Предлагаем вашему вниманию небольшой обзор наиболее значимых, с нашей точки зрения, драматических спектаклей, которые будут показаны в декабре 2022 года в театрах Санкт-Петербурга.
Мы выбрали 12 спектаклей, расположив их в календарном порядке. Конечно, отразить все, даже проходящее только в российской северной столице, увы, невозможно.Поэтому мы просим вас следить за новыми публикациями на нашем сайте и на страницах в соц.сетях.
Если вы захотите посетить событие не из этого списка, дайте, пожалуйста, знать и мы постараемся подтвердить для вас места.
№ 1
Спектакль «Братья Карамазовы» в Малом драматическом театре, постановка Льва Додина!
2 и 3 декабря 2022
Спектакль «Братья Карамазовы»
Малый драматический театр – Театр Европы, Основная сцена
По мотивам одноименного романа Федора Достоевского
Режиссер: Лев Додин
Художник: Александр Боровский
Состав исполнителей
Федор Карамазов – Игорь Иванов; Катерина Верховцева – Елизавета Боярская; Алексей Карамазов – Евгений Санников; Дмитрий Карамазов – Игорь Черневич; Иван Карамазов – Станислав Никольский; Павел Смердяков – Олег Рязанцев; Аграфена Светлова – Екатерина Тарасова
https://www.binoculars-travel.ru/spektakl-bratja-karamazovy-mdt-2021/
В декабре Малый драматический театр приглашает зрителей на спектакль Льва Додина «Братья Карамазовы». В постановке примут участие ведущие артисты театра – Игорь Иванов и Елизавета Боярская.
В основу спектакля «Братья Карамазовы» легла пьеса по мотивам одноименного романа Федора Достоевского, написанная Львом Додиным. В своей пьесе режиссер вступает в диалог не только с «Братьями Карамазовыми», но и с другими произведениями Достоевского – в монологах персонажей звучат цитаты из «Идиота», «Униженных и оскорбленных» и «Дневника писателя».
Над сценографией спектакля работал известный театральный художник Александр Боровский.
Лев Додин – один из ведущих российских театральных режиссеров, художественный руководитель и директор Малого драматического театра. Работы режиссера отмечены престижными наградами, среди которых Премия Лоренса Оливье, Премия Франко Аббьяти и «Золотая маска». На сегодняшний день Лев Додин является единственным российским режиссером-лауреатом высшей европейской премии «Европа – театру».
№2
Алиса Фрейндлих и Олег Басилашвили в спектакле «Лето одного года» в БДТ им. Г.А. Товстоногова
6 и 18 декабря 2022
Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, Основная сцена Спектакль «Лето одного года»
Фантазия на темы пьесы Эрнеста Томпсона «На Золотом озере»
Режиссер: Андрей Прикотенко
Сценография: Петр Окунев, Ольга Шаишмелашвили
Состав исполнителей
Норман Тэйер – Олег Басилашвили
Этель Тэйер, его жена – Алиса Фрейндлих
и ведущие актеры труппы БДТ
https://www.binoculars-travel.ru/leto-odnogo-goda-bdt/
В декабре БДТ им. Г.А. Товстоногова приглашает зрителей на спектакль Андрея Прикотенко «Лето одного года» по мотивам пьесы Эрнеста Томпсона «На Золотом озере».
Главные роли исполнят прославленные артисты театра и кино – Алиса Фрейндлих и Олег Басилашвили.
«Лето одного года» – фантазия на темы популярной пьесы американского драматурга Эрнеста Томпсона «На Золотом озере». Пьеса переведена на несколько языков, с успехом ставилась в театрах Бродвея. В 1981 году режиссер Марк Райделл снял художественный фильм по сценарию Эрнеста Томпсона на основе пьесы. Исполнителями главных ролей в кинокартине были знаменитые актеры Генри Фонда, Джейн Фонда и Кэтрин Хепбёрн. Фильм удостоен множества наград, в числе которых три премии «Оскар».
Премьера спектакля «Лето одного года» в постановке режиссера Андрея Прикотенко состоялась 29 декабря 2010 года. В сценическом оформлении спектакля принимают участие художники-постановщики Петр Окунев и Ольга Шаишмелашвили, видеохудожник Вадим Дуленко, художник по свету Владислав Власов. Использовались мотивы картин одного из виднейших представителей изобразительного искусства США XX века – художника Эндрю Уайета, отражающие американский провинциальный быт и пейзажи штата Мэн.
Роли Нормана и Этель Тэйер – семейной пары пожилого возраста, которая каждое лето проводит на берегу Золотого озера, исполнят легендарные артисты — Алиса Фрейдлих и Олег Басилашвили – уже не раз составлявшие актерский дуэт на сцене БДТ («Квартет», «Калифорнийская сюита» и «Дядюшкин сон» и др.).
«В центре истории – умный, ироничный герой – профессор славистики американского университета на рубеже лет. И мы постараемся рассказать пронзительную историю о нем, о его семье, о Золотом озере, на берегу которого разворачивается действие пьесы», – рассказывает Андрей Прикотенко.
№3
Ксения Раппопорт и Елизавета Боярская в спектакле Льва Додина «Дядя Ваня» в Малом драматическом театре
7 и 29 декабря 2022
Малый драматический театр – Театр Европы, Основная сцена
Спектакль «Дядя Ваня»
По одноименной пьесе Антона Чехова
Режиссер: Лев Додин
Художник: Давид Боровский
Состав исполнителей
Сергей Курышев, Ксения Раппопорт, Елизавета Боярская, Сергей Козырев, Игорь Иванов, Екатерина Тарасова, Игорь Черневич
https://www.binoculars-travel.ru/djadja-vanja-mdt/
В декабре санкт-петербургский Малый драматический театр приглашает зрителей на спектакль «Дядя Ваня» в постановке одного из ведущих российских театральных режиссеров, художественного руководителя театра Льва Додина Ведущие роли в постановке исполнят замечательные артисты – Сергей Курышев, Ксения Раппопорт и Елизавета Боярская.
Оформление спектакля создал легендарный театральный художник Давид Боровский.
«Дядя Ваня» – спектакль, который занимает в репертуаре Малого драматического театра очень важное место. Эта постановка, признанная образцом подлинного русского психологического театра, уже много лет получает восторженные отзывы от зрителей разных поколений. Спектакль «Дядя Ваня» отмечен премиями «Золотая маска», «Золотой софит» и Призом Ассоциации театральных критиков Италии. Постановка была тепло встречена зарубежными зрителями – во время гастролей показы «Дяди Вани» с успехом прошли в Великобритании, Италии, Бельгии, Финляндии, Польше, Израиле и Австралии.
«Лев Додин оставляет себя один на один с текстом, артиста один на один со зрителем, зрителя один на один с жизнью человеческого духа. В страданиях героев нет безысходности, они лишь закаляют душу. Тут каждый, думая, что он сражается с другими, сражается на самом деле с собственной судьбой», – пишет о спектакле обозреватель газеты «Известия»
№4
Ксения Раппопорт, Елизавета Боярская и Сергей Курышев в спектакле «Три сестры», постановка Льва Додина в Малом драматическом театре
8 и 27 декабря 2022
Малый драматический театр – Театр Европы, Основная сцена
Спектакль «Три сестры»
По одноименной пьесе Антона Чехова
Постановка: Лев Додин
Режиссер: Валерий Галендеев
Художник: Александр Боровский
Состав исполнителей
Ксения Раппопорт, Елизавета Боярская, Ирина Тычина, Екатерина Тарасова Игорь Черневич, Сергей Курышев, Александр Кошкарев, Александр Быковский, Олег Рязанцев и ведущие актеры труппы МДТ
https://www.binoculars-travel.ru/tri-sestry-mdt/
В декабре Малый драматический театр приглашает зрителей на спектакль «Три сестры» по одноименной пьесе Антона Чехова. Спектакль поставлен в соавторстве худрука театра Льва Додина и известного театрального режиссера Валерия Галендеева. В постановке принимают участие в разных составах известные артисты – Сергей Курышев и Елизавета Боярская. Оформление спектакля создал известный театральный художник Александр Боровский.
Пьеса Чехова «Три сестры» за свою долгую сценическую жизнь пережила сотни различных трактовок. Исторически пьеса написана по заказу Московского Художественного театра и впервые была представлена публике в 1901 году.
Лев Додин о пьесе:
«Это действительно одна из самых замечательных пьес мирового репертуара, одна из сложнейших пьес у Чехова. Это целый пласт жизни, выхваченный Чеховым, перетертый его индивидуальностью, воображением, острейшим ощущением болезни, его скептически-оптимистическим отношением к жизни, которая идет подчас независимо от нас и подчас против наших желаний и стремлений; жизни, с которой надо бороться, судьбой, с которой надо бороться, даже если знаешь, что она тебя победит. Чехов истово говорит о прекрасной безнадежности нашей жизни, о трагическом несоответствии между желаниями и действительностью, о том, как важно сохранять верность себе и человеческому достоинству».
Спектакль «Три сестры» отмечен премией «Золотой софит» и Премией им. К. С. Станиславского. Показы спектакля прошли в Великобритании, Италии, Франции, США, Эстонии и Южной Корее.
№5
Михаил Боярский и Лариса Луппиан в спектакле Театра имени Ленсовета «В этом милом старом доме»
8 и 20 декабря 2022
Санкт-Петербургский государственный академический театр имени Ленсовета, Большая сцена
Водевиль-мелодрама «В этом милом старом доме»
По одноименной пьесе Алексея Арбузова
Режиссер: Олег Леваков
Композитор: Евгений Стецюк
Художник: Вячеслав Окунев
Состав исполнителей
Эраст Петрович – Михаил Боярский
Раиса Александровна – Лариса Луппиан
https://www.binoculars-travel.ru/v-jetom-milom-starom-dome-teatr-lensoveta/
8 и 20 декабря в Санкт-Петербургском театре имени Ленсовета пройдут показы спектакля «В этом милом старом доме» с участием народных артистов России Михаила Боярского и Ларисы Луппиан. Спектакль создан по одноименной пьесе классика отечественной драматургии Алексея Арбузова. Любителям театра хорошо известны его пьесы «Таня», «Старомодная комедия», «Сказки старого Арбата» и многие другие. В 1972 году выдающийся режиссер Петр Фоменко поставил в Ленинградском театре комедии спектакль по пьесе Арбузова «В этом милом старом доме». В репертуаре Театра им. Ленсовета постановка с таким названием появилась в декабре 2019 года, премьера была приурочена к 70-летию Михаила Боярского. Над постановкой работали режиссер Олег Леваков, композитор Евгений Стецюк и художник Вячеслав Окунев. В центре сюжета – любовный треугольник, герои которого по прихоти случая встречаются «в милом старом доме» в курортном городке у моря. По ходу действия звучит много музыки, актеры поют и танцуют: персонажи пьесы – из музыкальной семьи. В финале зрителей ждет музыкальный сюрприз: «живое» исполнение одного из самых популярных хитов советской эстрады.
Всенародный любимец, кумир нескольких поколений, знаменитый актер театра и кино, певец и музыкант Михаил Боярский играет не главную роль, но каждый выход его персонажа приковывает внимание публики. По сюжету герой Боярского вернулся к своей первой жене, которую играет настоящая супруга артиста – известная актриса театра и кино, художественный руководитель Театра имени Ленсовета Лариса Луппиан. Великолепный дуэт Боярский-Луппиан привносит в спектакль яркие комедийные оттенки и вместе с тем ностальгические нотки. По словам самого Боярского, главная тема спектакля – любовь, а также ценности, о которых сегодня начинают забывать. «Мы хотели, чтобы все прошедшее грело душу – не только нам, но и зрителям» – говорит артист.
№6
Премьера спектакля «Материнское сердце» в постановке Андрея Могучего, в главной роли Нина Усатова в Большом драматическом театре (БДТ)
9, 10, 11 декабря 2022
Спектакль «Материнское сердце»
Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, основная сцена
По мотивам по мотивам рассказов Василия Шукшина, текстов Николая и Елены Рерих и стихотворений Козьмы Пруткова
Постановка: Андрей Могучий
Сценография и костюмы: Александр Шишкин
https://www.binoculars-travel.ru/spektakl-materinskoe-serdce-bdt/
9, 10 и 11 декабря Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова (БДТ) приглашает на премьеру спектакля «Материнское сердце» в постановке Андрея Могучего. Главную роль исполняет народная артистка РФ Нина Усатова. Также в спектакле принимают участие Елена Калинина, Семен Сытник и другие ведущие артисты труппы БДТ.
Сюжет спектакля «Материнское сердце» основан на одноименном рассказе Василия Шукшина. Перед нами история простой русской женщины — Авдотьи Громовой, потерявшей четверых своих сыновей. Ее пятый самый младший сын Витька, попадает в дурную историю — ударяет милиционера в пьяной драке. И тогда мать пускается в дальнюю дорогу, на старом мотоцикле «Урал» она едет к большим начальникам, надеясь, что они-то помогут спасти сына от тюрьмы.
Кроме этого рассказа, в спектакле использованы рассказы другие произведения Шукшина: «Осенью», «Нечаянный выстрел», «Забуксовал», «Как мужик переплавлял через реку волка, козу и капусту», «Далекие зимние вечера», «На кладбище», «Залётный», а также тексты Николая Рериха и Елены Рерих, и стихотворения Козьмы Пруткова.
Из интервью Нины Усатовой о предстоящей премьере спектакля Материнское сердце: «В спектакле Авдотья Громова, героиня рассказа «Материнское сердце», соединяет персонажей из разных рассказов. Форма спектакля очень похожа на фильмы Шукшина.
«Главная тема нашего спектакля — шукшинская правда и боль. За каждого своего персонажа Василий Макарович болел, всех любил. Мы все «чудики», чуднЫе. Мы и наивные, простодушные, мы и злые, работяги и лентяи, разгильдяи, мы трезвые и пьяные, такое в нас намешано! А Шукшин все это точно подмечал. Я уже люблю этот спектакль. Мне близка и дорога Авдотья Громова. Истории из жизни деревенской женщины — это то, что я знаю, видела, все это было на моих глазах. Я и говорю в спектакле шукшинским языком, который мне знаком, родной».
№7
Спектакль «Нана» в постановке Андрия Жолдака будет показан в Александринском театре
11 декабря 2022
Спектакль «Нана»
Александринский театр / Новая сцена
По мотивам романа Эмиля Золя
Постановка: Андрий Жолдак
Номинация на Премию Фестиваль «Золотая маска»
https://www.binoculars-travel.ru/spektakl-nana-aleksandrinsky-teatr/
11 декабря Александринский театр представит спектакль «Нана» в постановке Андрия Жолдака. В спектакле принимают участие артисты труппы Александринского театра – Анна Блинова, Елена Калинина, Семен Сытник и другие.
Спектакль Андрия Жолдака создан по мотивам одноименного романа Эмиля Золя в переводе Надежды Жарковой. «Нана» – часть цикла из 20 романов «Ругон-Маккары» Золя. Действие романа начинается в 1867 году, сюжет разворачивается вокруг парижской куртизанки Нана. В постановке Жолдака литературная основа стала отправной точкой для театральных фантазий и провокаций, исследующих глубину человеческой психики.
Андрий Жолдак: «Пять лет назад я очень хотел работать над Золя. Когда я приступил к репетициям, то вскоре ощутил, как мне сложно. И дело не в актерах, ведь все они не были случайными людьми: кто-то уже играл у меня, кто-то встретился со мной впервые, но пройдя кастинг. Мне показалось, что Золя не работает сегодня – именно этот роман, – что его письмо, как, впрочем, и Флобера, уже не соответствует нашему восприятию. Они спешат, пытаются слишком много информации вложить в страницу. «Нана» показалась чуть ли не голливудским фильмом, где зрителя сразу берут за грудки, сюжет стремителен – будто локомотив по рельсам едет. Сегодня мне интереснее неспешно погружаться в необъяснимое. Помню, я сказал ассистентке: «Ох, как мне уже не нравится этот материал, как же он не идет». Я не знал, как вырулить. И были выходные, я решил посмотреть наконец фильм Ларса фон Триера «Дом, который построил Джек». А на следующий день – его «Нимфоманку». И тогда все сложилось, я понял, что буду вести в этом спектакле диалог с Триером. И стало намного легче дышать».
Спектакль номинирован на Премию «Золотая маска» – в номинации «Драма/спектакль малой формы», в 4 категориях (работа режиссера, женская роль, женская роль второго плана, мужская роль второго плана).
№8
Данила Козловский, Елизавета Боярская и Ксения Раппопорт в спектакле Льва Додина «Гамлет» в МДТ
17 и 18 декабря 2022
Малый драматический театр – Театр Европы, Основная сцена
Спектакль «Гамлет»
Сочинение для сцены Льва Додина по Саксону Грамматику, Рафаэлю Холиншеду, Уильяму Шекспиру, Борису Пастернаку
Постановка: Лев Додин
Состав исполнителей
Данила Козловский, Елизавета Боярская, Екатерина Тарасова, Ксения Раппопорт, Игорь Черневич, Станислав Никольский, Сергей Курышев, Игорь Иванов, Сергей Козырев
https://www.binoculars-travel.ru/gamlet-mdt-2022/
В декабре Малый драматический театр в Санкт-Петербурге приглашает зрителей на спектакль «Гамлет». Знаменитый режиссер Лев Додин предлагает свою трактовку истории принца Гамлета. Спектакль Додина переворачивает привычную интерпретацию сюжета, в нем нет положительных персонажей. Герои будто затянуты в круг насилия и жестокости, в центре которого – Гамлет, охваченный идеей мести и стремлением к власти. Образ Гамлета далек от знакомого нам меланхоличного рефлектирующего персонажа, задающегося вопросом «быть или не быть». «Знают ли творящие зло, что они творят зло? Здоровы они или безумны? Может ли безумец сознавать свое безумие? Что движет нашими поступками – желание так поступить или трагическая невозможность поступить иначе?» – такие вопросы ставит режиссер перед зрителями.
«Гамлет» Льва Додина – это смелое, глубокое и очень личное исследование субъектности зла, столь же шокирующее, сколь и гениальное. В 2016 году спектакль был отмечен высшей театральной премией Санкт-Петербурга «Золотой Софит», а в 2017 – российской национальной театральной премией «Золотая маска».
В роли принца Гамлета – Данила Козловский – знаменитый российский актер. Роль Офелии исполняют в разных составах Елизавета Боярская и Екатерина Тарасова.Выдающаяся актриса театра и кино Ксения Раппопорт – в роли королевы Дании Гертруды.В спектакле также заняты мэтры сцены Сергей Курышев, Сергей Козырев и Игорь Иванов. Их персонажи объясняют многое из того, о чем не договаривают главные герои. По словам критиков, этот мастерский актерский ансамбль-трио создает «невидимое лицо реальности» в спектакле, раскрывает «неприкрашенный облик нашего века», привносит необычайную по силе воздействия смысловую нагрузку.
№9
Спектакль «Слава» в постановке Константина Богомолова в БДТ
20 и 30 декабря 2022
Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, основная сцена
Спектакль «Слава»
По одноименной пьесе Виктора Гусева
Режиссер: Константин Богомолов
Состав исполнителей: Нина Усатова, Валерий Дегтярь Дмитрий Воробьев, Александра Куликова, Елена Попова, Анатолий Петров, Василий Реутов
https://www.binoculars-travel.ru/spektakl-slava-bdt-2021/
20 и 30 декабря Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова (БДТ) покажет спектакль Константина Богомолова «Слава».
Спектакль поставлен по одноименной пьесе в стихах советского драматурга Виктора Гусева. В постановке используется видеоряд и оригинальное музыкальное сопровождение. Формально «Слава» это образцово-советская пьеса большого сталинского стиля:
Ночью по склонам бродила гроза,
Свергая скалы, деревья ломая,
Лавина нависла, как туча, грозя
Гидростанции «Первое мая».
Сам режиссер дал такое определение спектаклю «Пьеса о хороших людях». Молодой инженер жаждет славы и рвется совершить подвиг, но мудрое советское руководство направляет на опасный участок скромного и опытного инженера, профессор медицины готов отдать свою кровь раненому, ветреная вначале невеста героя осознает свои ошибки, мать героя благословит молодых и зовет всех к столу…
По Богомолову «…пьеса спаяна голливудским каноном. Сюжетная и композиционная рифма там важнее идеологии». Хотя пьеса и называется «Слава», она сама несет разрушение этого пафоса.
«Гусев сумел удивительным образом выстроившись в сталинистские формы, маскируя свои истории этими марксистскими максимами, продвигать совершенно другие мысли, чувства и настроения. И задача команды спектакля не рисовать впрямую ужасы сталинизма, а воспроизвести наш советский «Ла-Ла Лэнд». Осуществить
чистой воды сталинский мюзикл и посмотреть, как на него будет реагировать зритель» — рассказывает сам режиссер в одном из интервью.
Константин Богомолов – известный театральный и кинорежиссер, художественный руководитель Театра на Малой Бронной. Режиссер сотрудничал с ведущими российскими театрами. Спектакли Константина Богомолова отмечены премиями «Золотая маска» и «Чайка».
№10
Ксения Раппопорт, Елизавета Боярская и Данила Козловский в спектакле «Вишневый сад», постановка Льва Додина в МДТ
21 и 22 декабря 2022
Малый драматический театр – Театр Европы, Основная сцена
Спектакль «Вишневый сад»
По одноименной пьесе Антона Чехова
Режиссер: Лев Додин
Художник: Александр Боровский
Состав исполнителей
Ксения Раппопорт, Данила Козловский, Елизавета Боярская, Екатерина Тарасова, Сергей Власов, Игорь Черневич, Татьяна Шестакова, Сергей Курышев
https://www.binoculars-travel.ru/vishnevyj-sad-mdt/
В декабре Малый драматический театр приглашает зрителей на спектакль Льва Додина «Вишневый сад». В постановке примут участие ведущие артисты театра – Ксения Раппопорт, Елизавета Боярская и Данила Козловский.
Спектакль «Вишневый сад» по одноименной пьесе А. П. Чехова можно по праву назвать одной из знаковых постановок Малого драматического театра. По мнению многих критиков, «Вишневый сад» Льва Додина является одной из лучших инсценировок пьесы Чехова за последние несколько десятилетий. Этот спектакль отмечен премиями «Золотая маска», «Золотой софит» и Призом французской ассоциации критиков. «Вишневый сад» Льва Додина интересен своей необычной сценографией – значительную часть действия артисты проводят в зрительном зале, а зрители словно бы оказываются гостями в доме Раневской. Над визуальной составляющей постановки работал известный театральный художник Александр Боровский. Он оформил более 150 спектаклей в ведущих театрах России – Большом театре, МХТ им. А. П. Чехова, Московском театре Олега Табакова, Александринском театре и других.
Лев Додин – один из ведущих российских театральных режиссеров, художественный руководитель и директор Малого драматического театра. Лев Додин ставил драматические спектакли в МХАТ им. М. Горького, Театре на Литейном и БДТ им. Г. А. Товстоногова. В качестве режиссера оперных спектаклей он сотрудничал с Большим театром, Ла Скала, Парижской оперой, Театро Комунале в Болонье. Оперные постановки Льва Додина были представлены на Зальцбургском фестивале и Оперном фестивале «Флорентийский музыкальный май». Работы режиссера отмечены престижными наградами, среди которых Премия Лоренса Оливье, Премия Франко Аббьяти и «Золотая маска». На сегодняшний день Лев Додин является единственным российским режиссером-лауреатом высшей европейской премии «Европа – театру».
№11
Премьера в Малом драматическом театре спектакля «Чайка – сочинение для сцены Льва Додина, участвуют Елизавета Боярская, Сергей Курышев, Игорь Черневич
28 и 31 декабря 2022
Малый драматический театр – Театр Европы, Основная сцена
Спектакль «Чайка»
По мотивам одноименной пьесы Антона Чехова
Постановка: Лев Додин
Художник: Александр Боровский
Художник по свету: Дамир Исмагилов
Состав исполнителей
Елизавета Боярская, Никита Каратаев, Сергей Курышев, Анна Завтур, Марина Гончарова, Олег Рязанцев, Игорь Черневич
https://www.binoculars-travel.ru/chajka-sochinenie-dlja-sceny-mdt/
В декабре в Малом драматическом театре – Театре Европы пройдут премьерные показы спектакля «Чайка – сочинения для сцены» в постановке одного из ведущих российских театральных режиссеров, художественного руководителя тетра Льва Додина. Спектакль по мотивам одноименной пьесы Антона Чехова. Роли в спектакле исполнят знаменитые артисты Елизавета Боярская, Игорь Черневич, Сергей Курышев и другие артисты МДТ. Художник-постановщик – постоянный соавтор режиссера Александр Боровский.
«Комедия, три женских роли, шесть мужских, четыре акта, пейзаж (вид на озеро); много разговоров о литературе, мало действия, пять пудов любви», – писал Антон Чехов театральному критику Алексею Суворину о пьесе «Чайка».
В Малом драматическом театре Лев Додин ставил спектакль по пьесе Антона Чехова «Чайка» в 2001 году. Спектакль был удостоен премии «Золотая маска» (2002).
Это новое сочинение режиссера для сцены по мотивам пьесы. В сочинение включены также размышления Антона Чехова о литературе и искусстве из писем и заметок разных лет, используется музыка Иоганна Штрауса.
«Лет 25 назад мы ставили эту пьесу, и тот спектакль я очень люблю и вспоминаю часто. Но сегодня – новые мысли, новые ощущения и представления в связи с чеховской историей».
В новом спектакле Льва Додина сокращено количество персонажей, четыре мужских роли. Елизавета Боярская исполнит роль Ирины Аркадиной. Анна Завтур – в роли Нины Заречной. Мария Ильинична – Марина Гончарова. Никита Каратаев исполнит роль Константина Треплева, Сергей Курышев – Петра Сорина, Олег Рязанцев – Семёна Медведенко. Игорь Черневич выступит в роли Бориса Тригорина.
№12
Спектакль Романа Михайлова «Несолнечный город» пройдет на сцене Большого драматического театра (БДТ)
28 декабря 2022
Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова, Малая сцена
Спектакль «Несолнечный город»
Режиссер-постановщик и автор текста: Роман Михайлов
Рассказчики:
Ольга Ванькова, Дмитрий Каргин, Алена Кучкова, Александра Магелатова, Глафира Лаврова
https://www.binoculars-travel.ru/nesolnechnyj-gorod-bdt/
В декабре Большой драматический театр им. Г.А. Товстоногова (БДТ) приглашает зрителей на спектакль Романа Михайлова «Несолнечный город».
Спектакль «Несолнечный город» является логическим завершением аудиосериала «Антиравинагар» (игра слов: «анта» — конец, «рави» — солнце, «нагар» — город), по текстам Романа Михайлова, который транслировался на портале БДТdigital.
Это спектакль о природе памяти, спектакль-путешествие в глубины подсознания с повторяющимися сюжетами и цикличностью движений. Героев объединяет особое восприятие мира вне времени и пространства, переданное посредством пластики, музыки и текста. На сцене, превращенной в танцпол, артисты, словно в танце, кружат по «солнечным» и «несолнечным» траекториям, звучит электронная музыка и фрагменты аудио-сериала, используются световые эффекты.
В постановке принимают участие молодые актеры БДТ: Дмитрий Каргин, Александра Магелатова, Глафира Лаврова, Алена Кучкова, Ольга Ванькова, а также профессиональные танцоры.
Роман Михайлов – писатель и театральный режиссёр, доктор физико-математических наук, профессор Российской академии наук. Является автором более 60 научных работ. Известен по своим постановкам для БДТ и Театра наций, а также книгам и радиоспектаклям.
Алена Кучкова – актриса театра и кино, к труппе БДТ присоединилась в 2015 году. За исполнение роли в спектакле «Пьяные» получила премию «Золотая Маска». Является лауреатом многих театральных премий.
Александра Магелатова – актриса театра и кино, с БДТ сотрудничает с 2016 года. Номинант премии «Золотой софит» и премии «Прорыв». Участвовала в постановках спектаклей Виктора Рыжакова и украинского режиссера Андрея Жолдака.
При использовании материала ссылка на источник обязательна
