Предлагаем вашему вниманию небольшой обзор наиболее значимых, с нашей точки зрения, концертов, которые пройдут в лучших залах российской столицы в феврале 2021 года.
Мы выбрали 10 концертов и расположили их в календарном порядке. Конечно, отразить все, даже проходящее только в Москве, увы, невозможно, поэтому мы просим вас следить за новыми публикациями на нашем сайте и страницах в соц.сетях.
№1
Концерт Теодора Курентзиса и оркестра и хора musicAeterna в КЦ «Зарядье»
3 февраля (чт) 2022
Концертный зал Зарядье, Большой зал
Дирижер: Теодор Курентзис
Солисты: Фани Антонелу (сопрано), Томас Моул (баритон)
Оркестр и хор musicAeterna
Видео-арт: Мэт Коллишоу
В программе концерта
Ян Сибелиус, Симфоническая сюита «Пеллеас и Мелизанда», op. 46
Габриэль Форе, Реквием ре минор для солистов, хора, органа и оркестра, op. 48
https://www.binoculars-travel.ru/teodor-kurentzis-musicaeterna-kz-zarjade-2022/
3 февраля в Концертном зале Зарядье состоится концерт оркестра и хора musicAeterna. За пульт оркестра встанет Теодор Курентзис – один из самых неординарных и востребованных дирижеров современности. В концерте примет участие греческая певица Фани Антонелу (сопрано) и британский баритон Томас Моул. В программе концерта симфоническая сюита Яна Сибелиуса «Пеллеас и Мелизанда» и Реквием для солистов, хора, органа и оркестра Габриэля Форе в 3 редакции 1900 года.
Известный британский художник Мэт Коллишоу представит видео-арт, созданный специально для этой программы в Париже несколько лет назад. Являясь также фотографом, скульптором и режиссером, Мэт Коллишоу переосмысливает классические произведения искусства. Работы Мэта Коллишоу были представлены в крупнейших художественных музеях мира.
На вечере прозвучит 3 редакция произведения, написанная для большого оркестра, хора, двух солистов и органа, триумфальная премьера которой состоялась в рамках Парижской всемирной выставки в 1900 году. Сольные партии исполнят греческая певица Фани Антонелу (сопрано) и молодой британский баритон Томас Моул.
Оркестр и хор musicAeterna был создан в 2004 году Теодором Курентзисом. Оркестр активно развивает аутентичную манеру исполнения широкого круга произведений – от сочинений эпохи барокко до творчества композиторов ХХ и ХХI веков.
Неутомимый экспериментатор и новатор, Теодор Курентзис стал уникальным явлением в музыкальном пространстве не только России, но и за ее пределами. Маэстро сотрудничает с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Госоркестром России имени Е. Ф. Светланова, оркестром Парижской национальной оперы, Венским симфоническим оркестром и другими известными коллективами. В 2018 году Курентзис стал главным дирижером Симфонического оркестра Юго-Западного Радио Германии.
№2
Юрий Башмет, Ильдар Абдразаков и Йен Бостридж выступят на зимнем фестивале искусств в Москве
4 февраля (пт) 2022
III Зимний международный фестиваль искусств в Москве
Концертный зал имени П.И. Чайковского
«Вокальные циклы о жизни и смерти»
Дирижер: Юрий Башмет
Солисты: Йен Бостридж (тенор), Ильдар Абдразаков (бас)
Государственный симфонический оркестр «Новая Россия»
В программе концерта
Бенджамин Бриттен: Две морские интерлюдии из оперы «Питер Граймс», Вокальный цикл «Наши отцы-охотники»;
Дмитрий Шостакович, Сюита на слова Микеланджело Буонарроти для баса в сопровождении оркестра
https://www.binoculars-travel.ru/ildar-abdrazakov-ian-bostridge-festival-jurija-bashmeta-2022/
4 февраля в Концертном зале имени П. И. Чайковского состоится концерт «Вокальные циклы о жизни и смерти». В концерте примет участие Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и всемирно известные оперные певцы – Йен Бостридж и Ильдар Абдразаков. За дирижерский пульт встанет маэстро Юрий Башмет. Концерт пройдет в рамках III Зимнего фестиваля искусств в Москве.
В программу предстоящего вечера войдут вокальные произведения Бенджамина Бриттена и Дмитрия Шостаковича.
Премьера оперы «Питер Граймс» Бенджамина Бриттена состоялась в 1945 году в лондонском театре Сэдлерс-Уэллс. Опера «Питер Граймс» на либретто Монтегю Слейтера по поэме Джорджа Крабба «Городок» – одно из самых знаменитых произведений композитора, получила широкое признание и была поставлена в ведущих театрах Европы и Америки. Оркестровые интерлюдии приобрели самостоятельное значение концертной сюиты.
Вокальный цикл «Наши отцы-охотники» написан Бенджамином Бриттеном в 1936 году в сотрудничестве с поэтом Уинстеном Хью Оденом. «Наши отцы-охотники» считается первым крупномасштабным симфоническим циклом для голоса и оркестра в творчестве композитора.
Сюиту на слова Микеланджело Буонарроти (1475-1564) Дмитрий Шостакович написал в 1974 году и посвятил жене Ирине Антоновне. Из сборника стихов Микеланджело, в переводе литературоведа Абрама Эфроса, композитор использовал 11 произведений. Сюита – одно из последних сочинений композитора, итог его вокального творчества.
№3
Абонементный концерт Московской Филармонии с участием Николая Луганского, Сергея Крылова и Александра Князева
8 февраля 2022
Концертный зал им. П.И. Чайковского
Концерт входит в Абонемент № 42. Московской Филармонии «Камерные вечера»
Николай Луганский (фортепиано)
Сергей Крылов (скрипка)
Александр Князев (виолончель)
В программе концерта
Иоганнес Брамс
Фортепианное трио № 1 си мажор, соч. 8
Фортепианное трио № 2 до мажор, соч. 87
https://www.binoculars-travel.ru/luganskij-krylov-knjazev-kz-chajkovskogo-2022/
8 февраля 2022 года в серии абонементных концертов «Камерные вечера» Московской филармонии в Концертном зале им. П.И. Чайковского состоится выступление трех блистательных музыкантов – пианиста Николая Луганского, скрипача Сергея Крылова и виолончелиста Александра Князева. В программе концерта: Фортепианное трио № 1 си мажор и Фортепианное трио № 2 до мажор для фортепиано, скрипки и виолончели великого немецкого романтика Иоганнеса Брамса.
Фортепианное трио № 1 си мажор Иоганнеса Брамса – масштабное произведение, которое можно назвать «скрытой симфонией», – создано композитором в двадцатилетнем возрасте и отражает романтическую взволнованность, свойственную молодости. Второе сочинение — Фортепианное трио № 2 до мажор, заявленное в программе, относится к зрелому периоду жизни и творчества Брамса, находящемуся в зените успеха. Его характеризует свобода и непринужденность мелодического развития, сочетающееся со стройностью формы.
№4
Гала-концерт с участием Б. Березовского и А. Гиндина и Ч. Хаматовой на открытии Музыкального фестиваля А.Н.Скрябина
9 февраля (ср) 2022
I Международный музыкальный фестиваль А. Н. Скрябина
Большой зал консерватории / Москва
Исполняют
Борис Березовский (фортепиано)
Александр Гиндин (фортепиано)
Эвелина Березовская (фортепиано)
Екатерина Бонюшкина (фортепиано)
Цотне Зедгинидзе (фортепиано)
Михаил Турпанов (фортепиано)
Кирилл Солдатов (труба)
Художественное слово: Чулпан Хаматова
В программе концерта
Произведения Александра Скрябина:
Соната № 3, соч. 23 и Соната № 7, соч. 64
«Поэма экстаза» (в обработке для двух фортепиано и трубы)
Избранные мазурки, соч. 3, 25
https://www.binoculars-travel.ru/gala-koncert-festival-skrjabina-2022/
Первый международный музыкальный фестиваль А. Н. Скрябина приурочен к 150-летию композитора и проходит с 6 января по 1 марта 2022 года на ведущих площадках Москвы и Санкт-Петербурга. Художественный руководитель фестиваля – пианист Борис Березовский.
9 февраля 2022 года в Большом зале консерватории в рамках фестиваля состоится гала-концерт с участием прославленных исполнителей Бориса Березовского и Александра Гиндина и народной артистки России, блистательной Чулпан Хаматовой.
В программе концерта прозвучат две фортепианных сонаты Александра Скрябина, мазурки из двух циклов сочинений (соч. № 3 и соч. № 25) и философский шедевр композитора – «Поэма экстаза» в переложении для двух фортепиано и трубы. Написанный Скрябиным стихотворный текст поэмы исполнит Чулпан Хаматова, чей изумительный талант, несомненно, позволит раскрыть мощь и глубину замысла автора.
№5
Марк Минковски выступит с барочным оркестром «Музыканты Лувра» в Концертном зале Чайковского
9 февраля (ср) 2022
Концертный зал имени П. И. Чайковского / Россия, Москва
«Воображаемая симфония с голосом» Жана-Филиппа Рамо – Марка Минковски
Дирижер: Марк Минковски
Солист: Тома Долье (баритон)
Оркестр исторических инструментов «Музыканты Лувра»
В программе концерта
«Новая симфония с голосом» Жана-Филиппа Рамо – Марка Минковски
https://www.binoculars-travel.ru/marc-minkowski-kz-chaikovskogo-2022/
9 февраля в Концертном зале имени П. И. Чайковского состоится концерт оркестра «Музыканты Лувра» под управлением известного французского дирижера Марка Минковски. В концерте примет участие французский баритон Тома Долье.
В программе концерта симфоническая фантазия «Новая симфония с голосом» – музыкальный коллаж, составленный Марком Минковски и оркестром «Музыканты Лувра» из 17 контрастных по настроению фрагментов оперной, балетной музыки и клавесинных сочинений Жана-Филиппа Рамо.
На вечере выступит французский оперный певец Тома Долье (баритон). Певец выступает с сольными концертами, а также сотрудничает с барочными оркестрами, возглавляемыми такими дирижерами как Рафаэль Пишон, Дьёрдь Вашеги, Эммануэль Аим, Венсан Дюместр. Тома Долье выступал на сценах Парижской национальной оперы, Лионской оперы, Кёльнской оперы, Комише опер в Берлине, Цюрихского оперного театра.
Марк Минковски – известный французский дирижер и фаготист. Выступает с ведущими музыкальными коллективами мира, является музыкальным руководителем оркестра «Музыканты Лувра», директором Национальной оперы Бордо. В качестве дирижера участвовал в постановках крупнейших оперных театров, таких как Ла Скала, Ковент-Гарден, Опера Гарнье, Театр Шатле, Ла Монне, Венская государственная опера, на Зальцбургском фестивале и фестивале в Экс-ан-Провансе.
Оркестр исторических инструментов «Музыканты Лувра» был создан Марком Минковски в 1982 году в Париже. Коллектив считается одним из лучших интерпретаторов музыки барокко и классицизма.
№6
Люка Дебарг и выступит на Музыкальном фестивале А. Н. Скрябина
20 февраля (вс) 2022
I Международный музыкальный фестиваль А. Н. Скрябина
Большой зал консерватории / Москва
Люка Дебарг (фортепиано)
В программе концерта
Произведения Габриэля Форе, Александра Скрябина, Кароля Шимановского
https://www.binoculars-travel.ru/ljuka-debarg-festival-skryabin-moskva-2022/
Сольный концерт Люки Дебарга в рамках Первого Международного музыкального фестиваля А. Н. Скрябина состоится в Большом зале консерватории 20 февраля 2022 года. Люка Дебарг – известный французский пианист и композитор, звезда мировой величины, встречи с которым всегда с нетерпением ждет российская публика. Музыкант выступает на крупнейших площадках мира, среди которых Венская филармония, Парижская филармония, Берлинская филармония, зал «Концертгебау» в Амстердаме, «Карнеги-холл» в Нью-Йорке, «Уигмор-Холл» в Лондоне, концертные залы России, Японии, Китая, Канады.
В 2015-м году представил свою программу на XV Международном конкурсе имени П. И. Чайковского в Москве. Молодой пианист был признан главным открытием конкурса и награжден не только премией, но и эксклюзивным призом Ассоциации музыкальных критиков Москвы с формулировкой «музыкант, чье уникальное дарование, творческая свобода и красота музыкальных трактовок произвели большое впечатление на публику и критику».
Программу сольного концерта Люки Дебарга составят произведения Александра Скрябина и его современников из Франции и Польши: Габриэля Форе и Кароля Шимановского.
№7
Владимир Спиваков с программой «Уголок Франции» выступит в Концертном Зале им. П.И. Чайковского
21 февраля (пн) 2022
Концертный зал им. П.И. Чайковского
«Уголок Франции»
Национальный филармонический оркестр России
Дирижер: Владимир Спиваков
В программе концерта:
Бизе – Щедрин. «Кармен-сюита» – транскрипция фрагментов оперы «Кармен» для струнных и ударных
Форе. «Павана»
Ибер. «Париж» – сюита
Равель. «Болеро»
https://www.binoculars-travel.ru/vladimir-spivakov-ugolok-francii-kz-chajkovskogo/
21 февраля 2022 года в Концертном зале им. П.И. Чайковского в Москве выступит Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова. Коллектив представит программу «Уголок Франции», составленную из произведений французских классиков. В этот вечер прозвучит «Кармен-сюита» – музыка к одноактному балету, созданному Родионом Щедриным для Майи Плисецкой на основе оперы Жоржа Бизе «Кармен», «Павана» Габриэля Форе, считающаяся одним из наиболее популярных сочинений композитора, симфоническая сюита «Париж» Жака Ибера, отражающая величие и блеск французской столицы, а также шедевр Мориса Равеля «Болеро», сочиненный великим музыкальным импрессионистом для Иды Рубинштейн и ставший одним из известнейших произведений всего европейского искусства 20 века.
№8
Анна Нетребко и Юсиф Эйвазов выступят в Концертном зале «Барвиха Luxury Village»
23 февраля (ср) 2022
Концертный зал «Барвиха Luxury Village» / Московская обл.
Солисты: Анна Нетребко (сопрано), Юсиф Эйвазов (тенор)
Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова
В программе концерта
Арии и дуэты из опер знаменитых композиторов
23 февраля в Концертном зале «Барвиха Luxury Village» состоится концерт звездного дуэта мировой оперной сцены – Анны Нетребко и Эсифа Эйвазова. В программе предстоящего вечера – арии и дуэты из опер знаменитых композиторов.
https://www.binoculars-travel.ru/anna-netrebko-jusif-jejvazov-kz-barviha-luxury-village-2021/
Анна Нетребко – обладательница чарующего лирико-драматического сопрано, в течение многих лет находится на вершине музыкального Олимпа, выступая на сценах всех крупнейших концертных залов и оперных домов мира. Ее неподражаемая манера исполнения сочетает в себе глубокий драматизм и мастерское владение вокальной техникой. Талант Анны Нетребко отмечен множеством престижных международных наград, среди которых «Золотая маска», «Casta Diva», «Echo Klassik». Певице присвоен почетный титул «Каммерзенгерин» – высшее в оперном мире звание, которым Австрийское правительство и Венская государственная опера награждает выдающихся артистов. В 2013 году знаменитое музыкальное издание «Gramophone» включило Анну Нетребко в свой Зал славы.
Юсиф Эйвазов – яркий тенор, который с успехом выступает на сценах знаменитых российских и зарубежных театров. В их числе Большой театр, Мариинский театр, Венская опера, Метрополитен-Опера, Ла Скала, Римская опера, Немецкая опера в Берлине. Важное место в репертуаре Юсифа Эйвазова занимают партии из опер великих итальянских композиторов – Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини, Руджеро Леонкавалло. Особенно яркими в репертуаре певца признаны такие роли, как Кавалер де Грие в «Манон Леско», Каварадосси в «Тоске» и Андре Шенье в одноименной опере Умберто Джордано.
Аккомпанировать артистам будет Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова – один из ведущих симфонических коллективов России и мира. За долгие годы существования этот коллектив приобрел международную известность и безусловное признание публики и критиков. С середины 1965 по 2000 год пост главного дирижёра оркестра занимал Евгений Светланов. В 2005 году оркестру было присвоено имя прославленного дирижера. С оркестром сотрудничали выдающиеся маэстро разных поколений. Дискография оркестра насчитывает несколько сотен альбомов, выпущенных ведущими российскими и зарубежными звукозаписывающими компаниями, среди которых «Мелодия», «Deutsche Grammophon», «EMI Classics» и другие.
№9
Знаменитый дирижер Пааво Ярви выступит в Концертном зале им. П.И. Чайковского
26 февраля (сб) 2022
Концертный зал имени П. И. Чайковского
Дирижер: Пааво Ярви
Российский национальный молодежный симфонический оркестр
В программе концерта
Рихард Штраус: «Легенда об Иосифе» (симфонические фрагменты), Альпийская симфония
https://www.binoculars-travel.ru/paavo-jarvi-rnmso-kz-chajkovskogo-2022/
26 февраля в Концертном зале имени П. И. Чайковского состоится выступление Российского национального молодежного симфонического оркестра. За пультом оркестра – знаменитый дирижер Пааво Ярви.
В программе концерта произведения Рихарда Штрауса: симфонические фрагменты балета «Легенда об Иосифе» и Альпийская симфония.
«Легенда об Иосифе» – одноактный балет в постановке Михаила Фокина на музыку Рихарда Штрауса, написанной специально для антрепризы Сергея Дягилева. Либретто Гуго фон Гофмансталя и Гарри фон Кесслера, в основе лежит история о библейском персонаже Иосифе из Ветхого Завета, действие перенесено в Венецию в эпоху Возрождения. Премьера спектакля состоялась в Париже 14 мая 1914 года в театре Гранд-Опера.
Альпийская симфония – симфоническая поэма, работу над которой Рихард Штраус завершил в 1915 году. Альпийская симфония впервые была исполнена в том же году в Берлине Королевской саксонской музыкальной капеллой под управлением композитора. Сочинение было посвящено этому оркестру и графу Николаусу Зеебаху. Штраус изобразил в произведении живописную картину восхождения на вершину Баварских Альп, спуск с горы. Музыка Штрауса описывает величественную панораму гор, красоту природы, яркие пейзажи. Начинается и заканчивается симфоническая поэма «Ночью».
Пааво Ярви – знаменитый эстонско-американский дирижер из известной династии дирижеров, одним из его учителей был выдающийся музыкант Леонард Бернстайн. Пааво Ярви является главным дирижером японского симфонического оркестра NHK, Цюрихского оркестра Тонхалле, Немецкого камерного оркестра Бремена, художественным руководителем музыкального фестиваля в Пярну. Ярви обладатель множества музыкальных наград, в том числе премий «Грэмми» и «Echo Klassik».
Российский национальный молодежный симфонический оркестр – самый масштабный молодежный проект в области российской оркестровой культуры. Большое внимание коллектив уделяет просветительской деятельности, в особенности концертам в университетах разных регионов России. Оркестр выступал со многими выдающимися музыкантами – Николаем Луганским, Борисом Березовским, Денисом Мацуевым, Вадимом Репиным и другими.
№10
Хибла Герзмава выступит в Концертном зале «Барвиха Luxury Village»
26 февраля (сб) 2022
Концертный зал «Барвиха Luxury Village» / Московская обл.
Сольный концерт Хиблы Герзмава
Дирижер: Феликс Коробов
Солистка: Хибла Герзмава (сопрано)
Оркестр Московского академического Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко
В программе концерта
Арии из знаменитых опер
https://www.binoculars-travel.ru/hibla-gerzmava-barviha-luxury-village-2022/
26 февраля в Концертном зале «Барвиха Luxury Village» выступит всемирно известная оперная певица Хибла Герзмава.
На предстоящем концерте Хибла Герзмава исполнит арии из знаменитых опер в сопровождении Оркестра Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко под управлением маэстро Феликса Коробова.
Хибла Герзмава – народная артистка России, одна из самых востребованных певиц на мировой оперной сцене, обладательница выразительного сопрано и яркой сценической индивидуальности.
Хибла Герзмава с неизменным успехом выступает на сценах крупнейших оперных театров мира, в числе которых Парижская опера, Ла Скала, Ковент-Гарден, Баварская государственная опера, Венская государственная опера, Метрополитен-Опера, Королевский театр в Мадриде, Римская опера.
«Колоратура Хиблы Герзмава – своего рода театральное переживание, поэтическая рифма, эмоциональный „край“ драматургического развития образа»; «её belcanto, завораживающее оттенками и штрихами, сегодня делает певицу востребованной во всём мире», – пишет обозреватель Петербургского театрального журнала Сергей Коробков.
«Я не встречал никого, кто бы работал так много и упорно, как Хибла. Каждый день она пытается петь еще хотя бы чуточку лучше. Она умна, очень театральна и у нее необыкновенный голос – он обволакивает вас, как синий бархат», – отметил Крейг Рутенберг, руководитель музыкальной администрации Метрополитен-опера (2006-2015).
При использовании материала ссылка на источник обязательна
