стала легендарная балерина Тамара Карсавина.

Комическую партию вдовы Симоны, по традиции, исполняют мужчины. На вечернем спектакле в этой роли выступит выдающийся артист балета и педагог Николай Цискаридзе. Он предложил собственную трактовку образа, его Симона – заботливая мать, покоряющая своим обаянием. Николай Цискаридзе мастерски соединил в своей партии образ классического и характерного танцовщика. Одновременно артист добавил в сценарий роли несколько ярких красок – раскладывание карточного пасьянса, чечетку, исполненную в сабо и сцену с зеркалом.

Балет «Роден, ее вечный идол» — постановка Бориса Эйфмана!

19 мая
Санкт-Петербургский театр балета Бориса Эйфмана
Спектакль будет показан на сцене Александринского театра / Санкт-Петербург
Балет «Роден, ее вечный идол»
На музыку Мориса Равеля, Камиля Сен-Санса, Жюля Массне
Хореография: Борис Эйфман
Декорации: Зиновий Марголин
Костюмы: Ольга Шаишмелашвили
Состав исполнителей будет объявлен позднее
https://www.binoculars-travel.ru/teatr-borisa-jejfmana-roden-ee-vechnyj-idol-2021/

19 мая и 1 июня Александринский театр приглашает зрителей на показ балета «Роден, ее вечный идол» Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана.          В основу балета легла история любви знаменитого французского скульптора Огюста Родена и Камиллы Клодель – его музы и ученицы. В их союзе слились воедино глубокая привязанность, творческая ревность, отчаяние, одержимость. Для Камиллы Роден стал всем – мудрым наставником, единственным возлюбленным и человеком, невольно разрушившим ее жизнь. После разрыва с ним Камилла перенесла тяжелый удар по душевному здоровью и оставшуюся часть жизни провела в психиатрической клинике.

В балете «Роден, ее вечный идол» Борис Эйфман размышляет не только о любви и безумии, но и о таинственной природе творчества. Через пластику человеческого тела хореограф сумел передать магический процесс появления скульптурных образов из неподвижных глыб мрамора.

Музыкальное сопровождение балета состоит из произведений композиторов-современников Родена – Мориса Равеля, Камиля Сен-Санса и Жюля Массне.Борис Эйфман – знаменитый российский балетмейстер, автор более 40 оригинальных балетов. Его неординарные постановки получили мировое признание и высокую оценку зрителей и критиков разных стран. «Борис Эйфман, вне всякого сомнения, – самый интересный российский хореограф. Ему присущ как личностный магнетизм, так и постоянная тяга к поискам нового», – пишет знаменитое французское издание «Le Figaro».

Творческие заслуги Бориса Эйфмана отмечены многочисленными наградами, среди которых премии «Benois de la Danse», «Золотая маска» и «Золотой софит».

Опера «Тоска» с участием Анны Нетребко!

21 мая
Мариинский-2 / Россия, Санкт-Петербург
Опера «Тоска»

Композитор: Джакомо Пуччини
Либретто Луиджи Иллики и Джузеппе Джакозы
Режиссер: Пол Каран
Дирижер: Валерий Гергиев
Состав исполнителей
Флория Тоска (сопрано) – Анна Нетребко
Марио Каварадосси (тенор) – Юсиф Эйвазов
https://www.binoculars-travel.ru/anna-netrebko-jusif-yejvazov-toska-mariinsky-teatr-2021/

21 мая Мариинский театр приглашает зрителей на оперу Джакомо Пуччини «Тоска». Особый статус предстоящему спектаклю придает то, что в нем примут участие звезды мировой оперы – Анна Нетребко и Юсиф Эйвазов.

«Тоску» можно по праву считать одной из самых репертуарных опер в мире. Историческая премьера состоялась в 1900 году в римском Театро Констанци. Основой для либретто оперы «Тоска» послужила одноименная пьеса французского драматурга Викторьена Сарду, написанная им специально для легендарной актрисы Сары Бернар.

Мариинский театр представит зрителям оперу «Тоска» в постановке известного британского режиссера Пола Карана. В «Тоске» Пола Карана действие переносится из Рима эпохи наполеоновских войн в 1930-е годы – в полицейское государство, напоминающее фашистскую Италию. В измененном историческом контексте певица Флория Тоска и ее возлюбленный Марио Каварадосси, становятся главными жертвами политических интриг.

Заглавную партию исполнит неподражаемая Анна Нетребко. Критики единодушно отмечают уникальную манеру исполнения Анны, в которой сочетаются «божественный голос и вулканический темперамент». Эмоционально насыщенная роль отчаянной в своей любви Флории Тоски как нельзя лучше демонстрирует выдающиеся вокальные возможности этой певицы. Знаменитое музыкальное издание «Gramophone» включило Анну Нетребко в свой Зал славы.

В роли Марио Каварадосси выступит знаменитый тенор Юсиф Эйвазов. Обладатель узнаваемого и насыщенного тембра, он с неизменным успехом выступает на сценах ведущих мировых театров и неизменно радует ценителей бельканто своим вокальным искусством.

За дирижерским пультом Симфонического оркестра Мариинского театра – маэстро Валерий Гергиев. Более 30 лет Валерий Гергиев является художественным руководителем и директором Мариинского театра.

Балет «Чайковский. PRO et CONTRA» — постановка Бориса Эйфмана!

31 мая
Санкт-Петербургский театр балета Бориса Эйфмана
Спектакль будет показан на сцене Александринского театра / Санкт-Петербург
Балет «Чайковский. PRO et CONTRA»
На музыку Петра Чайковского
Хореография: Борис Эйфман
Декорации: Зиновий Марголин
Костюмы: Ольга Шаишмелашвили, Вячеслав Окунев
Состав исполнителей будет объявлен позднее
https://www.binoculars-travel.ru/teatr-borisa-jejfmana-chajkovskij-pro-et-contra-2021/

31 мая Александринский театр приглашает зрителей на показ балета «Чайковский. PRO et CONTRA» Санкт-Петербургского театра балета Бориса Эйфмана.

Произведения великого композитора Петра Чайковского нередко становятся музыкальной основой для спектаклей Бориса Эйфмана. На музыку Чайковского поставлены несколько знаковых для труппы балетов – «Идиот», «Красная Жизель», «Мусагет», «Анна Каренина» и «Евгений Онегин». Предстоящий спектакль – это переосмысление знаменитой постановки «Чайковский», созданной Эйфманом еще в 1993 году. Новая версия этого балета под названием «Чайковский. PRO et CONTRA» стала итогом многолетних размышлений хореографа о личности и непростом творческом пути композитора.

Воплотить замысел хореографу помогла постановочная группа, с которой он сотрудничает уже много лет. Это Зиновий Марголин, Вячеслав Окунев и Ольга Шаишмелашвили – известные театральные художники, которые участвовали в оформлении спектаклей ведущих российских и зарубежных театров.

Борис Эйфман – знаменитый российский балетмейстер, автор более 40 оригинальных балетов. Его неординарные постановки получили мировое признание и высокую оценку зрителей и критиков разных стран. «Борис Эйфман, вне всякого сомнения, – самый интересный российский хореограф. Ему присущ как личностный магнетизм, так и постоянная тяга к поискам нового», – пишет знаменитое французское издание «Le Figaro».

 

МЫ ПОДГТОВИЛИ ТУРИСТИЧЕСКОЕ ОБСЛУЖИВНИЕ ДЛЯ ПОСЕЩЕНИЯ ПЕРЕЧИСЛЕННЫХ КУЛЬТУРНЫХ СОБЫТИЙ — РАЗМЕЩЕНИЕ В ОТЕЛЯХ, ПРОЕЗДНЫЕ ДОКУМЕНТЫ (АВИА И Ж/Д), ТРАНСФЕР И ТЕМАТИЧЕСКИЕ ЭКСКУРСИИ. ДЛЯ РАСЧЕТА СТОИМОСТИ ПРОСИМ ВАС СВЯЗАТЬСЯ С НАШИМИ СОТРУДНИКАМИ.

Закладка Постоянная ссылка.

Обсуждение закрыто.

  • Наш телефон: (495) 225-8334
    Skype: tbpbin
    Отправить запрос с сайта (заполните форму и нажмите кнопку "отправить") Наши сотрудники в кратчайшие сроки предоставят Вам всю необходимую информацию, помогут подобрать отель и забронировать необходимый набор услуг.
  • Уважаемые господа поклонники музыкального театра и классической музыки!
    Теперь у вас появилась возможность предложить нам свои билеты, которыми вы по какой-либо причине не планируете воспользоваться.

  • Предлагаем Вам подписаться на нашу рассылку. Вы будете получать анонсы наиболее значимых событий текущего сезона