Оперная и балетная афиша в Москве и Санкт-Петербурге, ноябрь 2021

Предлагаем вашему вниманию небольшой обзор наиболее значимых, с нашей точки зрения, оперных и балетных постановок, которые пройдут на сценах Москвы и Санкт-Петербурга в ноябре 2021 года. Конечно, отразить в одном обзоре все проходящее в российских столицах, увы, невозможно, поэтому мы просим вас следить за новыми публикациями на нашем сайте и страницах в соц.сетях.

Афиша событий в Москве в ноябре 2021

Балет “Лебединое озеро» в Большом театре

3 ноября 2021
Большой театр, Историческая сцена
Балет «Лебединое озеро»
Композитор: Петр Ильич Чайковский
Либретто: Юрий Григорович по мотивам сценария Владимира Бегичева и Василия Гельцера
Хореография: Юрий Григорович (с использованием фрагментов хореографии Мариуса Петипа, Льва Иванова, Александра Горского)
Дирижер: Павел Клиничев

Состав исполнителей
Одетта-Одиллия – Алена Ковалева
Принц Зигфрид – Денис Родькин

https://www.binoculars-travel.ru/bolshoj-teatr-lebedinoe-ozero-2021/

3 ноября Большой театр покажет легендарный балет Петра Ильича Чайковского «Лебединое озеро» в постановке Юрия Григоровича.

«Лебединое озеро» – самый известный в мире балетный спектакль, ставший одним из символов русского искусства.

На предстоящих показах зрители увидят редакцию «Лебединого озера» 2001 года выдающегося российского хореографа Юрия Григоровича. Хореограф переработал балет, создав собственную версию либретто по мотивам сценария Владимира Бегичева и Василия Гельцера. В спектакле появились две пары двойников: Одетта (белый лебедь) и Одиллия (черный лебедь), Зигфрид и Злой гений. Новую постановку также отличает трагический финал: Злой гений одерживает победу, Одетта гибнет, а принц Зигфрид остается один на пустынном берегу озера своей мечты.

Партию принца Зигфрида исполнит премьер Большого театра Денис Родькин. Среди наград Дениса Родькина — премия «Benois de la dance» и звание «Лучший танцовщик 2016 года» (по версии итальянского журнала «DANZA & DANZA»). В репертуаре Дениса Родькина – главные партии в балетах «Щелкунчик», «Жизель», «Дон Кихот», «Спящая красавица», «Корсар», «Дама с камелиями», «Анна Каренина» и многих других.

Главную женскую партию Одетты-Одиллии исполнит ведущая артистка балетной труппы Большого Алена Ковалева

Балет с участием Светланы Захаровой в Большом театре

4, 5, 6 и 7 ноября 2021
Большой театр, Историческая сцена
Балет «Спартак»
Композитор: Арам Хачатурян
Хореография: Юрий Григорович
Дирижер: Павел Сорокин
Сценография: Симон Вирсаладзе

Состав исполнителей
Спартак – Денис Родькин / Игорь Цвирко
Эгина – Светлана Захарова /Ольга Марченкова /Ольга Смирнова
Красс – Владислав Лантратов / Артем Овчаренко/ Артемий Беляков

https://www.binoculars-travel.ru/spartak-bolshoi-teatr-2021/

В ноябре 2021 Большой театр приглашает зрителей на балет «Спартак» в легендарной постановке Юрия Григоровича. Ведущие партии в предстоящих показах исполнят знаменитые артисты – Светлана Захарова, Денис Родькин, Владислав Лантратов, Артем Овчаренко, Артемий Беляков!

Арам Хачатурян начал работу над балетом «Спартак» зимой 1941 года, в самые трагические дни Великой Отечественной войны. «Некоторые были удивлены выбором мною этой темы, упрекали за уход в глубь истории. Но мне кажется важным, чтобы народы знали и вспоминали имена тех, кто еще на заре человеческой истории смело подымался против поработителей за свою свободу и независимость», – писал композитор.

Историческая премьера балета Хачатуряна прошла в 1956 году в Мариинском театре.

Прославленный хореограф Юрий Григорович представил свою редакцию балета «Спартак» на сцене Большого театра в 1968 году. Спектакль имел оглушительный успех и был удостоен высшей награды страны – Ленинской премии. «Спартак» стал одной из «визитных карточек» Большого театра и заслужил признание зрителей во многих странах по всему миру.

«То, что спектакль уже полвека сохраняется в репертуаре Большого театра – случай уникальный. Страстность, эмоциональная сила, никаких получувств и полустрастей – всё значительно, ярко. В этом формула Хачатуряна. Именно этим он близок нам всем. Я думаю, эта музыка ещё долго будет с нами», – отмечает Юрий Григорович.

Премьера опера «Дон Жуан» в Большом театре

3, 4, 5, 6 и 7 ноября 2021
Большой театр, Новая сцена
Опера «Дон Жуан»
Композитор: Вольфганг Амадей Моцарт
Либретто: Лоренцо да Понте
Режиссер: Семён Спивак
Сценография: Семён Пастух
Художник по свету: Дамир Исмагилов
Дирижер: Туган Сохиев

https://www.binoculars-travel.ru/opera-don-zhuan-bolsoi-teatr-2021/

С 3 по 7 ноября Большой театр приглашает зрителей на премьерные показы оперы Вольфганга Амадея Моцарта «Дон Жуан» в постановке Семёна Спивака. Музыкальным руководителем постановки выступил известный дирижер Туган Сохиев.

Оперу Моцарта «Дон Жуан» можно по праву назвать одной из величайших в истории музыки. Это произведение высоко оценивали Джоаккино Россини, Рихард Вагнер и Шарль Гуно и другие выдающиеся композиторы. В основе либретто оперы лежит средневековая легенда о дерзком соблазнителе женщин Доне Жуане, чей образ стал вдохновением для многих писателей и композиторов. Жанр своего произведения Моцарт определил как «веселая драма». Это название в полной мере отражает своеобразие оперы, в которой причудливо сочетаются противоположные начала – трагедия и комедия, чувственность и холодное нравоучение, игривая беззаботность и ужас перед роковым возмездием.

Опера «Дон Жуан» много раз ставилась на сцене Большого театра. Постановку новой редакции оперы «Дон Жуан» осуществил известный театральный режиссер Семён Спивак. Сценографию разработал художник Семён Пастух, лауреат премий «Золотой софит» и «Золотая Маска».

В своей режиссуре Семён Спивак следует определению композитора «веселая драма», он представляет главного героя в облике мужчины, дарящего счастье окружающим. «У него такая энергия, что он не соблазняет, а осчастливливает женщин», – говорит режиссер. По стилистике сюжет оперы схож с неореализмом итальянского кинематографа, в нем одновременно присутствует ирония и трагическая глубина. Действие разворачивается в духе театра переживания. Наслаждение, стремление к удовольствию становится культом в спектакле.

Балет Дж. Баланчина «Драгоценности» в Большом театре

9, 10 и 11 ноября 2021
Большой театр, Историческая сцена
Балет «Драгоценности»
Хореография: Джордж Баланчин
Дирижер: Павел Сорокин
«Изумруды»
На музыку Габриэля Форе
«Рубины»
На музыку Игоря Стравинского
«Бриллианты»
На музыку Петра Чайковского

https://www.binoculars-travel.ru/balet-dragocennosti-bolshoi-teatr-2021/

В ноябре Большой театр приглашает зрителей на балет Джорджа Баланчина «Драгоценности» с участием ведущих артистов балетной труппы ‒ Владислава Лантратова, Екатерины Шипулиной, Семена Чудина, Екатерины Крысановой и Артема Овчаренко.

«Драгоценности» – самое знаменитое творение блистательного хореографа Джорджа Баланчина. Музыкальной основой для этого бессюжетного балета в трех частях стали несколько музыкальных произведений. Это сюиты «Пеллеас и Мелизанда» и «Шейлок» Габриэля Форе, Каприччио для фортепиано с оркестром Игоря Стравинского и несколько частей из Третьей симфонии Петра Чайковского. «Изумруды», «Рубины» и «Бриллианты» – это изящные миниатюры, в которых оживают не только драгоценные камни, но и три культуры, три балетных школы. «Изумруды» отражают изысканность и элегантность Франции, «Рубины» напоминают о джазовых, синкопированных ритмах Америки, а «Бриллианты» отдают дань русской балетной школе с ее царственностью и кристальной чистотой.

Балет Лео Делиба «Коппелия» в Большого театра

13 и 14 ноября 2021
Большой театр, Историческая сцена / Россия, Москва
Балет «Коппелия»
Композитор: Лео Делиб
Хореография: Мариус Петипа, Энрико Чекетти, в редакции Сергея Вихарева
Дирижер: Павел Сорокин (27 января) / Павел Клиничев (28 января)

https://www.binoculars-travel.ru/balet-koppelija-bolshoi-teatr-2021/

В ноябре Большой театр приглашает зрителей на балет Лео Делиба «Коппелия» в постановке Сергея Вихарева. Ведущие партии исполнят солисты Большого театра: Дарья Хохлова, Елизавета Кокорева, Давид Мотта Соарес и Денис Захаров.

Балет «Коппелия» – одно из знаковых произведений в творчестве Лео Делиба. Основой для балета послужила новелла «Песочный человек» Э. Т. А. Гофмана. «Коппелию» можно по праву назвать одним из самых популярных балетов – это яркое, праздничное произведение стало неотъемлемой частью репертуара многих театров в разных уголках мира. Джордж Баланчин назвал «Коппелию» «величайшей из хореографических комедий», а музыковед и композитор Борис Асафьев отмечал, что «Делиб создал совершенно изумительный по изяществу и элегантности стиля, блеску и ясности выражения балет».

Историческая премьера «Коппелии» состоялась в Парижской опере в 1870 году. В России балет был впервые поставлен в 1882 году на сцене Большого театра. В 2009 году известный балетмейстер-реставратор Сергей Вихарев представил обновленную редакцию «Коппелии», которая по сей день украшает репертуар главного театра страны.

«Реконструкции старинных балетов – это не просто дань моде, не гламур и не шоу-бизнес. Это актуальное искусство. Зеркала, в которые можно увидеть ушедшие эпохи. В «Коппелии» очень интересны и классические танцы, и характерные танцы, и пантомима. То есть имеют место быть все три кита, на которых стоит старый классический балет», – подчеркивал Сергей Вихарев.

Сергей Вихарев – выдающийся артист балета и хореограф. Осуществил реконструкции первоначальных версий легендарных классических балетов, в числе которых «Спящая красавица», «Раймонда», «Баядерка», «Тщетная предосторожность», «Пробуждение Флоры» и многие другие. Постановки Сергея Вихарева идут на сценах Мариинского театра, театра Ла Скала, Пермского, Новосибирского и Екатеринбургского театра оперы и балета. Работы балетмейстера были отмечены премиями «Золотая маска» и «Dance Open».

Дирижерский пульт Симфонического оркестра Большого театра на предстоящих показах разделят два маэстро – Павел Сорокин (13 ноября в 12:00 и 14 ноября в 14:00) и Алексей Богорад (13 ноября в 19:00).

Балет Прельжокаж (Франция) представит мировую премьеру спектакля «Лебединое озеро» на Фестивале DanceInversion

16 и 17 ноября 2021
Фестиваль современного танца DanceInversion
Спектакль будет показан на Новой сцене Большого театра/ Москва
Хореографическая Компания «Балет Прельжокаж», Франция
Спектакль «Лебединое озеро»
Хореография: Анжелен Прельжокаж
Композитор: П.И. Чайковский
Костюмы Игорь Чапурин

https://www.binoculars-travel.ru/balet-preljocaj-lebedinoe-ozero-2021/

16 и 17 ноября в Москве на Фестивале современного танца DanceInversion в рамках российских гастролей знаменитой французской труппы Балет Прельжокаж будет представлена мировая премьера спектакля «Лебединое озеро». Эти показы станет финальным аккордом яркой фестивальной программы, знакомящей российских зрителей с работами выдающихся мастеров в области современной хореографии.

Взявшись за постановку самого популярного классического балета всех времен, французский мастер, прежде всего, хотел избежать банальностей. В итоге, история о девушках, превращающихся в лебедей, подается у Прельжокажа весьма неожиданно – через призму экологических проблем. Действие балета перенесено в наши дни, время, когда царят алчность, жестокость, потребительское отношение к природным ресурсам. В спектакле звучит не только музыка Чайковского, которая олицетворяет красоту и гармонию природы, но и современная электроника, рождающая ассоциации с темными силами. В спектакле они воплощены в образах нефтепромышленников. В их злодейских планах – разработка месторождения нефти на берегу озера, что в итоге приведет к трагическому финалу – гибели главной героини Одетты, прямо на руках у ее возлюбленного Зигфрида. Напряженный, драматичный сюжет воссоздают на сцене 26 великолепных танцовщиков, которые двигаются, как один, демонстрируя потрясающую ансамблевую слаженность.

Костюмы для новой постановки Балета Прельжокажа создавал знаменитый российский модельер Игорь Чапурин.

Светлана Захарова в балете «Анна Каренина» в Большом театре

17 ноября 2021, Москва
Большой театр, Историческая сцена
Балет «Анна Каренина»
На музыку Петра Чайковского, Альфреда Шнитке, Кэта Стивенса
Хореография: Джон Ноймайер
Дирижер: Антон Гришанин

https://www.binoculars-travel.ru/svetlana-zaharova-anna-karenina-2020/

17 ноября Большой театр приглашает зрителей на балет «Анна Каренина» в постановке выдающегося хореографа Джона Ноймайера. Заглавную партию исполнит звезда мировой балетной сцены – Светлана Захарова!

Балет «Анна Каренина» – совместная постановка с Гамбургским балетом. Премьера спектакля на сцене Большого театра состоялась в 2018 году. Хореограф-постановщик балета Джон Ноймайер перенес действие балета в современность и сумел выстроить образы героев романа совершенно по-новому.

«Я не считаю возможным просто иллюстрировать книгу балетными движениями. На сцене я стараюсь воспроизвести прежде всего чувства, которые вызывает у меня прочитанное», – подчеркивает Ноймайер.

Светлана Захарова не раз сотрудничала с Джоном Ноймайером. В прошлом балерина блестяще исполняла главные партии в его знаменитых балетах «Дама с камелиями» и «Сон в летнюю ночь».

«Партия Анны Карениной дает возможность показать весьма широкий спектр чувств. Светлана очень смело подходит к этой роли», – отмечает хореограф.

Пласидо Доминго, Динара Алиева и Альбина Шагимуратова в опере «Травиата» в Большом театре

24, 25, 26, 27 и 28 ноября 2021
Большой театр, Историческая сцена
Опера «Травиата»
Композитор: Джузеппе Верди
Либретто Франческо Марии Пьяве
Режиссер: Франческа Замбелло
Дирижер: Кери-Линн Уилсон

https://www.binoculars-travel.ru/domingo-lungu-alieva-traviata-bolshoi-teatr-2021/

В ноябре Большой театр приглашает зрителей на оперу Джузеппе Верди «Травиата». Особый статус предстоящим спектаклям придает то, что в них примут участие звезды мировой оперы – Пласидо Доминго, Альбина Шагимуратова и Динара Алиева.

«Травиата» – одна из самых репертуарных опер в мире, и ее по праву можно назвать «жемчужиной» творчества Верди. В основу либретто этой оперы лег роман «Дама с камелиями» Александра Дюма-сына, рассказывающий о трагичной истории любви знаменитой парижской куртизанки и небогатого, но страстно влюбленного в нее поклонника.

Большой театр представит зрителям оперу «Травиата» в постановке выдающегося американского режиссера Франчески Замбелло. Режиссер является трехкратным лауреатом Премии Лоренса Оливье – одной из самых престижных театральных наград в мире. «Травиата» стала третьим спектаклем, который Франческа Замбелло создала для Большого театра. Ранее режиссер поставила здесь такие оперы, как «Турандот» Джакомо Пуччини и «Огненный ангел» Сергея Прокофьева.

Главным событием в спектаклях станет участие блистательного Пласидо Доминго, который вступит в роли Жоржа Жермона. В репертуаре Доминго «Травиата» занимает особое место. В 19 лет певец впервые исполнил в этой опере партию Альфредо Жермона, и именно эта роль стала началом его громкого успеха. После того, как Пласидо Доминго перешел на исполнение баритональных партий, «Травиата» осталась в его репертуаре. Однако теперь он исполняет партию Жоржа Жермона, отца Альфредо. Кроме того, в 1973 году именно «Травиата» стала дебютом Пласидо Доминго в качестве дирижера.

Партию Виолетты Валери разделят между собой замечательные певицы – Альбина Шагимуратова и Динара Алиева.

Афиша событий в Санкт-Петербурге в ноябре 2021

Балет «Спартак» на сцене Михайловского театра

6 и 7 ноября 2021
Михайловский театр / Санкт-Петербург
Балет «Спартак»
Композитор: Арам Хачатурян
Либретто, хореография и постановка: Георгий Ковтун
Дирижер: Алевтина Иоффе

https://www.binoculars-travel.ru/balet-spartak-mihajlovskij-teatr/

6 и 7 ноября Михайловский театр приглашает на балет Арама Хачатуряна «Спартак» в постановке Георгия Ковтуна. Главные партии исполнят ведущие артисты балетной труппы Михайловского театра: Денис Матвиенко, Иван Зайцев, Ирина Перрен и Валерия Запасникова. В роли Помпея – известный танцовщик и хореограф Фарух Рузиматов.

Первую постановку «Спартака» осуществил Леонид Якобсон на сцене Мариинского театра в 1956 году. В Михайловском театре спектакль был поставлен в 2008 году и возобновлен в 2018 году. Автором постановки стал Георгий Ковтун Он изменил оригинальное либретто Николая Волкова: ввел новых действующих лиц, дал новые имена некоторым героям. В спектакле также появились хоровые сцены, которых не было в оригинальной партитуре Хачатуряна. Во время действа на сцене дважды появляется живая тигрица. «Я пытался сделать спектакль как широкоформатный художественный фильм. Мой принцип: все живое в театре должно двигаться. Это один из самых массовых балетов в стране. На сцене задействованы около 300 человек», – говорит Георгий Ковтун.

Заглавную роль в спектакле исполнит премьер Михайловского театра — Иван Зайцев.

Роль римского полководца Красса в показе 7 ноября исполнит Денис Матвиенко – знаменитый артист балета и хореограф, премьер Мариинского театра, приглашённый солист Большого театра, миланского театра Ла Скала, парижского театра Гранд Опера и Американского театра балета.

Роль Помпея исполнит известный артист балета, премьер Мариинского театра в период с 1986 по 2007 гг. – Фарух Рузиматов. Как приглашенный солит сотрудничал с Американским театром балета. В 2007 – 2009 гг. Фарух Рузиматов был удостоен премии «Золотой софит», премии «Балтика», премии «Золотая Маска».

Звезды балета Большого на Вечере современной хореографии «Postscript»/Фестиваль искусств «Дягилев. P.S.»

8 ноября 2021
Международный фестиваль искусств «Дягилев. P.S.»
Компания MuzArts
Вечер современной хореографии, программа “Postscript”
Показ на сцене Театра Музыкальной комедии / Санкт-Петербург

https://www.binoculars-travel.ru/postscript-djagilev-p-s-2021/

XII Международный фестиваль искусств «Дягилев. P.S.» и компания MuzArts представляет вечер современной хореографии «Postscript» 8 ноября 2021 года на сцене петербургского театра Музыкальной комедии зрители увидят четыре одноактных балета, поставленных всемирно известными хореографами, в исполнении солистов Большого театра.

«МакГрегор+Мюглер» – проект британского хореографа Уэйна Макгрегора и французского кутюрье Тьерри Мюглера. Уэйн Макгрегор – легенда современного танца, штатный хореограф Лондонского Королевского балета, обладатель множества наград и званий. Отличительная черта его постановок – использование компьютерных технологий, эксперименты с визуальным оформлением. Тьерри Мюглер известен не только как модельер и создатель модного дома своего имени, но и как художник по костюмам для театра, кино и мира музыки, а также как основатель собственного парфюмерного бренда. Постановка была создана специально для прима-балерины Большого театра Ольги Смирновой, ее партнером в дуэте 8 ноября будет премьер Большого театра Денис Савин.

Второй балет программы – «Фавн», поставленный бельгийским хореографом Сиди Ларби Шеркауи по мотивам балета Вацлава Нижинского «Послеполуденный отдых фавна». Шеркауи лишь отталкивается от классической постановки Нижинского и создает оригинальную композицию, насыщенную энергией независимости и чувственности. Музыка Клода Дебюсси. Исполнят Вячеслав Лопатин и Анастасия Сташкевич.

«Воспоминание о дорогом месте» – постановка Алексея Ратманского.

Балет «Воспоминание о дорогом месте» на музыку Петра Чайковского был поставлен для двух пар танцовщиков почти 10 лет назад, и с тех пор показан во многих странах мира. В рамках фестиваля «Дягилев. P.S. — 2021» лиричный рассказ о взаимодействии двух пар представят звезды Большого театра Екатерина Крысанова, Якопо Тисси, Ольга Смирнова и Артемий Беляков.

Уникальный хореографический вечер завершится балетом, который дал название всей программе – «Постскрипт». Поставлен на музыку культового композитора XX века Филипа Гласса знаменитым хореографическим тандемом: испанкой Соль Леон и британцем Полом Лайтфутом.

Премьера балета «Лебединое озеро» в постановке Начо Дуато в Михайловском театре

10 и 13 ноября 2021
Михайловский театр / Санкт-Петербург
Балет «Лебединое озеро»
Композитор: Петр Чайковский
Либретто по сценарию Владимира Бегичева и Василия Гельцера
Хореография: Начо Дуато
Художник-постановщик: Ангелина Атлагич
Художник по свету: Брэд Филдс
Дирижер: Алевтина Иоффе

https://www.binoculars-travel.ru/lebedinoe-ozero-nacho-duato-mihajlovsky-teatr/

10 и 13 ноября Михайловский театр приглашает зрителей на премьеру балета «Лебединое озеро» в постановке знаменитого испанского хореографа Начо Дуато. Ведущую партию в спектакле исполнит прима-балерина Михайловского театра Анжелина Воронцова.

«Лебединое озеро» Петра Чайковского – самый известный в мире балет, ставший одним из символов русского искусства. Исторически балет была представлена в 1877 году на сцене Большого театра. И только 18 лет спустя в Мариинском театре состоялась премьера «Лебединого озера» в постановке Мариуса Петипа и Льва Иванова. Именно эта версия стала классической и послужила основой для большинства последующих постановок «Лебединого озера».

Создавая свою редакцию «Лебединого озера» Начо Дуато использовал фрагменты хореографии Мариуса Петипа и Льва Иванова, но одновременно привнес ряд авторских изменения. Так хореограф перенес действие в начало ХХ века, освежил рисунок танца, внес ряд сюжетных изменений, в частности полностью изменил заключительную сцену.

«Я хочу сделать более современную историю, очень эмоциональную и человеческую. Эмоции идут от музыки Чайковского, действие мы переносим в начало ХХ века, в так называемую «прекрасную эпоху», когда европейская аристократия, уставшая от романтики средневековых замков, искала другую эстетику и металась в поисках сильных чувств», – рассказывает Начо Дуато.

Современное оформление сцены, элегантные декорации и костюмы разработаны сербской художницей Ангелиной Атлагич.

Нидерландская танцевальная компания «Introdans» на фестивале «Dance Open»

11 и 12 ноября 2021
Международный фестиваль балета «Dance Open»
Нидерландская танцевальная компания «Introdans»
Программа одноактных балетов «Золотой сезон»
Показ пройдет на сцене Театра музыкальной комедии / Санкт-Петербург

Балет «KAASH» / «Что если»
На музыку Нитина Соуни, Джона Освальда
Хореография: Акрам Хан
Премьера!
Балет «Promenade» / «Прогулка»
На музыку Джона Маки
Хореография: Роберт Баттл
Премьера!
Балет «WHIM, Fractured Fairytale» / «Прихоть»
На музыку Антонио Вивальди, Марселя де Лакура, Эдмундо Роса, Нины Симон
Хореография: Александр Экман

https://www.binoculars-travel.ru/introdans-festival-dance-open-2021/

11 и 12 ноября, в рамках международного фестиваля балета «Dance Open», Нидерландская танцевальная компания «Introdans» представит программу одноактных балетов «Золотой сезон». Показ пройдет на сцене Театра музыкальной комедии в Санкт-Петербурге. В программу войдут работы культовых современных хореографов –Акрама Хана, Роберта Баттла и Александра Экмана. Балеты «Promenade» и «WHIM, Fractured Fairytale» впервые ставятся на российской сцене. В этом сезоне компания «Introdans» отмечает юбилей, 50-летие, поэтому программа названа «Золотой сезон».

Откроет программу балет «KAASH» Акрама Хана – одного из ярчайших хореографов современности. Созданный в 2002 году, балет «KAASH» стал дебютной постановкой Акрама Хана. Название балета в переводе с хинди означает «что если». По словам хореографа, отправной точкой в создании спектакля для него послужил образ индуистского бога-творца Шивы.

Второй балет, который предстоит увидеть зрителям – «Promenade» хореографа Роберта Баттла, художественного руководителя Американского театра танца Элвина Эйли. «Promenade» – это десятиминутная прогулка, в которой танцовщики – «люди птицы», движутся с математической точностью танцевальных линий под музыкальное сопровождение Джона Маки.

Завершением вечера станет балет «WHIM, Fractured Fairytale» знаменитого шведского хореографа Александра Экмана. Его постановки ставят ведущие театры мира. Абсурдный танец со стульями и фирменным юмором Александра Экмана.

«Introdans» – всемирно знаменитая нидерландская труппа современного балета, ведущий хореографический коллектив мирового масштаба. «Introdans» работают в пространстве академического балета и экспериментальной хореографии, но в репертуаре компании исключительно одноактные балеты, что созвучно актуальному направлению современного танца. Компания находится под патронажем Её Королевского Высочества принцессы Голландии Маргрит, Introdans нередко приглашается сопровождать Королевский дом при государственных визитах.

Предстоящий показ программы одноактных балетов пройдет в рамках международного фестиваля балета «Dance Open», который пройдет в Санкт-Петербурге с 6 по 14 ноября 2021 года. По версии британского издания «The Independent», фестиваль «Dance Open» находится в списке десяти ведущих хореографических форумов Европы.

Балет Прельжокаж (Франция) представит мировую премьеру спектакля «Лебединое озеро» на Фестивале «Дягилев PS»

11 и 12 ноября 2021
Хореографическая Компания «Балет Прельжокаж», Франция
Спектакль «Лебединое озеро»
Хореография: Анжелен Прельжокаж
Композитор: П.И. Чайковский
Костюмы Игорь Чапурин
Спектакль будет показан на сцене театра «Балтийский дом»

https://www.binoculars-travel.ru/balet-preljocaj-lebedinoe-ozero-2021/

11 и 12 ноября в Санк-Петербурге на Фестивале «Дягилев PS» в рамках российских гастролей знаменитой французской труппы Балет Прельжокаж будет представлена мировая премьера спектакля «Лебединое озеро». Эти показы станут финальным аккордом яркой фестивальной программы, знакомящей российских зрителей с работами выдающихся мастеров в области современной хореографии.

«Лебединое озеро» – принципиально новая интерпретация знаменитого балета на музыку Петра Чайковского в постановке руководителя труппы Анжелена Прельжокажа – крупнейшего хореографа современности. Идея спектакля возникла у маэстро еще в 2018-ом во время работы над миниатюрой «Привидение» – посвящением Мариусу Петипа в год 200-летия великого балетмейстера. Балетная фантазия, представленная впоследствии Прельжокажем на фестивале «Дягилев PS» в Санкт-Петербурге, рассказывает о том, как Петипа создавал свой шедевр – «Лебединое озеро».

Стоит отметить, что костюмы для новой постановки Балета Прельжокажа создавал знаменитый российский модельер Игорь Чапурин, долгие годы плодотворно сотрудничающий с Большим театром в качестве художника по костюмам и художника-постановщика спектаклей.

Премьера оперы «Опричник» П.И.Чайковского в Михайловском театре

12 ноября 2021
Опера «Опричник»
Композитор: Петр Чайковский
Либретто Петра Чайковского по одноименной трагедии Ивана Лажечникова
Режиссер: Сергей Новиков
Дирижер: Александр Соловьев

https://www.binoculars-travel.ru/opera-oprichnik-mihailovsky-teatr/

В ноябре Михайловский театр представит премьеру оперы «Опричник» П.И. Чайковского.

«Опричник» – первая опубликованная опера Петра Чайковского. Либретто оперы, написанное самим композитором, основано на одноименной исторической пьесе Ивана Лажечникова. Главный герой оперы – сын боярина Морозова Андрей. Желая отомстить князю Жемчужному за разорение своей семьи, он вступает в отряд опричников, и это решение становится для героя роковым. В «Опричнике» Чайковский сумел показать весь трагизм раскола в обществе, из-за которого ломаются человеческие судьбы, а члены семьи отрекаются друг от друга.

Впервые опера «Опричник» была поставлена на сцене Мариинского театра в 1874 году. Несмотря на то, что премьера оперы имела большой успех, сегодня «Опричник» нечасто встречается в афишах оперных театров. Михайловский театр задался целью вновь открыть для публики эту замечательную оперу. Постановку новой версии «Опричника» осуществил Сергей Новиков. Режиссер не впервые обращается к наследию Чайковского. Среди его работ – постановки опер «Иоланта» в театре «Геликон-опера» и «Русалка» в Концертном зале им. П. И. Чайковского.

Концерт звезд мирового балета «Гала Dance Open» на Фестивале «Dance Open»

14 ноября 2021
Международный фестиваль балета «Dance Open»
Концерт звезд мирового балета «Гала Dance Open»
На сцене БКЗ «Октябрьский» / Санкт-Петербург

https://www.binoculars-travel.ru/gala-dance-open-2021/

14 ноября на сцене БКЗ «Октябрьский» состоится концерт «Гала Dance Open», в котором примут участие выдающиеся артисты российской и мировой балетной сцены. Предстоящий концерт станет кульминацией крупнейшего в России международного фестиваля балета «Dance Open». Фестиваль, с момента своего основания в 2001 году, проводится уже в 20-й раз!
По версии британского издания «The Independent», фестиваль «Dance Open» находится в списке десяти ведущих хореографических форумов Европы. Философию фестиваля точно отражает его название: здесь царит атмосфера открытости всем жанрам, стилям и культурным традициям.

Финальным аккордом этого торжества балета станет Гала-концерт. На нем выступят коллективы – участники фестиваля, а также специально приглашенные для финального Гала звезды. По традиции, организаторы до последнего момента держат их имена в секрете, но вполне возможно, что в этом году к нам приедут британские звезды — Мелиcса Хэмильтон и Цезарь Коралес, а также прима Балета Сан-Франциско, блистательная Юань Юань Тан.

Иван Васильев в премьере балета «Конек-Горбунок» в Михайловском театре

20 и 21 ноября 2021
Михайловский театр / Санкт-Петербург
Премьера балета «Конек-Горбунок»
Композитор: Родион Щедрин
Либретто: Василий Вайнонен и Павел Маляревский по одноименной сказке Петра Ершова
Хореография: Александр Радунский в редакции Михаила Мессерера

https://www.binoculars-travel.ru/balet-konek-gorbunok-mihailovsky-teatr/

20 и 21 ноября Михайловский театр приглашает зрителей на премьеру балета Родиона Щедрина «Конек-Горбунок». Именно этим спектаклем для всей семьи театр открыл этот балетный сезон. В вечернем показе 21 ноября ведущие партии исполнят знаменитые артисты балета – Иван Васильев и Анжелин Воронцова.

Музыка к балету «Конек-Горбунок» была написана Родионом Щедриным в молодые годы во время учебы в консерватории. Это первый балет, созданный Щедриным для балерины Майи Плисецкой. В музыке преобладает светлое, радостное настроение. Балет написан в веселой манере, которая напоминает русское скоморошье действо.

Премьера «Конька-Горбунка» состоялась на сцене Большого театра в 1960 году. Постановку осуществил известный советский танцовщик и хореограф Александр Радунский. На премьере партнером по сцене Майи Плисецкой стал знаменитый Владимир Васильев, а роль царя исполнил сам Александр Радунский.

В своей постановке «Конька-Горбунка» Михаил Мессерер взял за основу спектакль Радунского. «Думаю, зрители оценят пластическое богатство и танцевальную свежесть балета Радунского. А еще, надеюсь, их привлечет добродушная усмешка, юмор, элементы гротеска. Радунский вырос в семье цирковых артистов и, чувствуется, знал толк в хорошей шутке. Персонажи выразительные и живые, действие понятное и четко выстроенное», — отметил Михаил Мессерер.

Роль Ивана в вечернем показе 21 ноября исполнит Иван Васильев – один из самых ярких артистов на мировой балетной сцене.

Дуэт Ивану Васильеву составит прима-балерина Михайловского театра — Анжелина Воронцова. На протяжении нескольких лет Анжелина Воронцова была ведущей солисткой Большого театра, где ее педагогом-репетитором и партнером в спектаклях был Николай Цискаридзе. В Михайловском театре Анжелина Воронцова исполняет ведущие партии в спектаклях.

Николай Цискаридзе в балете «Тщетная предосторожность» в Михайловском театре

25 и 26 ноября 202
Михайловский театр / Санкт-Петербург
Балет «Тщетная предосторожность»
Композитор: Луи Жозеф Фердинанд Герольд
Музыка в обработке Джона Ланчбери
Хореография: Фредерик Аштон

https://www.binoculars-travel.ru/tshhetnaja-predostorozhnost-mihajlovskij-teatr-2021/

25 и 26 ноября Михайловский театр приглашает зрителей на балет «Тщетная предосторожность» в постановке Фредерика Аштона с участием Николая Цискаридзе и ведущих артистов балета Михайловского театра – Анжелины Воронцовой и Ивана Зайцева.

Балет «Тщетная предосторожность» – старейший из шедевров хореографического наследия, дошедших до наших дней. Этот балет, созданный выдающимся французским балетмейстером Жаном Добервалем, насчитывает более чем 200-летнюю историю. Премьера «Тщетной предосторожности» состоялась в Большом театре Бордо в 1789 году, всего за две недели до начала Великой французской революции. Музыкальной основой для первоначальной версии балета стали французские народные мелодии.

Михайловский театр представит зрителям постановку классика британского балета Фредерика Аштона. Премьера его версии «Тщетной предосторожности» прошла на сцене театра Ковент-Гарден еще в 1960 году. Специально для этого спектакля британский композитор и дирижер Джон Ланчбери переработал музыку Герольда, а одним из консультантов постановки стала легендарная балерина Тамара Карсавина.

Комическую партию вдовы Симоны, по традиции, исполняют мужчины. В этой роли выступит выдающийся артист балета и педагог Николай Цискаридзе. Он предложил собственную трактовку образа, его Симона – заботливая мать, покоряющая своим обаянием. Николай Цискаридзе мастерски соединил в своей партии образ классического и характерного танцовщика. Одновременно артист добавил в сценарий роли несколько ярких красок – раскладывание карточного пасьянса, чечетку, исполненную в сабо и сцену с зеркалом.

Иван Васильев в балете «Дон Кихот» в Михайловском театре

28 ноября 2021
Михайловский театр / Санкт-Петербург
Балет «Дон Кихот»
Композитор: Людвиг Минкус
Хореография: Мариус Петипа и Александр Горский

https://www.binoculars-travel.ru/balet-don-kihot-mihajlovskij-teatr/

28 ноября Михайловский театр приглашает зрителей на балет «Дон Кихот» с участием знаменитых артистов балета – Ивана Васильева и Анжелины Воронцовой.

«Дон Кихот» – красочный и динамичный балет, в полной мере отражающий традиции и дух танцевального фольклора Испании. «Казалось, это носится сама Радость и скачет само Веселье», – так описывал народные танцы автор романа «Дон Кихот» Мигель Сервантес. Мариус Петипа сумел воплотить на сцене искрящуюся жизнерадостность, присущую испанским танцам. Премьера «Дон Кихота» с триумфом прошла на сцене Большого театра в 1869 году.

Основой для балета стал лишь один эпизод из многочисленных приключений странствующего рыцаря Дон Кихота. Несмотря на то, что балет носит имя благородного идальго, в центре сюжета оказывается не сам Дон Кихот, а пара молодых влюбленных – Китри и Базиль. Партии этих персонажей состоят из эффектных хореографических номеров, созданных в расчете на юный темперамент, помноженный на искрометную технику.

Партию Базиля в вечернем показе исполнит Иван Васильев – один из самых ярких артистов на мировой балетной сцене.

При использовании материала ссылка на источник обязательна

Оперная и балетная афиша в Москве и Санкт-Петербурге в ноябре 2021